Magyar Nemzet, 1975. június (31. évfolyam, 127-151. szám)

1975-06-28 / 150. szám

4 a zenei jegyzetek LUX ERIKA hangversenye nyitotta meg a várbeli Zenélő Udvarban a Beethoven-szoná­­ták több estére tervezett soro­zatát. Négy fiatalkori opuszt szólaltatott meg, valamennyi a XVIII. század utolsó éveiből való és ennek megfelelően technikai szempontból köny­­nyebben megoldható, mint az érettkori zongoraművek. Ám ez a látszólagos könnyű­ség végső soron nagyon is ké­nyes problémákat jelent, ép­pen azért, mert ezek a dara­bok a köztudatban úgy élnek, mint az alsó akadémiai osztá­lyok tananyaga. Az ilyen szo­náták, amelyeknek némelyikét a hallgatóság soraiban ülők egy része maga is játszotta, vagy játszhatta volna, éppen az ilyen módon megnövekedett létszámú, beavatott publikum részéről találkoznak fokozott igényességgel, amikor hangver­senypódiumon szólalnak meg. Amilyen mértékben napirend­re térünk egy-egy melléütés, vagy kisebb pontatlanság fe­lett az elismerten „nehéz” opu­­szok előadásakor (ott esetleg észre sem vesszük a bonyolult zenei szövetbe belehulló ap­róbb tisztátalanságokat), olyannyira kényes ízléssel vár­juk el azoknak a daraboknak minden részletében kimunkált előadását, amelyekkel annak idején magunk is kínlódtunk. Éppen ez a körülmény tette meggondolkoztatóvá, vajon he­lyesen választott-e Lux Erika, amikor megpróbált valame­lyest hű maradni az időrendi sorrendhez és lemondott arról, hogy legalább egy nagyszabású koncertszonátát is műsorába iktasson, amint azt a sorozat többi zongoraművésze a prog­ramtervezet szerint meg is va­lósítja majd. Feltétlenül szá­molnia kellett a hallgatóság fo­kozott igényességével, ha nem az előbb említett okok miatt, úgy a maga képességei miatt, amelyekről nem egy alkalom­mal tett már tanúságot. Az ő zongorajátékának éppen az ál­lóképes technikai biztonság és pontosság az egyik fő jellemző­je, ezért volt érthetetlen az a néhány zökkenő, amely a mű­sort keretező két c-moll szo­náta (op. 10. és op. 13.) előadá­sa során feltűnt. Zavartalanul szépen megformált, harmoni­kus produkció volt ezzel szem­ben az op. 7-es Esz-dúr szoná­ta és különösen megragadó, színekben, kifejezésben gazdag az F-dúr szonáta (op. 10/2) in­terpretálása. Ez az elemző, lo­gikai összefüggéseket kereső, töprengve elmélyülő muzsiká­lás nyilvánvalóan közelebb áll Lux Erika egyéniségéhez, mint a fiatalkori c-moll szonáták eget ostromló indulatai, ame­lyek e kompozíciók „kis” és „nagy Pathétique” elnevezéseit motiválhatták. HÄNDEL ÉS VIVALDI mű­veiből — nyugodtan mondha­tó: remekműveiből — állította össze műsorát a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola Zene­kara a Kiscelli Múzeumban kedden és szerdán rendezett hangversenyre. Az együttest, mint a múlt alkalommal, ez­úttal is Simon Albert vezényel­te, műgonddal, lelkesedéssel és lelkesítőn. Händel op. 6-ba foglalt con­certo grossoiból két mű hang­zott fel a műsor elején és vé­gén: a 10-es számú d-moll és a 4-es számú a-moll. Nehéz nem megilletődötten tudomá­sul venni azt a rajongó lelke­sedést, utánozni vágyó aláza­tot, de egyúttal versengésre is hajló magabiztosságot, amely Händelt — aki ez idő tájt már ismert és nagy tekintélyű ze­neszerző volt Angliában — ar­ra indította, hogy Corelli op. 6- ja mellé a maga tizenkét con­certo grossoját felsorakoztassa. A zeneakadémiai fiatalok együttese nemcsak mintaszerű pontossággal szólaltatta meg ezt a csipkefinom és mégis erőteljes muzsikát, hanem any­­nyi lendülettel és bájjal, hogy a hallgatóság elbűvölten köve­telt — és kapott — a hosszú műsor után is ráadást: az a­­meli concerto grosso zárótéte­lét megismételték. A szólista­­produkciók is felső fokon rep­rezentálták hangszeres művé­szeink legjobbjainak pompás teljesítményét: Pongrácz Péter Händel g-moll oboaversenyé­nek előadásával nyújtott emlé­kezetes műélvezetet, P­erényi Miklós előbb Vivaldi G-dúr gordonkaversenyének átszelle­mültem lobogó koncertáló szó­lamát mintázta remekbe, majd Onczay Csabával ugyane szer­ző g-moll kettős versenyét ad­ták elő. Nagyszerű előadásuk fergeteges sikert aratott, a versenymű zárótételét meg kel­lett ismételniük. Pándi Mar­ianne Moszkvai képzőművészeti kiállítás „Harminc győzelmes eszten­dő’ címmel nemzetközi gyűj­teményes kiállítás nyílt pénte­ken Moszkvában, amelyen az szocialista ország képzőművé­szei mutatják be az antifa­siszta küzdelemnek, a népek nemzeti felszabadító harcának és a Nagy Honvédő Háború­ban aratott győzelem emléké­nek szentelt műalkotásaikat. A szovjet főváros központjá­ban levő Manyezs-csarnokban rendezett nemzetközi tárlaton hazánk 150 műalkotással sze­repel. Vlagyimir Popov szovjet kulturális miniszterhelyettes a megnyitót megelőző sajtóérte­kezletén elmondta, hogy ez a szocialista országok első rep­rezentatív tematikus tárlata. A csarnokban összesen mint­egy 800 művész 1400 munkája kapott helyett. A tárlat magyar anyagát — mint Csorba Géza, a Kulturá­lis Minisztérium képzőművé­szeti osztályának vezetője az MTI tudósítójának elmondta : válogató bizottság állította össze Aradi Nóra művészettör­ténész vezetésével. A magyar kiállítás az első visszhangok­ból ítélve sikerre számíthat. A Szovjetszkaja Kultúra című moszkvai lap csütörtöki száma a kiállításról szóló első beszá­molóját Kerényi Jenő Oszla­­penko emlékműtervének rep­­produkciójával illusztrálta. A magyar szoboranyagnak, s ezen belül Kiss István, Somo­gyi József, Varga Imre, Schaár Erzsébet műveinek egyébként is jelentős szakmai sikere van. A festmény- és gobelinanyag­­ból kiemelkedők Domanovszky Endre, Hincz Gyula, Szurcsik János munkái. A harmincas és negyvenes évek magyar antifasiszta művészetének ve­zető egyéniségei közül Derko­­vits Gyula, Goldmann György, Dési-Huber István egy-egy műve a klasszikusok között a kiállítás nemzetközi részlegé­ben kapott helyet. A moszkvai győzelmi em­lékkiállításnak politikai tar­talma mellett nagy szerepe van az egész szocialista kép­zőművészet fejlődésében — je­lentette ki végül Csorba Géza. — A tárlat azt illusztrálja, hogy a közös politikai eszme, az azonos gondolat milyen sokszínűen, gazdagon jelentke­zik a szocialista országok kép­­zőművészetében. A kiállítást pénteken dél­után Tarr Szalahov, a Szovjet Képzőművészek Szövetségének első titkára nyitotta meg a szovjet főváros közönsége szá­mára. Meghalt Róbert Stolz Róbert Stolz osztrák zene­szerző, mintegy 30 operett és 100 film zenéjének szerzője pénteken, 94 esztendős korá­ban Nyugat-Berlinben elhunyt. Műveit, elsősorban filmzenéit a magyar közönség is jól is­merte — operettjeit a felsza­badulás után színházaink már nem játszották, de dallamai az utóbbi években is gyakran el­hangzottak a rádióban és a te­levízióban. Kétesztendős átépítési mun­ka után rövidesen újra meg­nyílik a weimari Német Nem­zeti Színház. Októberben, az „Ezeréves Weimar” ünnepi hé­ten, Goethe „Faust?’-jának mindkét részét adják elő a nagy múltú színházban. ­ Csaknem háromezer mű­tárgy érkezett elbírálásra a második Országos Népművé­szeti Kiállításra, amelyet augusztus 2. és 20. között ren­deznek meg a nyíregyházi Bessenyei György Tanárképző Főiskolán. A mintegy száz népművész által beküldött anyag elbírálását pénteken kezdte meg Nyíregyházán a néprajzosokból, muzeológusok­ból és művészettörténészekből álló zsűri. Ma©ar Nemzet Hírünk a világban Magyar régészeti kiállítás Svédországban A Magyar Nemzeti Múzeum néhány héttel ezelőtt legérté­kesebb népvándorlás kori, ré­gészeti leleteinek reprezentáns kiállítását mutatta be Stock­holmban. Négy hét alatt sok ezer látogató tekintette meg a tárlatot. Svédország legna­gyobb ipari városa, Göteborg is igényt tartott a kiállításra, amelyet itt június 15-én nyi­tottak meg. A Nemzeti Mú­zeum krónikájában ez a rövid néhány mondat örökíti meg ezt a fontos nemzetközi kul­turális eseményt. De mi is rej­lik e rövid híradás mögött? A magyar—svéd régészeti kapcsolatok több mint száz éves múltra tekintenek vissza. 1874 augusz­tusában Rómer Flóris, a bu­dapesti egyetem régészeti tan­székének professzora, a Nem­zeti Múzeum régiségtárának igazgatója, a Tudományos Akadémia régészeti bizottsá­gának elnöke, a múlt századi magyar régészet és múzeum­ügy legnagyobb alakja részt vett a történelemelőtti régé­szet és antropológia VII. nem­zetközi kongresszusának stock­holmi ülésén. A magyar kor­mány megbízásából meghívta a következő, VIII. kongresz­­szust Budapestre. 1876 szep­temberében a kongresszus megnyílt Budapesten. Ezen 39 tagú svéd küldöttség vett részt, soraiban Oscar Monte­­lius, Hans Hildebrand, J. H. Kramer, Sven Nilson, Hjal­­mar Stolpe. Csupa olyan tu­dós, akiket a nemzetközi ré­gészeti szakirodalom a legna­gyobbak között tart számon. A svéd régészek, az akkor már világhírű svéd bronzkor kuta­tói, Magyarországon felfedez­ték a magyar bronzkori lele­tek óriási gazdagságát, a svéd régészeti emlékanyaggal vete­­kedőt. A következő évtizedek­ben a bronzkor közös kutatá­sa jellemezte a két ország archeológiáját. A 80-as évek­ben Hampel József, a Nemzeti Múzeum régiségtárának igaz­gatója tanulmányozta Svédor­szágban a bronzkori leleteket, összehasonlító anyagot gyűjt­ve nagy bronzkori monográ­fiájához. A század végén egy szeren­csés lelet látványosan igazolta a két ország kapcsolatait a bronzkorban. A bronzkori mű­vészet egyik remekének, a balká­iai napkorongnak pon­tos mása került elő Hasfalván. Ma ez a soproni múzeum egyik legértékesebb darabja. Csakhamar kiderült, hogy a népvándorlás korának emlékanyaga is rendkívül sok hasonlóságot mutat fel, lévén Skandinávia több olyan germán népnek az „őshazája”, amely a római bi­rodalom bukását követően az V—VI. században hős,szab­b­­rövidebb ideig hazánk terüle­tén tartózkodott. A népván­dorlás korának közös kutatá­sában az első lépést Bernhard Sahn tette, aki a múlt század kilencvenes éveiben egyik nagy művéhez a Magyar Nemzeti Múzeumban végzett anyaggyűjtést, és 24 magyar­­országi leletet dolgozott fel. Nils­­berg a frankokról, gó­tokról és longobárdokról írott két nagy könyvében — a szá­zad húszas éveiben — számos magyarországi leletet muta­tott be. Az érdeklődés kölcsö­nös volt. Fettich Nándor 1930- ban a herpályi pajzsdudorról írott munkájában ezt összeveti a svédországi Lilla Hargban talált hasonló darabbal. Igen sok közös vonást fedeztek fel a szakemberek a vikingkor és a magyar honfoglalás korának emlékanyagában is. A felszabadulás után is élénk kapcsolat állott fenn a két ország kutatói között. Hol­­ger Arbman lundi és Wilhelm Holmquist stockholmi pro­fesszor hallgatóinak népes cso­portját hozta el Magyarország­ra néhány évvel ezelőtt. Ekkor merült fel először a magyar népvándorlás kor gazdag leleteit bemutató kiál­lítás gondolata is. A kiállítás megvalósításában igen sokat köszönhetünk Birgit Arrhemts egyetemi docensnek és dr. Olov Isakssonnak, a stockhol­mi Statens Historiska Museum igazgatójának, így került sor 1975 áprilisában ebben a mú­zeumban a Hunok, germánok, avarok című kiállítás bemuta­tására. A kiállításon a Magyar Nemzeti Múzeum és 15 más magyar múzeum legszebb nép­­vándorlás kori leletei szerepel­nek, közöttük számos olyan is, amelyet már a múlt században leírtak az említett svéd tudó­sok, de a kiállított anyag zö­me a magyar múzeumoknak a felszabadulás óta folytatott sikeres ásatásaiból származik. Mint érdekességet említjük meg, hogy az egyik fibula — dísztű — skandináviai, felte­hetően svédországi eredetű, tehát mintegy 1500 év után most rövid időre hazalátoga­tott. Vendéglátóink a kiállítás bevezető részében pontos svédországi mását ki is állí­tották. A kiállítás stockholmi és gö­­teborgi megnyitásán megje­lent a svéd tudományos élet, a svéd archeológia számos nagyszerű képviselője. A svéd sajtó terjedelmes cikkekben számolt be a magyar régészet felbecsülhetetlen értékű kin­cseiről. Teljes unikumnak szá­mítottak Svédországban a steppei avarok régészeti leletei; bátran elmondhatjuk, hogy ilyen, északon teljesen szokat­lan régészeti anyagot a svéd múzeumlátogatók­ ­ most láttak először. Kiállításunk szakmai körök­ben is nagy visszhangot kel­tett. Vendéglátóink előadásokat is kértek tőlünk. A kiállítás rendezésére kiutazó Bona Ist­ván egyetemi docens a Ma­gyarország területén fennállott gepida királyság és longobárd korszak régészeti kutatásáról, e sorok írója pedig Pannónia késő római történetéről és a római lakosságnak a biroda­lom bukása utáni sorsáról tar­tott két-két előadást az uppsa­­lai egyetemen, és Stockholm­ban a Statens Historiska Mu­­seumban, igen népes hallgató­ság előtt. A Magyar Nemzeti Múzeum svédországi kiállítása a száz­éves magyar—svéd régészeti kapcsolatok fontos állomása és ettől a két ország tudósainak további gyümölcsöző együtt­működése várható. A Statens Historiska Museum cserébe a Vikingkor kincseit bemutató kiállítást küld Budapestre, amely bizonyára hasonlóan nagy érdeklődést fog kelteni a hazai múzeumlátogatók kö­rében. Dr. Fülep Ferenc, a Magyar Nemzeti Múzeum főigazgatója Megnyílt Szentendrén a Czóbel-múzeum Szentendrén, a Templom­ tér egyik patinás házában tegnap megnyitották a Czóbel Béla­­múzeumot. A megnyitón S. Hegedűs László, a Hazafias Népfront Országos Tanácsának titkára, a város országgyűlési képviselője méltatta a XX. századi magyar festészet egyik kimagasló alakja munkásságát. Mint rámutatott: a többek kö­zött Kossuth-díjjal kitüntetett 92 éves mester alkotói korsza­kai nem határolhatók el éle­sen. Szentendrén — amelynek varázsában már csaknem negyvenévi tölti kora tavasztól késő őszig napjait — tovább gazdagodott szívv­ása, lá­gyakká lettek alkotásainak kontúrjai. A múzeumban — az egykori lakóház ízlésesen átalakított termeiben — állandóan csak egy részét mutatják be Czóbel alkotásainak. A gazdag élet­művet különböző kiállítások tárják a nézők elé. Egyebek között kiállítják majd a mes­ter grafikáit is. Az állandó tár­lathoz Czóbel Béla harm­ic­öt képet adott, állami vásárlásból huszonkilenc festmény szár­mazik, tizenötnek pedig a szentendrei Ferenczy Károly Múzeum a tulajdonosa. A múzeum udvarán látható Czóbel mester szoborportréja, Varga Imre műve. Szombat, 1975. Június 28. Dómján József festményei és műgyűjteménye a sárospataki Rákóczi várban Sok szempontból jelentős társadalmi és művészi sorozat színhelye volt a napokban a sárospataki Rákóczi V­ármú­zeum, amelynek Galéria-ter­meiben nyílt meg a ,,Dómján József színes fametszetei és grafikai gyűjteménye” című kiállítás. Demján József Kos­­suth-díjas grafikusművész, „a színes fametszet mestere”, aki számára a megérdemelt világ­sikert magyar gyökerű színes fametszetei biztosították, az Egyesült Államokból ismét hazalátogatott. A művész 1946 után a Rákóczi várban mű­ködött művészotthonban talál­kozott a „sárospataki szellem­mel”, mégpedig olyan hatéko­nyan, hogy amikor életműve számára hazai otthont és alko­tófészket keresett. Sárospatak mellett esélyes vetélytárs fel sem merült gondolataiban. Mindaz, ami az utóbbi idők­ben e terv megvalósítása kö­rül történt, mintha csak il­lusztráció volna Képes Géza Pataki boldalának soraihoz: Sorsod innen bárhová visz, Szíved mindig visszahúz! Tőle kaptál, s kapsz tovább is Új erőt, mint Anteusz, többet is, mint Anteusz. A kiállítás megnyitójának kö­zönsége számára felejthetetlen élmény marad a két évtizedes világvándorlás után itthon új­ra műtermet építő master és a hazai közönség találkozása. A kiállítás 173 m­űvet bemu­tató válogatás abból a ma még pontosan számba sem vett, mintegy 500 rendkívül értékes műalkotást tartalmazó anyag­ból, amelyet a művész a Sáros­pataki Galériának ajándéko­zott. A kiállítás egyik része az életmű reprezentatív szemelvé­nyeiből áll. A másik, hallat­lanul gazdag és változatos rész Domján grafikai gyűjteményé­nek keresztmetszetét mutatja be. A Dom­ján-művekből kiraj­zolódik az alkotó művészi fej­lődése a meghökkentően rea­lista Budai Nagy Antal-soro­­zattól kezdve a legújabb, káp­rázatos technikai színvonalra emelt, nyolc ducos virág-páva­­kakas sorozatok­­. A grafikai gyűjtemény nem egy esetben szinte kis reprezentatív soro­zatban mutatja be Ata-Novák, Derkovics, Kmetty, Fényes Adolf, Egry, Szőnyi, Vaszary, Koszta, s még annyi más nagy magyar grafikus művészetét. De a külföldiek között szere­pel egy-egy Manet. Csi Paj Li, és kis gyűjteményre való kínai grafikus és festő is Nem ne­héz megjósolni, hogy a a követ­kező hónapokban az eddiginél is nagyobb, változatosabb ha­zai és külföldi látogat­óközön­­ség keresi majd fel a Sárospa­taki Galéria kiállítótermeit, hogy gyönyörködjék ebben a nemcsak vidéki, hanem orszá­gos viszonylatban is kiemel­kedő gyűjteményben Ennek válogatása, rendezése, meg­szervezése dr. Janó Ákos mú­­zeumigazgató hozzáértését, biztos ízlését és fáradhatatlan aktivitását dicséri. Sárospatak város tanácsel­nöke, Tóth József, a művészt és a megnyitó közönségét kö­szöntő szavaiban nemcsak az adomány rendkívüli erkölcsi, érzelmi és anyagi értékéről be­szélt, hanem a város „arany” kulcsával is megajándékozta az így jelképesen pataki pol­gárrá avatott művészt. Dom­­ján József meghatottan kö­szönte meg a meleg üdvözlést, majd a kulcsot ezekkel a sza­vakkal vette át: Amíg élek és amíg dolgozom, életem mun­kásságának javát minden év­ben Sárospatakinak küldöm el. Az ünnepi eseményeknek értékes része volt az a­, átfogó értékelő méltatás, amelyet dr. Pogány G. Gábor, a Nemzeti Galéria főigazgatója mondott Demján József életművéről. Pályájának ismertetése után főleg azzal foglalkozott,­hogy a szakmailag igazán kvalitás­os művész világsikerének egyik jelentős összetevője népművé­szeti ihletettsége. Ez az erő kü­lönösen hatékony a vitathatat­lanul eredeti és korszerű mű­vészi eszközök köntösében. A népmeséi idill, a stilizálás módszere, az átvitt értelmű je­lentések és utalások hatásosan emelik ki az embert és a ter­mészetet egységbe fogó érint­kezéseket. Mindez hallatlan szorgalommal, fáradhatatlan munkaenergiával párosulva emeli ki a művész vitathatat­lan eredeti tehetségét A sá­rospataki Rákóczi várban kü­lönösen tartalmasan csengtek a művészettörténésznek azok a szavai, amelyek szerint érvé­nyes művészi enciklopédiát csak a nép nyelvén lehet ösz­­szeállítani. Ki tudná pontosan megfo­galmazni egy város, egy ki­sebb tájegység igazi jellegét, taszításának, vonzásának, tör­ténelmi szerepének összete­vőit? Miért pusztul el valami történelmi kataklizma­­ során szinte nyomtalanul az egy­ik, s miért képes újra és újra újjászületni, vonzani, sugara­kat lencseként összegyűjteni, dúsítani a másik? Hogyan le­het, hogy egyik Intézmény a másiktól, egyik ember a má­siktól idejében tudja átvenni a stafétabotot, hogy a pillanat­nyi megtorpanások után ismét és ismét új lendületet kapjon az átmenetileg lefékezett mozgás? Patakon valami ilyesféle történik, jószerint évszázadok óta. Politikai, társadalmi, kulturális erők dúsulnak fel időről időre, s szinte mind­egy, hogy a forrás a várban, a katolikus plébániai iskolá­ban, a református kollégium­ban található meg, hogy — nyomban a második világhá­ború romjain — művészott­hon, népfőiskola létesül, majd a Magyar Nemzeti Múzeum Rákóczi Múzeuma, s mindez a kulturális érdekeket messze su­gárzó „világítótoronnyá” vá­lik. A pataki Rákóczi vár új kultúravédő, műveltségsugár­zó bástyával gazdagodott. A benne Béres Ferenc adomá­nyából létesült Galéria most már a Domján-életműnek és grafikai gyűjteménynek is ott­hona. Az iskolakert egyik szobrán latin felirat olvasható. Ez a fordítása: A nemes tettek által szerzett dicsőség, amelyet az utódok hálás tisztelettel őriz­nek meg emlékezetükben, érc­nél maradandóbb ... Hátha ép­pen ez a közös emlékezés a nyitja, táplálója a sokszor ta­lán fel sem ismert „pataki szellemnek”? Ilazsán­yi István „Antik művészet” kiállítás Székesfehérvárott Az ötvenes években a Csók István Képtárban megrende­zett emlékezetes Csontváry­­kiállítás óta az István Király Múzeum gyakori kiállításai miatt Székesfehérvárt szívesen nevezik a kiállítások városá­nak. Vasárnap délelőtt a Csók István Képtárban ismét külö­nösen érdekes kiállítás nyílik meg „Antik művészet” cím­mel. Műtárgyait a debreceni Déri Múzeum antik anyagá­ból, a Szépművészeti Múzeum klasszikus gyűjteményéből az Iparművészeti Múzeum anya­gából és néhány magángyűjte­ményből válogatták ki. A kiállítás rendezője dr. Szilágyi György, a Szépművé­szeti Múzeum antik osztályá­nak vezetője. — Budapesten kívül először ilyen nagyszabású kiállítást az antik művészet anyagából Székesfehérvárott rendezünk — mondja. — Igyekszünk tel­jes történeti képet adni a klasszikus ókori művészeiről, elsősorban a görög, itáliai és római kultúrák történetéről A Szépművészeti Múzeum kiál­lított darabjai közül igen sok most kerül először közönség elé. A nagy gonddal rendezett, magas színvonalú kiállítást vasárnap délelőtt Castiglione László, az MTA Régészeti In­tézetének igazgatóhelyettese nyitja meg. A kiállítás augusz­tus 31-ig marad nyitva. SZÍNHÁZAK MAI MŰSORA Állami Operaház: Rodelinda IE. béri 10.) (7) — Erkel Színház: Figaró házassága (Báthy Anna béri. 10.) (7) — Nemzeti Színház: Nyári szünet! — József Attila Színház: Kaviár (T. béri. 6.) (7) — Fővárosi Operettszínház: Vero­nai fiúk (Komb. 5. béri. 8.) (7) — Fővárosi Nagycirkusz: Cirkuszok csillagai (fél 4 és fél 8.).

Next