Modern Hungarian Metalwork (Budapest, 1974)

Napjainkban jelentősen kitágultak a fémművesség műfaji határai. Alkotói forrasztott-hegesztett szobor-konstrukciók, fali reliefek, sőt, nagyméretű épületdekorációk készítésére is vállalkoznak. A modern művész a használati és dísztárgyak — váza, tál, serleg, doboz vagy ékszeres ládikó — formáit leegyszerűsíti. A figurális vagy absztrakt motívumokat rávési, rádomborítja a lemezre, ennek felületét azután réz- vagy nemesfém galvanizálással nemesíti meg. Dekoratív faliplasztikák és kisebb használati tárgyak öntéssel sokszorosíthatók. Ezeknek a gondos cizeliálás és a darabonként változó színes zománcdíszítés kölcsönöz egyedi értéket. Az ékszert készítő ötvös szükségszerűen igazodik a ruhadivat és a szépségideál változásaihoz. A garnitúrák tervezésénél nagy gondot fordít a karakterességre, mert hiszen az ékszer minden műtárgyak között a leginkább személyiséghez kötött. A nyakpánt, medál, gyűrű vagy karkötő formája egyszerű, a tartózkodóan alkalmazott ornamentikát nemes tüzű féldrágakő, üveg, porcelán vagy zománcozás élénkíti. A magyar ötvösök kedvelt technikája a bizánci eredetű rekeszzománc és a figurális kompozíciók készítésére kiválóan alkalmas tűzzománcozás. A fémkontúrok közé öntött, illetve ecsettel a fémlapra festett és ráégetett zománcszínek áttetszőén ragyognak a mű felületén, aranyló brokát textúrára emlékeztető ragyogással. There has been a significant expansion in the scope of artistic metalwork in the last few years. Artists are undertaking the construction of sculptures requiring soldering and welding work, mural reliefs and even enormous decorations for buildings. Modern art has simplified the form of practical and decorative objects, like vases, bowls, cups, small containers and jewellery boxes. Figurative or abstract designs are embossed or engraved in the metal, the surface of which is then galvanized with copper or a precious metal. Decorative wall sculptures and small objects of use can be reproduced by casting. The careful chasing and individual designs in coloured enamel endow each article with unique value. The goldsmith is more or less forced to design his jewellery to fit in with the changes in fashion and the ideas concerning beauty. When designing sets he must pay particular attention to their uniform character, because of all works of art, jewellery is the most personal. The simple form of necklaces, pendants, rings and bracelets, is brightened up by the subtle use of semi-precious stones, glass, porcelain or enamel. The most popular techniques among Hungarian goldsmiths is the cloisonné enamel method, which is of Byzantine origin, and the fire-enamel technique, which is so suitable for creating figurative compositions. The coloured enamels poured into the compartments, or painted on the foundation plaque and then fired, produce the most brilliant effects on the surface of the metal, reminiscent of the rich coours of Chinese brocade.

Next