Judit Ferdinánd, Ernő Fóth, László Paizs (Foundation Vasarely, Aix-en-Provence, 1990)
D ans l’oeuvre de Judit FERDINAND, une attitude de créateur déterminée consciemment s’allie avec une activité artistique instinctive. Ses motifs dont l’univers est déterminé par des empreintes de la réalité se représentent dans les ouvrages graphiques grâce à l’aptitude de l’artiste à sélectionner avec une grande sensibilité. Chacun de ces ouvrages nous évoque des choses vécues à la manière d’un mémento, en soulignant le sujet central choisi, en augmentant la valeur et en accentuant la signification autonome des motifs et des accessoires suggestifs et références formelles porteuses d’un sens symbolique deviennent ainsi matière visuelle particulière. Un événement évoqué, une pensée visuelle surgissent sous nos yeux comme des apparitions pour nous procurer avant tout une expérience en méditation. Des formes harmonisées entre ailes et composées dans des couleurs transparentes, définies géométriquement mais sans être dessinées toujours avec une exactitude absolue, trouvent leur place dans un plan rappelant un espace illusoire qui est pourtant bien délimité en réalité. Ces formes ne réorganisent la composition traditionnelle et habituelle que par leur orientation dans la disposition, et cela pour rendre compte dans un tableau « panoramique » des motivations internes de la représentation artistique. Dans celle-ci, l’élément de la création de dissonances ne fait pas défaut et s’exprime même avec une dureté accentuée. Sa rusticité est proche du geste de 1’« action painting ». Elle s’inspire non seulement de l’insatisfaction mais aussi d’un instinct de destructivité et attire l’attention au caractère clinquant de la beauté des formes et phénomènes habituels. La technique mixte utilisée entraine une richesse picturale. A côté du collage, la technique typographique des procédés de reproduction s’y trouve aussi bien que l’application de dessins. Diversité et présence simultanée des méthodes employées risquent presque de faire éclater la composition. Mais le soin apporté à la technique ne devient jamais une fin en soi; les ouvrages graphiques répondent à l’exigence de la richesse et portent toujours en eux quelque chose à nous dire qui peut être déchiffrée avec exactitude. I n the works of Judit FERDINÁND, conscientiously determined creative attitude is mixed with intuitive activity. The world of motives determined by marks of reality, is performed in her graphic leaves on basis of her extremely sensitive ability of selection. By accentuation of the grasped central topic of the picture, the increasing of its value, the inforcing of the indidividual contents of meaning of the motives, each of her graphic leaves reminds us of an experience like a memento, requisites awakening thoughts, and forms referring to symbolic meaning, become individual, visual contents. Like apparitions, we are surprised by one or the other evoked experience, visual thought, to let us take part, first of all, in a meditative basic experience. Geometrically determined but not always with sharp exactness shaped forms, composed in matching translucent colours, remind us of an illusionary space but in reality they are placed in a bordered plane. They rearrange traditional, habitual picture construction only in the direction of their placing, the method of composition accounts of the inner artistic feeling in form of tableaus. The latter does not lack the moment of creating dissonance being but much harder. Her rudeness is akin to the gesture of „action painting”. She not only evokes discontentedness but also a destructive instinct, and she draws our attention to the sham character of habitual forms and the beauty of phenomena. The applied mixed technic results in picturesque richness. Besides collages, appendages, the printing technic of processes of reproduction are present in the same way as in drawings. The simultaneous presence of the variety of applied methods sometimes almost threatens with the bursting of the picture construction. Technical care does not become a purpose in itself; the graphical works always have a precisely revealable message for us, corresponding to the exigences of substantialness. JUDIT FERDINÁND ENDRE ASZALÓS