Népszava, 2023. június (150. évfolyam, 125-150. szám)

2023-06-10 / 133. szám

Tárca - Rock & Roll 81 SZÉP SZÓ Ének az időben / 77 nekel. Mindenhol. A fürdőkádban, miköz­ben kipróbálja, hogy a legóból épített hajó vajon elsüllyed-e a _________ mesterséges hullámok között. Énekel, amikor beveszi magát a vécébe, ahol mindenkit meglegyint egy pillanatra a létezés súlya, vagy amikor a szobájában, szigorúan zárt ajtók mögött, már amolyan kiskamaszosan fúr, vág és farag. Ilyenkor mi halkan osonunk el az ajtó előtt, mint kéretlen látogatók egy titkos koncerten, és egymást lepis­­­szegve próbáljuk kifülelni, hogy miből is állt össze az aznapi repertoár. ABBA- és Queen-töredékek, rockoperából (István, a király) csent dallammorzsák, a heti zongoraórákból átjáró futamok egyve­lege ez, amelyhez hozzátapadnak az ál­tala improvizált tételek is, hogy kiadják a művet. Kétségtelenül nagyívű muzsika, kifürkészhetetlen történettel, a hangu­latából is csak annyit lehet sejteni, hogy alapjában véve vígopera, ami azért nem nélkülözi a drámai mélységeket. Rám egész biztosan vígoperaként hat, mert sosem bírom ki mosolygás nélkül odakint, és persze furcsa büszke­ség is bizsereg bennem, pedig egy pilla­natig sem képzelem, hogy ezzel majd fel fog lépni, és innen már egyenes út vezet az X-Faktoron át a többezres stadiono­kig. Nem, ez egy igen exkluzív előadás, és nem a tehetségről szól, hanem a zene ösztönös és zsigeri öröméről. Talán azzal rokon, amikor valamelyik ősünk felfedezte, hogy hangokat, sőt dallamot képes kicsalni valamilyen általa készí­tett kezdetleges eszközből. Még karcos, még nem az igazi, nem is mindig emberi fülnek való, de a mélyén ott rejtőzik va­lami, ami egészen felvillanyoz. Az egyik leginkább eltalált karácso­nyi ajándékát négyévesen kapta, egy műanyagból készült mikrofonállványt. Szinte remegett az örömtől. Azon mele­gében odahúzta elé a kis sámliját, profi módon beállította a magasságot, hogy ülve pont a szája elé kerüljön a mikro­fon, felkapta a csellóját (ami akkor még jobbára keresztbe fektetett spagettitész­tákból állt­ á la Gryllus, vagy a damilhú­­rokkal felszerelt fröccsöntött gitárját, és határozottan belépett a show-biznisz szélesre tárt kapuján. A dallam tisztasá­gát a lelkesedés pótolta, és a fel-felcsapó hangorkánban olykor kivehető volt egy­­egy Kaláka-dal újragondolt melódia­magja. Talán így utólag megbocsát majd nekünk, hogy nem árultuk el, az állvány talprészében négy szárazelem segítsé­gével élővé lehetett volna varázsolni a mikrofont. Puszta önvédelemből, illet­ve a szomszédok iránti figyelmességből úgy ítéltük, elég lesz mindezt a négyéves cseppet sem lebecsülendő orgánumon élvezni, nem kell ehhez még a technika furmányossága is. A párás szemű szülők már ilyen­kor elkezdik szőni a családi legendát a génekről. Az önszépítésnek ez az útja számomra viszont zárt terület. És nem csupán azért, mert csupán apám részé­ről mutathatok fel némi szerény ének­tudást a famíliában. Az ő gyerekkorá­ban még természetes volt, hogy a lagzik nagy közös nótázásba torkolltak, és nem a szintetizátoros mulatóst játszot­ta agyon a kissé unott zenekar. Én őt már ritkábban hallottam énekelni, ka­rácsonykor, a vasárnapi húslevest meg­támasztó tévéműsor közben, amikor jó ebédhez szólt a nóta, nagy néha az autó­ban, ha olyan zene szólt, amit szeretett. Mintha azt mondta volna, hogy csak az hivalkodjon effélével, aki valóban tud. Máig előttem van az az áhítat az arcán, ahogy a római Piazza Navonán hallgat egy operaáriákat előadó férfit, aki ta­lán önmaga szórakoztatására énekelt, vagy így akart keresni egy kis pénzt a fogékony turisták révén. Láttam rajta, hogy egyszerre csodálja a tudását és a bátorságát, hiszen ki mert állni a térre mindenféle segítség és hókuszpókusz nélkül. Bízott magában és bízott a zené­ben. Nálunk senkinek sem volt ínyére a szereplés, a színpadon az a kevés tu­dományunk is elpárolgott volna, amivel rendelkeztünk. Dusi génjeiben viszont ott a boogie. A vér szerinti apa mögött ugyanis valódi zenei múlt áll, a magyar beatzene arany­korában frontemberként muzsikált a kor legjobb zenészeivel, Tátrai Tiborral, Török Ádámmal vagy épp Révész Sán­dorral. Külföldi dalokat játszottak, és - így a fültanúk - énekesként igencsak jól birkózott meg a Deep Purple vagy a Black Sabbath dalaival, ami nem kis teljesít­mény. Ez bizony már a Piazza Navonán is jól mutatna. Aztán az élet és a kaland­vágy másfelé sodorta, de a tehetség nem vész el, hiszen pár évtized és néhány var­gabetű után most a szomszéd szobából kúszik át hozzám gyerekhangon. Féltékeny vagyok? Természetesen. Hiszen nem az én „vérem” szólal meg, nem az ível át az idő hullámain. Ugyan­akkor nem kevés maradt bennem apám áhítatából is. A képzeletemben ott ál­lunk ketten a téren, hallgatjuk a magyar beatzenészt, ahogy belekezd a Child in Time című örökbecsű dalba, amelybe pár akkord után bekapcsolódik a fia is, mindenki tapsol, gyűlik a pénz a kalap­ban. Aztán négyen beülünk egy közeli ristorantébe, hogy átbeszéljük az álom­szerű múltat, határtalan kalandjainkat, amelyek itt és most a zene révén össze­kötöttek minket. Négy indázó szál, egy történet. Egymásra találunk a véletlen és a gének között, valahol középen, a megértés senki földjén. Amit hívhat­nánk akár szeretetnek is. PAPP SÁNDOR ZSIGMOND A párás szemű szülők elkezdik szőni a családi legendát a gé­nekről (képünk illusztrációi uo Öin O m ■ "'▼Iliie Nelson ■ MX betöltötte a ■ /■ / kilencvenet, ■ / ■ / ebből az alka­■ / ■/ lomból nagy f f bulit rendezett a Hollywood Bowlban, ahol megeleve­nítette 2006-ot, a Rock the Night Away című albumot. Azon együtt énekelt Bob Dylannel, Al Greennel, Merle Haggard­­dal, Carol Kinggel, s ugyanolyan istenien nyomta Keith Richardsszal a We Had It Allt, mint a szépkorúság különleges ün­ii­jjn­apjait. Nelson 1933-ban látta meg a nap­világot, és 1981-ben született újjá. Ak­kor légmellet kapott Hawaiin, s a napi két-három pakli cigarettából meg a marihuánafüggőségből fakadó súlyos tüdőproblémái miatt tizennyolc kon­certjét kellett lemondania, noha a na­gyobbakért az idő tájt 50 ezer dollárt is kasszírozott. Két év múlva előállt egy kizárólag sa­ját számokat tartalmazó nagylemezzel, a Tougher Than Leatherrel (Durvább, mint a bőr), s bár az nem szólt akkorát, mint a tíz esztendővel korábbi Shotgun Willie, a Houston Chronicle című lap elismerően írta: „Eredeti dalok érdekes sorozata.” Ráadásul az LP messze hangzóan hirdette: szerzőjük életben maradt. Ez nagyobb áttörés volt még az 1973-as Shotgunnál is, noha azt az albumot a kritikáiban nemegyszer sprőd Rolling Stone magazin „hibátlannak” minősí­tette. Akkor kezdték Nelsont „a country­zene Cole Porterének” nevezni. Húsz évvel később már a negyve­nedik stúdióalbumánál tartott. A ko­rongon Nelson - Dylanen kívül - Paul Simonnal és Sinead O’Connorral is duettezett, a címadó Accross the Bor­ A jó öreg 90-es évek HEGYI IVÁN deline Freddy Fender szerzeménye volt 1982-ből. Jellemző a rendkívüli bőségre, hogy a The Guardian című brit lap a kilenc­ven éves bálvány tiszteletére összeállí­totta Nelson legjobb harminc számát, és a fenséges Across the Borderline épphogy beevickélt a huszonötödik he­lyen. Az élre a Crazy került. Ezt Nelson még a hőskorban, 1961-ben komponál­ta, és attól kezdve írhatott bármit, en­nél nagyobb slágere nem lehetett. Pedig ugyancsak hatvanegyben a jól fésült Faron Young a countrylista élére da­lolta Nelson Hello Walls című szerze­ményét. A Crazyt a huszonéves Willie maga is elénekelte 1962-es, And Then I Wrote című albumán, de világsikerre a virginiai Patsy Cline vitte, aki 1963-ban - alig harmincesztendős korában - re­pülőgép-balesetben szörnyethalt. Egy amerikai countryadó azért szembement a közmegegyezéssel: a Crazyt csak a negyedik helyre sorol­ta azon a listán, amelyen 90 számot vett lajstromba a bomba jó kilencve­nes előadásában. De mindenképpen jó mélyre kellett ásni, elvégre az élre az On the Road Again című 1980-as film­dal (a rádió szerint: „Willie himnusza”) került; az ezüstérmet az 1962-es Fun­­­ny How Time Slips Away, a bronzot a Brenda Lee-től és Elvistől 1982-ben átvett Always on My Mind kapta; ötö­dikként az 1965-ben készült dzses­­­szes Night Life-ot, hatodikként a Ray Charlesszal 1984-ben közösen előadott Seven Spanish Angelst, hetedikként a 66-os countryrockos úton felhangzó Making Believe-et, nyolcadikként az 1971-es Me and Pault jegyezték. Ray Charles még akkor is „játszott” Nelsonnál, amikor már nem élt. Hét évvel Charles halála után, azaz napra pontosan tizenkilenc éve - a trombitás Wynton Marsalisszal közösen - Here We Go Again címmel adott ki albumot, amelyen a georgiai géniusz leghíresebb számai közül énekelt néhányat, például az Unchain My Heartot, a Hit the Road Jacket, a What’d I Sayt. Nelson az idén már a hetvenhar­­madik stúdióalbumát jelentette meg. I Don’t Know a Thing About Love (azaz Mit sem tudok a szerelemről), ez volt a címe. Ám azt a bemondást semmi sem múlhatja felül, amellyel 2012-ben lepte meg a XXI. században is észvesztően széles körű rajongótáborát: Roll Me Up And Smoke Me When I Die. Vagyis: Te­kerj fel, és szívj el, ha meghalok. Talán mondani sem kell, nincs az a marihuána cigaretta, amely kilencven évig tart. Van viszont két gyűjteményes CD 2020-ból, amelyen piacra dobták a te­xasi gitáros legjobb számait. Az volt a dupla Nelson. LEMEZEKET FEL! Willie Nelson nemrég töltötte be a kilencvenet, de még ma is igen aktív Q ct; O­zz< <z> C

Next