Film Színház Muzsika, 1963. január-június (7. évfolyam, 1-26. szám)

1963-04-13 / 15. szám

bűnös ifi. Hol a század eleji magyar dráma megszokása? Sehol! Ezeket a figurákat nem sugározza be Bródy Sándor emberségének, Mol­nár Ferenc játékosságának fénye. Az árnyak e sötéttónusú vibrálásában egyetlen fény­sugár világít. A gondolat oknyomozó ereje. Mert Füst Milán azt is megérezteti, hogyan és miért szennyezi be önmagát az ember. Né­hány mondattal, néhány emlék felvillantásával is bevilágít a múltba, egy romlott társadalom és egy erkölcsileg rokkant család életébe, így érteti meg, mi csalta elő Huber Vilmos énjének rosszabb felét, ho­gyan mocskolta be át magát is a körülötte emelkedő szenny. A MADÁCH SZÍNHÁZ vál­lalkozása orvosi bra­vúrra emlékeztet: a „kli­nikai halál”, a félévszá­zadnyi csend után szüle­tik itt újjá egy mű. Pártos Géza rendezése érzékenyen fogadja magába és szólal­tatja meg a színpadon a dráma sajátos szólamait. Ez a fogékonyság biztosít­ja, hogy az előadás mentes a melodramatikussságtól. Pártos nem emeli ki az extrémet, — természetes­nek veszi. A színészek így nem játsszák a bizarrt, — közvetlen természetességgel élik életüket a játék szo­katlanul nyers világában. A rendezői fogékonyság né­hány lélektani remeklést is produkál. Ilyen a kánizáló gyermekpár beállítása, a „szerelmi háromszög” kere­setlen nyerseségből fel­szikrázó döbbenete, és álta­lában azok a pillanatok, melyekben a legvégletesebb érzések is feltűnés nélkül férnek meg egymás társa­ságában, mindenekelőtt Kiss Manyi, özv. Huberné­­ala­kí­tásában. Ez a nagy szí­nésznő alig néhány jelenet­ben eljátssza a megöregedő ember újbóli gyermekké válásának furcsa, ősidőktől ismétlődő történetét. És eközben észrevétlenül te­remt sugárzó színpadi pil­lanatokat. Egy vénasszony fogatlan mohóságával­­kezd vacsorázni a skunyerált ételből, s közben egy copfos kislány mozdulataival hin­­táztatja lábait. Alakítása kivételes lélektani remek­lés. Szénási Ernőnél igazabb Hubert ez után az előadás után nehéz volna találni. Szikár, nyers, keserű és mosolyában van valami, amitől egyszerre markáns is meg tisztátalan is. Hu­­berja csupa tüzes ideggóc, a verítékszagú ágyban hűti lázát, hogy el tudja viselni az életet. És mindezt annyi férfias fájdalommal „hoz­za", hogy megérezzük: ez az ember szembenézett ön­magával és eldöntötte, hogy állatbőrbe bújik, mert így természetesebben tud mo­zogni egy világiban, ahol erőszakos, kegyetlen törvé­nyek uralkodnak. A főiskolás Béres Ilona játékában nyoma sincs a pályakezdő zavarának, és annak az édeskés naiva­­hangvételnek sem, mellyel­­ legfiatalabb színésznők megnyerővé, de egyben szi­rupossá szokták oldani egyéniségüket. Vilmája el­szántan romlott, és minden elszántsága ellenére is menthetetlenül tiszta ma­rad. Psota Irén visszafo­gott alakítása jeles lélek­tani tanulmány, puritán já­téka szépen emeli ki, ho­gyan születik meg Róza lel­kében a démon. Egy-egy erőszakosan lefojtott gesz­tusa azonban jelzi, hogy temperamentumának, sok­oldalú ábrázoló tehetségé­nek a nagyobb színpad le­hetőségei nyitnak igazán tért. A kisebb szerepekben jó alakítást nyújt Basilides Zoltán és Márkus László, feljegyezzük még Pádua Il­dikó, Bányai János, Bodor Tibor nevét. A színpadot kitágító, kitűnő atmoszfé­ráj­ú díszleteket Jánosa La­jos, a stílusos jelmezeket Mialkovszky Erzsébet ter­vezte. Az előadás egyetlen gyen­géje, hogy néhol vontatott. Pártos Géza adhatott volna a játéknak erősebb sodrást, bár gyanítjuk, ebben is az íróhoz akart hűséges len­ni. A „Boldogtalanok”-ban ugyanis sok életkép-szerű mozzanat van, befejezése sem zárja le a drámát, in­kább jelzi, mi minden vár még abban a világban, amelyben élnek, a boldog­talanokra. Sándor Iván Múlt számunkban közöltük az idei művészeti díjasok névsorát. Ezúttal a díjkiosztás dél­utánján készült felvételeinkből és riportjaink­ból nyújtunk át néhányat olvasóinknak. Oxv. Huberné: Kina Manyi (Fárkán Tamás és MTI fotó, Kilat­ fzlv.) Voss Éva az öltözőben

Next