Filmvilág, 1995 (38. évfolyam, 1-12. szám)

1995-05-01 / 5. szám

BERLIN Cinemát, ha káromolná, mint hogy pa­noptikum-figurává merevíti. Bele-be­­lekap abba, mi minden szólna az ellen, hogy főhősünk akár újabb száz évet is megérhessen, de lényegében beéri af­féle kedélyes jelenetekkel, amelyekben Piccoli és Mastroianni rivalizálást mí­melve évődnek egymással. Az idei Berlinale tehát a Buster Keaton-sorozaton, Alain Delon retro­­spektívjén és életmű-díján túl a ver­senyben is megadta a módját a jubile­umi megemlékezésnek, sőt egy alko­tással a házigazdák nevében Edgar Reitz is köszöntőt mondott. A Heimat­­filmek rendezője Vajdánál sokkal ak­kurátusabban fogott neki hasonlóan ünnepi penzumának: show-műsor he­lyett valódi esszéfilmet forgatott (A rendezők éjszakája), összehíva a né­met film élő klasszikusait egy képze­letbeli filmarchívumba, a huszadik század hatalmas audiovizuális szenté­lyébe (kalauzunk Enno Patalas...). A Brit Filmintézet kezdeményezése nyo­mán állítólag napjaink több kiemelke­dő rendezője készül személyes szám­vetésre hazája filmtörténetével. Reitz áttekinthető dialógus-formát válasz­tott: a vetítővászon elé ültetett rende­zők, színészek „beszélgetnek” a föli­dézett képekkel, s persze közvetve egymással is vitatkoznak. Syberberg, Herzog, Schlöndorf, Wenders, Kluge és a többiek filmművészetük toposza­it elemezve németségükről, a Harma­dik Birodalom, a háború, majd a ketté­­osztottság traumáiról, saját morális fe­lelősségükről tűnődnek. A Romy Schneiderben tökéletesedő német dí­va-arc fiziognómiája és Leni Riefenstahl(l) még mindig birodalmi szenvedélytől fűtött visszaemlékezése különös ötvözetben mutatja egy kul­túrkör természetét. Reitz vállalkozásá­ban a százéves film valóban az, amire a jubileumon „használni” lehet: az ön­vizsgálat médiuma. Nem látható a díszkivilágítás ellenére a berlini fesztivál halovány volt. Kelet-Európa például éppen csak pislákolt: az oro­szokon kívül ebből a régióból egyet­len játékfilm sem(!) szerepelt, ami a berlini szervezők logikáját (s a legú­jabb cseh, lengyel, román termést vala­melyest is ismerve) egyszerű és drasz­tikus kultúrpolitikai döntést sejtet. Ed­dig ugyanis a diktatúrák, majd a válto­zások a filmek értékétől szinte függet­lenül mindig élénk érdeklődést keltet­tek, most viszont se diktatúrák, se vál­tozások - a filmek értékétől szinte füg­getlenül érdektelenek vagyunk. A ma­gyar filmgyártást egy Budapesten élő szlovéniai szerb animátor, Milorad Krstic és - a Fórumon, A kövek üzene­tével - Jancsó Miklós képviselte. Krstic a szex monotóniájával zakatoló fogyasztói világról készített kisfimjéért (My Baby Left Me), amelynek grafikai megoldásai üdítően eltérnek a ma ural­kodó rajzfilmes sablonoktól, Ezüst Medvét kapott - ez volt a (vigasz)dí­­junk a jelen-nem-lét ellenében. Az az egy szál kelet-európai ver­senymű a játékfilmek mezőnyében nem akárki nevéhez fűződött: Vagyim Abdrasitov, A bolygók együttállása cí­mű remek s más figyelemreméltó alko­tások rendezője jegyezte. A Színjáték egy utazónak című ál-groteszk főhőse azonban hiába kapta meg Gogoltól Margarethe von Trotta: Az ígéret (Corinna Harfouch); Ann Hui: Nyári hó (Roy Chiao és Josephine Siao) 5

Next