Korunk 1973 (32. évfolyam)

1973 / 8. szám - TÉKA - A színház világtörténete

nem egy versben felbukkan, de alkalmazása min­dig egyéni, értelmezési tartománya igen gazdag. A kút mélysége és hűs vize a kezdés és a tisztaság szimbóluma, a szubjektív lét kifürkészhetetlen mélységét jelképezi, melyet a mindenkori egyéni­ség maga kell hogy kimerítsen. Irmgard Gabriel „örök kútjai“ a „végtelen lágy hűvöseként“ kínálják a reményt, Ilse Hehn míto­­szos-mesés világában a kutak hűvöse, „a föld tiszta szűzi szemérme“ a mindennapi élet korlátozottságá­ból való erkölcsi felemelkedés feltétele. Raimund Binder kút­ verseiben a „csend parázsa“ az a lírai szintézis, mely a fájdalmat s a kút „enyhítő, hűs vi­zét“ fogja egységbe, s amelyet ki-ki maga kell hogy átéljen. Kettős jelentésű Anton Pálfi kút­ jelképe, a a titokzatos kút-mely a hűs hallgatást vonzza nála. Ha elfogadjuk, hogy a költői kép etikai magatar­tást fejezhet ki, a képszimbolika alapján arra a kö­vetkeztetésre juthatunk, hogy itt egy olyan nemze­dék jelentkezik, amely az emberi érzelmek, az em­berek közti kapcsolatok tisztaságát tartja minden­nél előbbre. A jelzők legjava a világosság, a fény, az áttetsző tisztaság fogalomköréhez tartozik. Úgy tűnik, fő feladatuknak azt tartják, hogy összegyűjt­­sék, majd szétosztogassák a fényt. Ez az, ami kie­meli e nemzedék költészetét a szűk szubjektivitás­ból, ez az, ami a közösség felé vezeti őket. Ezt az én­től a mi felé tartó mozgást hangsúlyozta a kötet szerkesztője, Eduard Schneider, amikor négy ciklusra tagolta a kötetet: Prelüdök, A mal­mok­ mélyén megcsillan az év, Hét lányt szeretek én, Felismertük a viszonyokat. Más szavakkal: bú­csú a gyermekkortól, az ifjúkor öneszmélése, első szerelem és tudatos politikai elkötelezettség. Egyéni hajlam és vérmérséklet szerint esetenként új és új formákban jelentkezik ez a fejlődés, a töprengő, ábrándozó alaptónustól a ironikus-szkep­tikusig. Ha a józan távolságtartást és a magas fokú gondolatiságot tekintjük a jó vers garanciájának, akkor bizonyára Richard Wagner és Gerhard Or­­tinau érdemelnek külön figyelmet. Mindketten é­­rett hangú, okos megfigyelői világuknak és önma­guknak. Az antológia egészében véve az, aminek szerkesz­tője szánta: szembenézés mindazokkal az értékek­kel, amelyeket a bánsági fiatal német költészet az utóbbi években produkált. Létjogosultsága vitatha­tatlan. Még akkor is, ha nem hat befejezettnek. Beszédes bizonyítéka annak, hogy a Bánságban egyre több költő születik, ugyanakkor olyan neki­futás, mely méltán csigázza fel várakozásunkat. Dorothea Götz TÉKA iránt. A kettes számrendszer, a számítógépek, a valószínű­ségszámítás, a programozás egy-egy facettája megannyi evidenciaként — búcsúzóul — ismét megmutatkozik még a legfeljebb csak sakkfeladvá­nyokkal bíbelődő nagypapák­nak is, akiknek az ilyenszerű dokumentálódás már csak azért sem árt, mert újólag fel­mérhetik, milyen roppant energiák szabadulhatnak fel a legfiatalabbak cicomátlannak, a mellébeszélés lehetőségét lo­gikailag kizárónak remélt vi­lágában. Az iskolán kívüli ok­tatás e kis remeke Románia Szocialista Köztársaság és a Magyar Népköztársaság közös könyvkiadási egyezményének keretében jelent meg. (Móra, 1972.) A színház világtörténete. — Úttörő munkára vállalkozott a Hont Ferenc vezette munka­­közösség, amikor magyar nyel­ven először két terjedelmes kötetben közrebocsátotta átfo­gó munkáját, amely az ősi, kultikus, mimetikus alakosko­dásoktól az osztálytársadalmak egyre fejlődő színházművésze­tét követi egészen napjainkig. Úttörő ez a munka azért is, mert a munkaközösség az 1962- ben megjelent — és jelentős szakmai sikert aratott — Ma­gyar Színháztörténet alapelveit továbbfejlesztve, marxista ér­tékelését nyújtja néhány még kellőképpen fel nem tárt je­lenségnek. Reprezentatív kép­anyaga mellett külön értéke a könyvnek, hogy terjedelmes bibliográfiát közöl a különbö­ző nemzeti színjátszásokra vo­natkozóan. (Gondolat, 1972.)

Next