Korunk, 2020 (III. folyam 31.)
2020 / 11. szám = Kiállításpoétikák - Keszeg Anna: Divatkiállítások Magyarországon
A Ragyogj! fő erénye, hogy egy általános divatkoncepciót visz színre, s a koncep- 33 tuális sémának keres térbeli kivetülést; meg kell jegyezni azonban, hogy az égitestekre való utalás nem szervesül a bemutatott ruhadarabok társadalmi-gazdasági-politikai jelentéséhez, így pusztán metafora marad. A 19. században létrejövő divatrendszer lényege, hogy lehetővé teszi a test társadalmi performanszait. A kiállítások megbízták volna ennek a belátásnak az érvényesítését: a bábuk, a tárgybeállítások ugyanis nem tettek meg mindent annak érdekében, hogy felidézzék a ruhalátvány hétköznapi spektákulumát, a ruhaviselés mindhárom esetben nagyon más szempontokat követő politikumát. Tudatában vagyok annak, hogy egy kiállítás elkészülte a koncepció és a kivitelezési lehetőségek közötti folyamatos alku. Az itt felvetett szempontok egyszerre akarnak módszertani és kritikai fogódzókat teremteni egy divatkiállítás megértéséhez. S bár az úgynevezett identitásparadigma a társadalomtudományokban lezárult, a divattárgy legtöbbet még mindig az önmagaság-technikákról tud mondani. ■ IRODALOM ■ JEGYZETEK Breward, Christopher: Between the Museum and the Academy: Fashion Research and its Constituencies. Fashion Theory 2008. 12:1. 83-93. Esculapio, Alex: Items: Is Fashion Modern? Fashion Theory 2019. 23:4-5. 579-587. Keszeg Anna: Divatmárkák és múzeumok. Múzeum Café 2018/4. szept.-október, 113-135. Palmer, Alexandra: Reviewing Fashion Exhibitions. Fashion Theory 2008. 12:1. 121-126. Pecorari, Marco: Vreeland after Vreeland. On Fashion Curating. Contributor Magazine 2012. Summer Issue. Petrov, Julia: Fashion, History, Museums. Inventing the Display of Dress. Bloomsbury, 2019. Steele, Valerie: Museum Quality: The Rise of the Fashion Exhibition. Fashion Theory 2008. 12:1. 7-30. Webb, Matthew - Yokobsky, Matthew: Fashioning Inclusion, Designing Internationalism. Pierre Cardin at the Brooklyn Museum. VAR 2020. 36:1. 178-200. 1. A magyar divatmuzeológia története ezen a ponton érintkezik a nemzetközi folyamatokkal. F. Dózsa Katalin, akit a magyar divattörténet-írás nagyasszonyaként emlegetünk, részt vett a Vreeland kurátori vezetése alatt létrejött Fashions of the Habsburg Era: Austria-Hungary kiállítás munkálataiban. F. Dózsa erről több interjúban is meghatározó szakmai élményként nyilatkozott - lásd pl. Heilmann Anna: „Nem lepkegyűjtő vagyok, hanem raktárgyűjtő”. Divattörténeti pár perc F. Dózsa Katalin művészettörténésszel A magyar divat 1116 éve című könyv apropóján, http://archiv.magyarmuzeumok.hu/interju/cikk/655 (2012. 05. 31.). Ez az interjú egy divattörténet múzeum létrahozásának szándékát is megfogalmazza. 2. A kézirat véglegesítésekor (2020. szeptember 6-7.) kezdtek megjelenni a facebookon azok a posztok, ahol a kurátor a múzeum állományának a gyarapodását dokumentálta a kiállítást követően. Az említett Eleni Korani és magyar márkák a kiállított darabokból ajánlottak fel a múzeumi gyűjtemény számára. 3. Bár a szövegben nem hivatkoztam rá, a kiállítás holdudvarát növeli Simonovics Ildikónak a kiállítással egy időben megjelent Rotschild-monográfiája. Rotschild Klára -A vörös divatdiktátor; Jaffa, Bp., 2019. Mivel terjedelmi okok miatt a kiállításokat kísérő kiadványokkal itt nem foglalkoztam, ezt a könyvet sem használom tárlatvezetőként. Pedig a szöveg és a kiállítás összeolvasása külön izgalmas értelmezés tárgya lehetne. m 2020/11