Magyar Demokrata, 2019. július-szeptember (23. évfolyam, 27-39. szám)

2019-09-11 / 37. szám

KULTÚRA „A HANGOMAT A VISZONYLAG ERŐS SZÍNÉSZI JELENLÉTEM, KÉPESSÉGEIM TUDJÁK KITELJESÍTENI" Görcsök nélkül Tizenöt évvel ezelőtt vette kezdetét az Operettszínházban a Rómeó és Júlia musical azóta is töretlen diadalútja. Az évfordulóra egy különleges, látványában is grandiózus előadás készült, amely szeptember 14-én a Papp László Budapest Sportaréna színpadán lesz látható, a Dada szerepében Mester Viktória opera-énekesnővel.­ ­ Egy rövid tanodai kitérőt leszámít­va eddigi pályafutása alatt nem sok kö­ze volt a musicalhez, a Zeneakadémia elvégzése óta csak operákban láthatta a közönség. Mit szólt a felkéréshez? - Pár hónapja történt, amikor Kero megkeresett telefonon, hogy volna-e kedvem a Dada szerepéhez ebben a rend­hagyó előadásban. Nagyon megörültem, mert régen nem beszéltünk, és megle­pődtem, mert épp egy musicalszereppel kínált meg. A mi szakmai múltunk kizá­rólag az opera műfajához kötődött. Kér­tem egy kis gondolkodási időt, őszintén megvallva kétségeim voltak, egyáltalán alkalmas vagyok-e ilyesmire, működ­­het-e a hangom ebben az operától merő­ben eltérő közegben. - Pedig a laikus úgy képzeli, a műfaji hierarchia csúcsán éppen az opera áll, vagyis aki ebben profi, az összes többi­ben is megállja a helyét. -Azért nem ilyen egyszerű a dolog. Teljesen más az operai hangképzés, mint a musicalben használatos. Ami nekem igazi feladat, hogy megtaláljam azt a köztes mezsgyét, ami a musical mű­fajának jegyeit megtartja, mégis a saját hangomon énekeljek. Az operett ebből a szempontból közelebb áll az operához, bár ott meg az a nehézség, hogy renge­teget kell táncolni éneklés közben. Ez az operistáknak kihívás, mert mi viszonylag ritkán cigánykerekezünk a színpadon. Mondjuk nekem ez sincs ellenemre, hi­szen a Zeneakadémián Kovalik Balázs volt a mesterem, aki mindig nagy fizikai jelenlétet követelt az énekeseitől. Ugrot­tunk ki ablakon másfél emeletről, csúsz­tunk porban, sárban, mindezt boldogan és büszkén, mert tudtuk, hogy mindenre képesek vagyunk. Ezért gondoltam, hogy talán megbirkózom ezzel a szereppel is. -Annál is inkább, mert ez a Dada in­kább egy francia nevelőnőhöz hasonlít, mintsem egy tenyeres-talpas paraszt­asszonyhoz, és talán ez a jellege is köze­lebb áll az opera világához.­­ A mi Dadánk egy negyvenes nő, aki Rómeóékhoz képest „öreg” ugyan, de az apró sutaságai ellenére is tele van élet­kedvvel, olykor szerethetően komikus, máskor incselkedő, vérbő és szenvedélyes. De a számomra legfontosabb tulajdonsá­ga, hogy mélyen és igazul szereti Júliát, anyja helyett anyjaként védelmezi, és tű­zön-vízen át, érdek nélkül segíti. Nekem is van egy pici, négy és fél éves lányom, ezért tudom, milyen érzés a gyereked boldogságát önzetlenül a sajátod elé he­lyezni. Nagyon tetszik, hogy egy ilyen többrétegű szerepet csinálhatok, gyönyö­rű nagyjelenetekkel és üres ripacskodás helyett valódi, ma is átélhető helyzetko­mikumokkal.­­Ami az erős érzelmeket és a vehe­menciát tekintve ráadásul nem is áll olyan messze egy másik, mára nyugod­tan mondatjuk, hogy emblematikussá vált szerepétől: a Carment a Zeneaka­démia elvégzése óta minden évben el­énekelte valamilyen formában. Hogyan fonódott össze a sorsuk? - Igen, valahogy összefonódtunk, Car­men és én, bár az életben korántsem vagyok olyan bevállalós és bátor, mint ő. De a színpadon képes vagyok teljesen gátlástalanná válni, Carment pedig nem lehetne elénekelni e nélkül a gátlásta­lanság nélkül. Egyszerűen valahogy ér­tem, érzem ezt a nőt, a szenvedélyét, a mocskosságát, a hitét, a bátorságát, az elesettségét. Amikor az ő bőrébe bújok, rögtön óriásira nő az én erőm is. Életem első nagy színészi felfedezése is a Car­­menhez kötődik. Első éves opera sza­kosként áriavizsga volt a Zeneakadémia nagytermében, én meg nagy bátran úgy gondoltam, üsse kavics, megpróbálom a Seguidilla áriát a duettel együtt, Brickner Szabolcs volt a partnerem. És amikor be­­lekezdtünk, egyszer csak valami bekat­tant bennem, életemben először éreztem azt, milyen, ha az ember kinövi a saját testét, és pusztán az energiáival képes irányítani sok száz nézőt. Amikor be­fejeztem az éneklést, az egész terem őr­jöngött, Kovalik meg rám nézett, és csak annyit mondott: Viki, ez a Carmen olyan jó volt, hogy nem tudok mit hozzátenni. Onnan pedig nem volt megállás, az első igazi Carmenemet Selmeczi György ren­dezte, az eddigi legjobbat pedig szintén Kerónak köszönhetem. 2010-ben, négy nappal a Szegedi Szabadtéri Játékokon műsorra tűzött előadás előtt pottyantam az általa rendezett darabba mint címsze­replő. Ennyi idő egy ilyen köztudottan erőskezű emberrel maga volt a halálugrás. Szó szerint nem ettem, nem aludtam, éj­jelente is a kottába írogattam a járásokat, hajnalban a koreográfiát gyakoroltam. Szerencsére óriási sikerünk lett. És talán ezért is gondolt rám most, tíz évvel ké­sőbb, mert akkor látta, hogy a munkában olyan vagyok, mint ő: ezerszázalékosan beleteszem magam, nem tudok lazsálni, alibizni. ISHSZÖVEG FARKAS ANITA 2019. szeptember 11. IflICT állítás 50

Next