Magyar Idők, 2017. július (3. évfolyam, 151-176. szám)

2017-07-15 / 163. szám

www.magyaridok.hu KÉPHAMISÍTÁS - Farkastörvények uralkodnak a régiségpiacokon (2.) Az illúzió ára Miért nem bűncselekmény a műkincshamisítás? Miért nem ébreszt gyanút, ha egy több tízmilliós Rippl-Rónai-kép az online kereskedésben ennek töredékéért kapható? A műkereskedelem színpa­dán hol az elkövetők, hol a kereskedők játsszák a naiva szerepét. Tóth Ida A kereskedő még csak nem is személye­sen kereste meg a festőművészt, hiszen mindennapos esetről volt szó. Rutino­san telefonált, hogy készíttessen néhány Munká­­csy-másolatot. Vagyis Munkácsy-stílusú új kom­pozíciót. A megrendelő hosszan ecsetelte, hogy az alkotásnak pontosan olyannak kell lennie, mint­ha Munkácsy Mihály festette volna. Korabeli ha­tást kell kelteni, magyarázta a műkincskereske­dő fura hangsúllyal. Gyakran hallani: a hazai műkereskedelemben forgó alkotások egyharmada nem eredeti. Főként a vásárokon és az online piactereken bukkannak fel az olcsóbb hamisítványok. Ha az „Ecserin” el­adnak egy kétes tárgyat, annak nincs publicitása, de a fél város beszéli, amikor komoly aukciósházba bekerül egy hamis kép. Mert milliókat lehet buk­ni az üzleten. Hogyan lehet ennyire hiszékeny a vásárló? Vagy a rámenős, jó emberismerő keres­kedők befolyásolóképessége ilyen nagy? A kép­­kereskedelem sokat látott üzletemberei a szájuk szegletében kesernyés mosollyal hallgatnak, hi­szen, ha felmerül az eredetiség kérdése, ők ma­guk is inkább a megegyezés hívei. Hogy csalásért le is ültessenek valakit?! Magyarországon szinte egyedülálló Dörömböző Ferenc kaposvári műke­reskedő esete, akit több év börtönbüntetésre ítél­tek nemrégiben, miután bebizonyosodott: a mi­nél nagyobb haszon érdekében kortárs festőket és szobrászokat bízott meg azzal, hogy neves mű­vészek - például Munkácsy Mihály, Rippl-Rónai József, Mednyánszky László, Aba-Novák Vilmos, Gulácsy Lajos, Benczúr Gyula és Kovács Margit - stílusában készítsenek festményeket és szobro­kat, és ehhez az adott korra jellemző anyagokat is biztosított számukra. A szobrokat és a festmé­nyeket aztán - nyomott áron - eredetiként akar­ta értékesíti. Hát nem ébreszt gyanút a vásárló­ban, ha egy Rippl-Rónai-kép, amely a nagy auk­ciósházakban ötvenmillió forint felett is gazdára találhat, az online művészeti kereskedésben en­nek töredékéért kapható? Az eset kapcsán a védő­ügyvéd megfogalmazta, miért olyan könnyű be­csapni az embereket: ugyan ki ne szeretné, hogy egy Aba-Novák-festmény függjön a falán? De az eredeti mű megfizethetetlen a többség számára. Viszont egy kvalitásos festő motívumai alapján készített utánérzés visszaadhatja az eredeti kép hangulatát, és úgy tűnik, az illúzióra komoly tár­sadalmi igény mutatkozik.­­ A másolatkészítésnek egyértelmű szabályai vannak: elengedhetetlen például, hogy a kép mérete különbözzék az eredetitől, és látható legyen rajta a­­másoló neve. A maiak képviselhetnek ugyan esz­tétikai értéket, de többnyire nyersanyag- és mun­­kadíjárban beszerezhetők. Az idő azonban min­dent más megvilágításba helyez - véli Em­őd Pé­ter, a Hamisítás Elleni Nemzeti Testület (HENT) műtárgyhamisítási munkacsoportjának szakértő­je.­­ Egy XIII. századi festménynek a XV. századi másolata, főleg, ha kvalitásos munkáról van szó, szinte vetekszik egy önálló műalkotás értékével. A régi mesterekkel foglalkozó aukciósházaknál, a BÁV-nál vagy a Nagyházi Galériánál gyakorta látni például a képek alatt nagy betűkkel Remb­randt nevét, persze, amikor közelebb hajolunk, jobbára kiderül, hogy a mester művének későbbi másolatáról van csak szó, amely azért így is ko­moly esztétikai és anyagi értéket képvisel. Másolatot készíteni tehát elfogadott tevékeny­ség, de hogy a műkincshamisítás se lenne bűn­­cselekmény?! Egészen pontosan: mint tényállás nem szerepel a magyar büntető törvénykönyvben.­­ A csalás, illetve a szerzői jog megsértése az a büntetőjogi tényállás, amely a műtárgyhamisítás esetében alkalmazható - mondja Kármán Gabri­ella jogász, az Országos Kriminológiai Intézet tu­dományos munkatársa, a HENT műtárgyhamisí­tás elleni munkacsoportjának vezetője. - A kul­turális javak hamisítása mint büntetőjogi tényál­lás nem létezik. Csalás esetén az eljárás során bi­zonyítani kell, hogy a mű eredetiségére irányuló megtévesztés jogtalan haszonszerzés miatt tör­tént. A kulturális javak sérelmére elkövetett csa­lás miatt a gyanúsítottak, illetve az elítéltek több­nyire kereskedők. Bár ismerek olyan­­ügyet, ami­kor a hamisító is előkerült, de vallomása szerint fogalma sem volt arról, hogy a képet eredetiként akarták értékesíteni. Ami persze nehezen hihető, az ellentéte vi­szont ugyanilyen nehezen bizonyítható. A vallo­mást tevő mindenesetre meglehetősen „naiv” le­hetett, hiszen a hamisítás a vászon előkészítésével kezdődik. Mielőtt nekilátott az öregítésnek, bi­zonyára végiggondolta, hogy a művészettörténe­ti, a restaurátori és a természettudományos vizs­gálatok milyen módon tisztázhatják az eredeti­ség kérdését, a műalkotás festőjét és korát. Felele­veníthette saját tapasztalatait, hogyan öregszik a kép, mennyire törékeny és foszladozik a korának megfelelő vászon. A kép húzószélét sósavval ke­­negetheti a csaló, hogy az jól kiszáradjon, töre­dezett legyen, és a hátulját is „összepocsékolhat­­ja” koszos viaszgyantával, mintha csak korábban itatták volna át konzerválás végett. Neves mű­értőket is megtéveszthet egy alapos alapozás... A leleplezést nehezíti, hogy a másolás a régebbi korokban is része volt a mesterségbeli tudás el­sajátításának, és a csalás sem új ta­lálmány. Nem könnyű tehát kiszűr­ni a korabeli hamisítványokat, de a tanulási vagy eladási - és nem meg­tévesztési - céllal készített másola­tokat sem minden esetben. Em­őd Péter szerint tévedhetetlen szakértő nem létezik. Vásárlás előtt érdemes tehát tájékozódni, rendelkezik-e felelős­ségbiztosítással az általunk megkérdezett szak­értő, és tévedés esetén anyagi felelősséget tud-e vállalni a döntésért. - Magyarországon független műtárgypiaci szak­értőt nem könnyű találni, mert abból nem lehet megélni - mondja Em­őd. - Nálunk a szakérők többsége múzeumban vagy kereskedelmi galéri­ában dolgozik, nem ritka tehát, hogy aki az egyik oldalon megítéli, az a másik oldalon éppen értéke­síteni vagy megvásárolni akarja a képet. Amikor árverőházba vagy nagyobb galériába beviszünk egy festményt, azt ugyan nem feltétlenül fogják nekünk egy az egyben kijelenteni, hogy márpedig ez a kép hamis, de az elutasítás jellegéből következ­tethetünk arra, ha hamisnak gondolják. A galéria nem bűnüldöző szerv, de amikor fölmerül az ere­detiség kérdése, a galériás már csak a saját jó híre érdekében is inkább azt mondja, hogy köszönjük szépen, nem kérjük a képet. Ám, ha a műalkotás nagyobb értéket képvisel, és a festményszakértő esélyt lát a kép eredetiségére, dönthet úgy, hogy megéri a tüzetesebb vizsgálatot. Bár a nagy auk­ciósházak igen komoly szakembergárdával ren­delkeznek, gyakori, hogy külső szakértők segít­ségét is kérik, főképp, ha természettudományos vizsgálati módszereket kell bevetniük. Megoldatlan rejtélyek ettől persze mindig lesz­nek. Ilyen a magyar művészet egyik legérdekesebb hamisítási sztorija, az ál-Csontváry-festmények története is. Máig rejtély, hogyan téveszthették meg a jeles műgyűjtő Gegesi Kiss Pál Kossuth­­díjas gyerekorvos-professzort, aki az 1930-40-es években Csontváry-festményként vásárolta meg képeket. A szemlátomást silányabb minőséget az agyafúrt kereskedő azzal magyarázta, hogy áru­ja - közel másfél száz festmény! - a nagy Csont­­váry-művekhez készült tanulmányok vagy ron­tott változatok, amelyeket a festő a Bartók Béla úti műtermének és gácsi patikájának a padlására száműzött, és onnan kerültek elő a halála után. A természettudományos vizsgálatoknak köszön­hetően a „pszeudo-Csontváry’’-képekről ma már szinte minden tudható, épp csak az nem, hogy ki festette őket. Sokszor elég egy gyors kézmozdu­lat, a szignó megváltozik, és a jelen­téktelen festő képéből máris kvalitá­sos műalkotás lesz. Vagy még jobb, ha szignó sincs. Amikor két festő kö­zött - például a mester-tanítvány vi­szony folytán - felfedezhető stílusbeli hasonló­ság, a szignó könnyedén eltávolítható. Utána pedig jöhet a mítoszképzés, hogy a mester hol, mikor, milyen körülmények között festette a nagyszerű művet, és ha a történet elég hihető, már csak hi­telesíteni kell a hamisítványt. Ez a folyamat álta­lában puhítással kezdődik: a tulajdonos addig jár kitartóan a szakértők nyakára, amíg lassanként a közmegegyezés részévé nem válik a „nagy felfede­zés”. De újonnan is létrehozhatják a művet - per­sze úgy, hogy azért jól felismerhető legyen ben­ne egy bizonyos kvalitásos művész keze munkája. A profi hamisítvány hitelesítése egykettőre sín­re kerülhet, még ha először csak feltételes mód­ban írnak is képről, vagy csak az erényeit boncol­gatják, mert hamarosan nagy eséllyel kimondják róla, hogy „erős a gyanú” a festői kör azonosítá­sára, majd nem sokkal később már „életrajzilag is beleillik” valamelyik nagy alkotó életművébe. A kereskedő biztonsága és a vásárló bizalmá­nak megtartása ugyanakkor alapvető érdek ebben a szakmában. A gyakorlott szemű szakértő azon­nal tudja, hogy egy mű eredeti, vagy sem, de ha a szakértői vélemények nem egy irányba mutat­nak, előfordulhat, hogy restaurátorral, más mű­vészettörténészekkel is konzultálni kell, és még további, komplex fizikai vizsgálatok (UV-lámpa, infralámpa, röntgen) elvégzésére is szükség lehet.­­ Amikor behoznak a galériába egy képet, elő­ször is megállapítjuk, hogy az alkotás a profilunk­ba tartozik, vagy sem. XIX-XX. századi magyar képekkel és Zsolnay kerámiákkal foglalkozunk - mondja Virág Judit művészettörténész, igazság­ügyi képszakértő. - Nagy lexikális tudás, több évtizedes gyakorlat szükséges ahhoz, hogy el le­hessen dönteni az eredetiséget, de ha a vizsgála­tok alapján eldőlt, hogy a kép rendben van, meg­kezdődhet az aukciós felkészítés. A tulajdonosok folyamatosan hozzák be az alkotásokat a galériá­ba, melyekből évente három aukciót rendezünk. Hozzávetőlegesen két-háromezer műtárgyból vá­logatjuk ki az aukción esetenként szereplő kétszáz tételt. Ilyenkor első a stíluskritikai vizsgálat, utá­na a szakirodalomban, a levéltárakban és az adat­tárakban kutatjuk a festmény történetét. Minél több kiállítási és reprodukciós adatot találunk, annál jobban dokumentálható a festmény törté­nete. Ezután kezdődhet a kép fizikai felkészíté­se az aukcióra: ha kell, a restaurátor megtisztítja a festményt, esetenként állagmegóvást is végez. A galéria valamennyi eladott festmény eredeti­ségéért garanciát vállal. Virág Judit elmondása szerint gyakran előfor­dul, hogy olyan képet visznek be a galériába, amely­ről első ránézésre letí, hogy hamisítvány. Az egy­értelműen nem eredeti műveket azonnal ki lehet szűrni - állítja -, vannak azonban bonyolultabb esetek is, amikor tüzetes, esetenként heteken, hó­napokon át tartó vizsgálatot folytatnak, mire meg tudják állapítani, hogy a kép eredeti vagy hamis. Nem minden eset egyértelmű, hiszen a legnagyobb művészeknek is születnek gyengébb alkotásaik. Művészi rang vajon, ha a festőt hamisítják? Jól­lehet néha azzal cukkolják egymást a művészek, hogy „te nem is vagy komoly festő, mert téged nem hamisítanak”, a tiszta helyzet megteremtése va­lójában az alkotók érdeke is, hiszen a csaló felhí­gítja a festő életművét, rontja továbbá a munkái­nak kialakult árszintjét. A hamisító éppen azt a bizalmat teszi tönkre, amely nélkül a műkereske­delem nem működhet. A bizalom megtartása ér­dekében Váli Dezső például adatbankot épített föl a honlapján, melyen az eredeti alkotásai mellett ott vannak a hamisítványok is. Em­őd Péter sze­rint, ha a mai nemzedék tagjai dokumentálnák az életművüket - sorszámmal, dátummal, tech­nikával, kitérve a vásznak és a pigmentek típusá­ra is -, akkor száz év múlva a mai alkotók nevével már sokkal kevésbé lehetne visszaélni. Már ami a kompilációt, a művész stílusában festett műveket illeti. Mert a másolattípusú hamisítványokat egy precíz dokumentáció akár elő is segítheti! Vége Ki ne szeretné, hogy egy Aba-Novák­­festmény függjön a falán? Kiállítás Pécsen a Csontváry Kosztka Tivadar hamisítói által készített mintegy ötven festményből, 2011 Fotó MTI LUGAS 3

Next