Magyar Nemzet, 1957. szeptember (13. évfolyam, 1-19. szám)

1957-09-15 / 7. szám

s KÉT BEMUTATÓ „OSZTÁLYONFELÜLI KABARÉ" .A Vidám Színpad évadnyitó műsora Akiknek a magyar kabaré szívügyük, s akik szomorúan látták annak különböző okú és jellegű visszafejlődését az elmúlt esztendőkben, jöjjenek el örülni a Vidám Színpad új műsorához. Ha m­a hosszabb idő után újra a közönség elé lépő , Kellér Dezső szellemes és bölcs konferansza s az új műsor több tréfája, magánszá­­m­a nem fokozta volna óvatos­ságunkat hangzatos szavakkal és mondatokkal szemben, gát­lás nélkül mondanánk, hogy jelentős lépés ez a műsor egy, a magyar nép alapvető érde­keitől, a népi demokrácia cél­jaitól nem független, de önálló szellemű, a hibákon nem ör­vendező, de azokra kíméletle­nül rámutató politikai kabaré felé. Az önkontroll azonban — amelynek szükségét és túlzá­sait is oly mesteri módon mu­tatja be Kellér Dezső —, rög­tön hozzá kell, hogy tegye: az »osztályon f­elüli kabaré** per­sze nem a tökéletesség fegy­verzetében pattant ki egy tár­sadalmon felülálló isten fejé­ből. A szerzőkre, akik a mű­sort írták, a színészekre, akik játsszák nemcsak a magyar kabaré haladó hagyományai és nagy humanista céljaink hat­nak, hanem a Terézkörúti Színpad nem egy csökevénye éppen úgy, mint több közel­múltból örökölt sablon. A Vidám Színpad új műso­rában azonban a­­nem beava­tott­** néző szeme is rögtön megláthatja a nemes szándékú küzdelmet a csökevényekkel és sablonokkal, az irodalmi igényt elvető bírettli-szellem­­mel és a vidámságot megvető, mosolytalan nagyképűséggel szemben. Kellér Dezső egyes fejtegetéseivel lehet vitába szállni — és e­z lehet**, ha van is némi elmarasztaló hangsú­lya, főleg arra céloz, hogy Kel­lér tud is, szeret is vitázni, s hogy nemcsak a fenntartás és kontroll nélküli vak hit elvi pozícióját tartja vitatandónak, hanem az öncélú kétkedését, a dogmatikus tagadásét is. Nem lehet nem észrevenni, hogy kiváló konferansziénk még színvonalasabb, még sziporká­­zóbb, mint azelőtt és hogy a maga módján, a maga stílusá­ban, a maga — hogy úgy mondjuk — csavarintásaival egyetemben közérdekűbb és aktuálisabb, mint nem egy publicisztikai mű. Azt, amit — nem kevés le­egyszerűsítéssel — úgy nevez­nénk, hogy küzdelem a Teréz­körúti Színpad csökevényei ellen, a műsorban jól tükrözi például a Krúdy-novellából Sz­irmai Rezső által dramati­zált “Árnyékból szőtt vendég”*, amelynek (nem utolsósorban a rendezés hibájából) vannak erőtlenebb részei, de így is mó­dot ad Uray Tivada­rnak nagy­szerű művészete megmutatá­sára. Az általa megformált Szésey jellemszínész beletar­tozik immár a mi kedves »Tó­­gyer«-ünket körülölelő­­képze­tek koszorújába! De a színvo­nalat, az igényt dicsérve hadd emeljük ki Kazal Lászlót is, aki most, hogy György László könnyed s mégis művészi hang­vételű sanzont írt számára, be­bizonyítja, hogy nemcsak taps­kereső rutinja van, hanem szí­ve, nemesebb törekvése is. Nagy — s jogos — sikert arat Pártos Jenő zenei tréfája is, ugyancsak Kazal László elő­adásában. (Zárójelben mind­járt tegyük hozzá: a műsorban kevés a bluett. Miért?) Jó ötlet, igényes politikai mondanivaló rejtezik Bános Tibor és Nádas­di László .­A koronatanú** című hosszabb jelenetében, amelyen azonban még dramaturgiai csiszoláso­kat kellene végezni. Ugyan­csak jó ötlet, közhasznú bírá­lat vágya szülte Fejér István »­A bölcs kádi** című tréfáját — kár, hogy nincs igazi csatta­nója. Mindkét darabocskában Misoga László játssza a fősze­repet. A fanyar humorú, kitű­nő komikust örömmel látjuk a Vidám Színpad új tagjai sorá­ban. Az elmúlt években a vidám műfaj fertályán kialakult sab­lonok között jelentős szerepe volt annak a tételnek, hogy kabaréban, esztrádban csak négy-öt — úgynevezett >■ pla­kát­névvel** rendelkező — mű­vész kaphat jelentős szerepet. Hát az új szellemű, új len­dületű Vidám Színpad szét­törte ezt a sablont, színpadi nyelven szólva, “kiugratta** a kabaré műfajában eddig jó­formán ismeretlennek számító Békés Italát. És Békés Itala kirobbanó sikert aratott!... A csillagok közé tévedt, a Szondy utcát hasztalan kereső kisfiú megrendítő mondókájá­­nak — György László mélyen humanista, irodalmi nívójú szövegének — elmondásával, a Békés Andrással közösen elő­adott pantomimmal Békés Itala bebizonyította, hogy érdemes keresni, kutatni a műfaj új tehetségeit, érdemes gazdagí­tani a kabaré-művészek szá­mát. Sólyom Janka nemes mű­vészete nem új felfedezés — a művésznő azonban újra felfe­dezte számunkra Szép Ernő “Hinta**-jának és Ady “Az Ér­től az Óceánig**-jának szívet remegtető szépségeit. Kabos László nyers humort és szen­­timentalizmust nem a legsze­rencsésebb kézzel ötvöző ma­gánszámában is­­ megnevet­­tette a közönséget. Forgács László, aki régi tagja ugyan a színháznak, de akit eddig csak kis, alárendelt szerepekből is­mertünk, találó színész-paró­diáinak szép sikerével hálálta meg a színház vezetőinek kész­ségét, hogy módot adtak neki tehetsége megmutatására. Dé­­vay Hédi kedvesen ad elő egy Darvas Szilárd-sanzont a hos­­szú feketét kínáló, hosszú, fe­kete eszpresszós leányról, ám a Matild-*nevű struccról szóló száma — mind a szöveg, mind az előadás módja —­ kissé íz­léstelen. A műsorban szerepel egy Hacsek és Sajó-jelenet is — ezúttal Argentínában, a Café Sombrero keretei között. Aki szereti a Hacsek és Sajót, jól mulat majd. Mindenesetre tisztelet Komlós Vilmosnak és Herczeg Jenőnek, hogy új szí­neket tudtak belevinni a két régi figurába. Hegedűs Tibor és Zsudi Jó­zsef — a műsor rendezői — ál­talában igényes munkát vé­geztek, egy-két színészen kí­vül fel tudták kelteni a műsor szereplőiben a tiszteletet a mondanivaló iránt. Nagy do­log ez a vidám műfajban, amelynek egy­ik íratlan törvé­nyévé lett, hogy a színésznek nem kell törődnie a szerep tar­talmával — elég, hogy tetszést csikarjon ki. Általában, a mű­faj számos íratlan törvényét szegte meg, hágta át az „Osz­­tályon felüli kabaré”. És mert politikai kabaréban mind a műsor, mind az előadás állan­dóan csiszolódik — vagy leg­alábbis csiszolódniuk kell — az ötvenedik előadáson újra megnézzük, vajon milyen meg­lepetéseket tartogat? Antal Gábor tolmácsolását, egy-egy kéz­remegéssel, arcrángással, a döbbenetet, a­­ gyűlöletet, vagy az alázatot. Ő áll a drámában a középontban, s ő az előadás centruma is. Művészete lég­kört, hangulatot teremt a szín- TURGENYEV: KEGYELEMKENYÉREN a győri Kisfaludy Színházban Amikor Iván Szergejevics Turgenyev I. Miklós cár pa­rancsára börtönt és száműze­tést szenved, kiszabadulása után egy helyütt így vall élet­céljáról: ,Az én szememben az ellenségnek meghatározott alapja van. Az ellenség — a jobbágyrendszer. Ebben a szó­ban összpontosult számomra minden, ami ellen — elhatá­roztam — végsőkig harcolok, s amivel — megesküdtem — so­hasem békülök ki.” Az első lépés ez ádáz ellen­séggel vívott harcában az „Egy vadász feljegyzései”. Ennek első kis remekművű darabja, a „Hor és Kalinics” már 29 éves korában, 1347-ben napvilágot lát, s rá egy évre, mintha csak a nemesség széthullásáról, a jobbágyrendszer tarthatatlan­ságáról tanúskodó novella­sorozatát folytatná, megírja a ,,Kigyelemkenyéren”-t. A cen­zúra még ugyanabban az év­ben betiltja, állítólagos „er­kölcstelensége” miatt. Szemjonovics Vaszilij Ku­­zovk­in, az elszegényedett, földjétől megfosztott kisnemes szánalomkenyéren él egy jó­módú földbirtokos családnál. Húsz évvel a családfő és fele­sége halála után is ott tengő­dik, s mikor Olga, a földesúr leánya férjet, franciás művelt­ségű, európai gondolkodású férfit hoz a házhoz, Kuzovkin akkor is ott éldegél. S a szom­széd földesúrnak egy kegyet­lenül ostoba csínytevésére az ivástól elszokott Kuzovkin felönt a garatra és ráébredve a buta tréfára, oldott nyelvvel vallja ki húsz éve őrzött tit­kát. Olga , az ő leánya, Ku­­zovkinnak nincs maradása. A modern gondolkodású férj „humanista”, ő már nem bot­tal űzi el és veszi meg hallga­tását, mint ősei tették volna, hanem tízezer rubellel. És a húszéves kora óta ingyen ke­nyéren tengődő, öregedő em­ber, miután leányát megtalál­­j­­a, nyomban el is veszti, de­­ visszavásárolhatja egykor el­­orzott birtokát. Ha végiggondoljuk a cselek­ményt, ha ismerjük Turgenyev későbbi műveit is, érezhetjük, hogy a történet, az Olga szüle­tésének zavaros körülményei csak keretül szolgál arra, hogy a jobbágy­rendszer esküdt gyű­lölője a prózát drámára vált­va a balladák szaggatott, exta­­tikusan felfokozott hangján ítélkezzék a száz év előtti Oroszlon elmaradottságáról. Egy ízben már játszották ezt a fojtott levegőjű, kevés cse­­lekményű, nagy drámai sűrí­­tésű darabot, vagy 25 évvel ez­előtt a Nemzetiben, Kiss Fe­renc főszereplésével. És most, a győriek sok kitűnő előadást látott színpadára ismét Kiss Ferenc lépett, hogy életre keltse Kuzovkin alakját. Ez a szerep különösen alkal­mas arra, hogy Kiss Ferenc megcsillogtassa sajátos képes­ségeit. Kevés szóval, aprócska mozdulatokkal, nagy érzések Maftsr Nmzet padon, és ha néha-néha a na­turális eszközök kissé előtérbe is kerülnek, ennyit a helyen­ként naturalizmushoz közelítő dráma is megenged, s a közön­ség sem érzi ezt stílustalan­­ság­nak. Kiss Ferenc nemcsak abban kitűnő, hogy megejtően ala­kítja ezt a szerencsétlen sorsú, a jobbágyokéval majdnem egy szinten élő nemest, hanem ab­ban is, hogy magához emeli partnereit. S ebben az érdem­ben természetszerűleg osztozik vele Giricz Mátyás, a rendező, aki jó érzékkel állapította meg a mű helyes tempóját és egy­ségesítette a játékstílust. Külö­nösen az első felvonás vége­idé érezzük a jó együttes, a nagy művésszel együttdolgozó partnerek jelenlétét, s a tehet­séges rendező kezét. A szereplő­társak közül Kárpáthy Zoltán emelkedik ki, finom árnyalataival Olga fér­jének szerepében. A pesti kö­zönség előtt is jól ismert Má­riása József ismét megbízható, szép alakítást nyújt Kuzovkin sorstársának, egy szintén ke­gyelemkenyéren tengődő ne­mesnek a megformálásával. Olgát Tabi Márta játssza sok tehetséggel, de a kellő szín­padi gyakorlat hiányáról és kezdeti elfogultságáról is ta­núskodva. Szili János a szom­szédos földbirtokos szerepé­ben néha harsányabb a kelle­ténél. A győri Kisfaludy Színház szép előadásban, tehetséges együttes munkájával adta elő Turgenyev már-már elfeledett darabját. Jó szolgálatot tettek a győriek egész színházkultú­ránknak, hogy ezt az érzel­mekben gazda, szép drámát műsorukra tűzték. Öt csehszlovák-magyar film készül Darvas József, a Hunnia filmstúdió igazgatója szomba­ton tért vissza Prágából, ahol Gottesmann Ernő gyártási fő­­irányítóval együtt a csehszlo­vák­-magyar filmkapcsolatok kiszélesítésének lehetőségeiről tárgyaltak. Me­gállapodtak ab­ban, hogy öt közös filmet gyár­tanak, az első film forgatását tavasszal kezdik meg. Meg­egyeztek a műtermek és be­rendezések kölcsönös haszná­latában is. Csehszlovák részről októberben viszonozzák­ a láto­gatást. /jAafyty toáfy u'á, U& uacqUcMc" A napokban avatták fel Ba­latonszárszón a József Attila múzeumot, amelyet Szántó Ju­dit rendezett be, a költő egy­kori hitvese. Az ő tollából kö­zöljük az alábbi visszaemlé­kezést. A­míg a múzeumot ren­­dezgettem Balatonszár­szón, különböző jelekből láttam, mit jelent a nehéz földmunkát végző falusiak­nak József Attila. Az egész falu népe készült az ün­nepre. Söprögették az ut­cákat, meszelték a házakat. Ha vendég érkezett, a mú­zeumba irányították, József Attiláról beszéltek neki, le­gendákat szövögettek, hoz­zátéve a maguk nyomorú­ságos életéből egy-egy tör­ténetkét. Egy néni órákig beszélve így kiáltott fel: •*Jaj, lelkem, dehogy hagy­nám, hogy az én huszon­három éves fiam költő le­gyen!* — özvegy Szűcs Sándorné parasztasszony, akinél megszálltam, ami­kor megtudta, hogy a Jó­zsef Attila Múzeumot én rendezgetem, így szólt: »Igyon, igyon csak sok te­jet, fölözés nélkül —­ úgy adom másnak is — mondja mosolyogva —, de azért magának szívből adom, mert a fiamat is megfe­nyegették azok az októberi kicsodák, pedig nagyon sze­líd fiú a fiam, jó gazda, tisztelettudó gyerek.« Józsi bácsi, a tanács­elnök, aki naponta többször végigjárja a poros falut, mondókéiba mindig bele­szövi József Attilát. Pél­dázhat a rendre, fegyelem­re, az emberszeretetre, hű­ségre, amit ő József Atti­lában vél legjobban meg­találni. Az iskola, a szépen nőtt gyerekek, a minta­­tanulók a József Attila út­törőcsapat nevet viselik. A lelkes, fiatal tanító szere­tettel tekint végig rajtuk, “mert tessék elhinni — mondja —, ezek a gyerekek sokat tudnak József Attilá­ról, hiszen legkedvesebb költőm, pedig nem vagyok irodalomszakos, matema­tikus vagyok*. Ifs az ünnepség, amire már a komi órákban ünneplőruhában gyülekez­tek a parasztok. Erősen sü­tött a nap, de ők csak áll­tak, s várták az ünnepély megkezdését, amely a Jó­zsef Attila nevét viselő munkásőrség tisztelgésével kezdődött. Arcukon — amikor a hűségesküit a zászló előtt elmondták — nem látni mosolyt. Kemé­nyen mondták darabos sza­vukat: »Hűséget a néphez, a zászlóhoz!» Tudják, órá­juk vár az a feladat, hogy senki se dönthesse le még egyszer József Attila szob­rát, mint ahogy az októ­berben történt. Ekkor egy­­pár részeg garázdálkodó kötelet dobott rá s úgy hur­colta a főutca felé a költő szobrát. Pedig József Attila az elnyomott nép nyomo­ra, testi-lelki kiszolgálta­tottsága ellen emelte föl szavát, azért dobta el éle­tét is, mert az őt ért csapá­sok, szociális helyzetének sivársága, a fasizmus nö­vekedése, a magárahagya­­tottságában föllépő beteg­sége leszűkítette világát. Most mindannyian érezhet­jük — a leoltó szavaival élve — :„Nagy életem még nő, ha meghalok*. Így tért vissza húsz év után közénk, bennünket is arra intve: »Ne csukjá­tok be az ajtót, lehet, hogy visszajövök!* És ma már sok helyre tér haza József Attila. A haladó gondolat befogadói mindenütt ki­nyitják az ajtót, hogy a magyar kommunista költő otthont találjon. Szántó Judit .Vasárnap, 1957. szeptember 16. Ottika Alcoa : ÖTVEN ÉV UTÁN Találsz rá szót? Mi volt az akkor Mi karomba hajtott, ötven év előtt, a köd, mely józan két szemedre szivárványszínű fátylakat kötött? Jöttél szédülten, mit se sejtve, számunkra a sors mit is rejteget. Nem kérdve semmit hová, merre, ha örvények szélén szédülten megyek. Jöttél, s ha én százszor is botoltam, Te elszánt merészen fogtad a kezem, s ha botor álmokban néha fuldokoltam, könnyek közt is nevettél mindezen. Az út nehéz volt, szörnyű pálya, Ember nem látta forradalmi kor, Hogy el nem vesztem viharában, Benned fogództam annyiszor. És most ölelj meg békülten utólszor, az orom alatt, a kis ház küszöbén. — Nem volt hiába. Ha nem jönnél is újból,­­— Nélküled mégegyszer el sem kezdeném. 1957 Magyar művészek a szövőszék előtt Kilenc új gobelinterv kerül kivitelre Minden idők monumentális művészetének reprezantatív segítőeszköze, kiegészítője, kü­lönleges műfaja volt a szövött falkárpít, a gobelin. Dekoratív tablók, fejedelmi termek díszei készültek a legnagyobb meste­rek kartonjai után, nemcsak reneszánsz és barokk időkben, de már Egyiptom óta. Készül­tek történelmi jelenetek, széles néptömegeket érdeklő esemé­nyek ábrázolására, nevezetes csaták, diadalünnepek, színes fonalakból szőtt emlékképeit őrzik a múzeumok. Alig van a művészetek történetének olyan korszaka, amely mondanivaló­ját, ízlését ne kísérelte volna meg a gobelin szigorúan kötött eszközeivel kifejezni. A kép­szövés művészete évszázados gyakorlata során nemegyszer a legnagyobb mesterek alkotá­saival egyenlő értékű műdara­bokat termelt. Most a Művelődésügyi Mi­nisztérium művészeti osztálya a magyar gobelinszövés szá­mára nagy távlatú, új lehető­séget nyit. Művészetünk ezál­tal nemes szólammal gazda­godik. A kis78!B!til­k­re is történtek ugyan kísérletek a monumen­­tális-dekoratív műfaj újjá­élesztésére és — kiállításokon időnként, jelentkezik egy-egy mostanában szőtt falkárpit —, de többnyire elszigetelt, egyéni kezdeményezések maradtak. A századforduló Toulouse Laut­­rec-i Párizsában Hippi Rónai pompás dekoratív érzékével kitapintotta ennek a műfajnak rendkívül kifejező értékét és a nagy mester egyébként is min­dig sóvárgott nagy falfelületek díszítésére. Talán nem érdek­telen, ha idézzük Rippl Rónai “•Emlékezéseiből** a következő sorokat: pedig képszőnyeg készítés foglalta le tevékeny­ségemet, a legegyszerűbb esz­közeimmel s az egyszerű el­beszélő mód szintézisével sti­lizáltam, iparkodtam beleélni magamat egyúttal lelki vilá­gába annak is, akinek a mű készül s akinek néha mintegy az életét kellett a terveim sze­rint készült dolgokkal körül­vennem, életében részt vennem, élni segítenem.« Rippl Rónai­nak azonban pártfogó hiányá­ban csupán egyetlen nagyobb igényű s később, az 1907-es mi­lánói világkiállításon elégett gobelinjét vásárolta meg hosz­­szas huzavona s egy átütő pá­rizsi siker után az állam. Pe­dig, mint “Emlékezései­*-ben írja a neully-i nagy szegény­ségben ,*egy rosszul égő mécs világa mellett** a tapisszéria munkálása közben nagy remé­nyekkel volt eltelve feleségé­vel együtt. »Hittünk abban, hogy nem mindennapi lesz, ta­lán meg is veszi a kormány. Dehogy vette!* Nem tudott te­hát kibontakozni sem a Rippl Római-féle kísérlet, sem később a gödöllői iskola képszövő munkássága. (Kivétel csupán Ferenczy Noéminek áhítatos művészete, aki nemzetközi vi­szonylatban is egyedüláll a go­­belinszövés terén, ő nemcsak tervezi, rajzolja, hanem maga szövi is meg kompozícióit.) Nagy jelentőségű, hogy a Művelődésügyi Minisztérium most igen széles lehetőséget kínál és teremt néhány kitűnő mesterünknek ebben a mű­fajban. Kilenc művészt szólí­tott fel gobelinek tervezésére. A kilenc művész: Bán István, Domanovszky Endre, Gadányi Jenő, Hincz Gyula, Kádár György, Pekáry István, Bedő Ferenc, Szabó Vladimír, Schu­bert Ernő 29 vázlattal jelent­kezett a pályázaton. Mindegyi­kük az új dekoratív lehetősé­gektől inspiráltan, változatos téma- és színgazdagsággal. A művészek az elindulás sikeré­nek biztosítására egymás kö­zött vállalták a zsűrizés fel­adatát. Ez meg is történt a leg­nagyobb összhangban s a pá­lyázat eredményeképpen ki­lenc vázlatot máris kivitelezés­re szemeltek ki. Ezeken a terveken változatos forma- és színskálában fel­vonul mindaz a díszítőelem, amely alkalmas a nagy falme­zőket dekoráló szőttesek tech­nikájával hatást kelteni. A két világháború között a gobelin­nel már sikerrel kísérletező Domanovszky mélytüzű, árnya­lat­gazdag monumentális Ha­lásza Hincz Gyulának a ma­gas, keskeny képsikot intenzí­ven betöltő, dinamikus Olvasz­­tár­ja, Gadányi izgalmas szín­­ritmusokkal játszó ornamenti­kája, a textiliák nagy tudójá­nak és tanítójának, Schubert Ernőnek biztos kézzel kompo­nált, gazdagon árnyalt, a klasszikus verdürökre emlé­keztető terve, Kádár György sötétebb és világosabb foltok­kal tagolt alak és alap egysé­gében fogant Vadászkép­e, Pe­káry, Bán, Szabó Vladimír me­sélő kedvű, népi hangú anyag­szerű vázlatai, Bedő Ferenc közvetlen, egyetlen alakra koncentrált Biciklis­e, a mai törekvéseknek széles skáláját ölelik fel. Ezek a vázlatok az új magyar gobelinszövésnek olyan ígéretei, amelyek nagy siker­t is hozhatnak. A kilenc alkotóművész most ab­ban a szerencsés helyzetben kezdhet a nagyméretű karto­nok kidolgozásához, hogy a Képzőművészeti Alap gobelin­­szövő-műhelyében gyakorlott, kitűnő szövőmesterek ültetik át kompozícióikat a színes fo­nalak nyelvezetére. A magyar szövőszéken újjáéledő ősi mű­faj első darabjait már a jövő évi nemzeti kiállításon láthat­ja a közönség s reméljük, hogy az élénkülő tevékenységű go­belinszövés műhelyéből sok olyan darab fog kikerülni, amelyekben a különleges mű­faji kötöttség lehetőségein át is az új valóság ölt testet. (d. m.) A BUDAPESTI MÁV SZIMFONIKUSOK próbajátékot hirdetnek I. és Bt. hegedűre. Próbajátékot szep­tember hó 18-án fél 9 órakor tartják a MÁV­ Szimfonikusok Zenekari Főnökségén, Bp. VIL Múzeum u. 11. szám alatt.

Next