Magyar Nemzet, 2017. július (80. évfolyam, 151-176. szám)

2017-07-26 / 172. szám

Magyar Vpmizet 2017. JÚLIUS 26., SZERDA A hölgy, aki a művészettel jegyezte el magát • Még ma is feltűnő karrier: Garas Klára, a Szépművészeti Múzeum egykori igazgatója nőként lett nemzetközi hírű a szakmájában TÖLGYESI GÁBOR „Végre olyan férfi került az ország első művészeti múzeumának élére, ki életét teszi föl arra, hogy méltó módon telje­sítse feladatát. (...) A fölfelé vágyók nem úgy élik életüket, mint ő: nem oly elvo­­nultan, oly csöndben, a szerepléstől tar­tózkodón, és nem úgy írják írásaikat, mint ő: nem oly elmerülve a tárgyba, le­­szállva annak fenekére, ahol a lélek rej­tőzködik.” Elek Artúr író, művészettör­ténész 1914 júliusában ekként adott örö­mének hangot a Nyugatban amiatt, hogy Petrovics Elek művészettörténész lett a Szépművészeti Múzeum igazgatója. Ahogy Elek Artúr egy 1943-as cikkében is olvasható, Petrovics „személyének vará­zsa volt az, ami a gazdag gyűjtőket aján­dékozásra vagy adakozásra bírta”. Nagy vihart kavart ugyanakkor a főigazgató 1935-ös nyugdíjazása, amely ellen tilta­kozott Márai Sándor író és a neves mű­vészettörténész, Fülep Lajos is. Életrajzokat olvasva olykor kísér­teties hasonlóságokra bukkanhatunk. A száztizenegy évvel ezelőtt megnyílt Szépművészeti történetében Petrovi­­cson túl találhatunk még egy főigazga­tót, aki húsz évig - 1964-től 84-ig - állt az intézmény élén, szakmai és emberi kva­litásai pedig szintén Petrovicséhoz mér­hetők. Petrovics kései utódja is akadémi­kus volt és Elek Artúr 1914-es cikkének idézett sorai akár őt is jellemezhetnék: komoly, elkötelezett tudós volt, aki az életét tette fel a művészettörténet szol­gálatára. Ám akadt azért egy „aprócs­ka” eltérés: Garas Klára ugyanis nőként lett nemcsak magyar, de nemzetközi vi­szonylatban is minden idők egyik legne­vesebb és legtöbbet idézett művészet­­történésze. Szakvéleményére Japántól Amerikáig kíváncsiak voltak a művészet­­történészek és műgyűjtők. Akadémikusaink között ma is kevés a nő, ráadásul abban az időben, mikor Garas Klára 1941-ben, huszonkét évesen doktorált summa cum laude művészet­­történetből, a fővárosi diplomásoknak csak a tizede volt nő. Ám tudóspályát választani s emiatt lemondani a család­­alapításról, ez az 1930-40-es években igencsak ritkaságszámba ment. „Már ti­zenhárom évesen elhatározta, hogy mű­vészettörténész lesz, és semmi sem té­ríthette el az álmaitól. Voltak ugyan ud­varlói, a második világháború alatt egy A Szépművészeti egykori főigazgatója, Garas Klára halálával a tudósok ritka típusa is eltűnt e világból lengyel katona, de Klári néni egy per­cig sem volt keserű amiatt, hogy a tu­domány kedvéért végül is nem alapí­tott családot. Hat-hét éves korától nya­ranként Bécsbe küldték a szülei, amit ő akkor nyűgként élt meg, ám mire dip­lomás lett, öt idegen nyelven beszélt és írt tökéletesen” - meséli Garas Kláráról egykori munkatársa és barátja, Goszto­­la Annamária, a Szépművészeti Múze­um Régi Képtárának művészettörténé­sze. „Nyelvtudásának köszönhette, hogy már 1948-ban Londonban rendezhe­tett kiállítást modern magyar művészek munkáiból. Mesélte, rettenetes állapo­tok voltak akkor Londonban is, és Korda Sándor öccse, Korda Vince festő és dísz­lettervező segítette.” Garas Klára a szamárlétra minden fo­kát végigjárta: először gyakornok volt, majd tudományos munkatárs, aztán a Régi Képtár osztályvezetője, tudomá­nyos titkár, végül főigazgató. „A Szép­­művészeti vezetőjeként két életet élt: nappal »közmunkásként« intézte a mú­zeum ügyeit, éjszaka pedig folytatta a kutatómunkáját. Nagyon jól eligazodott a világ minden gyűjteményében és levél­tárában, gyűjteménytörténeti munkája egyedülálló. Nagyon nehéz és összetett feladat a főúri és királyi gyűjtemények történetének feldolgozása, a műalko­tások vándorlásának rekonstruálása, rendkívüli lexikális tudás és vizuális me­mória kell hozzá. Egyik nagy munkája volt Habsburg Lipót Vilmos főherceg, né­metalföldi helytartó XVII. századi gyűj­teményének feldolgozása - amelynek darabjai ma főként a bécsi Kunsthisto­risches Museumban láthatók -, amit az osztrák és belga művészettörténésze­ket megelőzve készített el. Szakterülete az olasz reneszánsz és a német, osztrák, közép-európai barokk volt, s bár renge­teg tudományos írás és ismeretterjesz­­tő könyv jelent meg a neve alatt, illetve a szerkesztésében, az osztrák festőmű­vészről, Franz Anton Maulbertschről írt monográfiáját mindenképp említenem kell, írásaiban mindig egyszerű volt, ért­hető, humoros és életigenlő, ami ne­kem nagyon imponált. 1945 után Rado­­csay Dénessel, Genthon Istvánnal és Agg­­házy Máriával járta az országot - vállalva a nomád körülményeket -, hogy felmér­je, a háborús pusztítás után milyen mű­emlékek, templomok, épületek, paloták maradtak meg az országban. Sokszor bi­ciklivel mentek, »többmázsás« fényké­pezőgépekkel. »Az út mindig csak felfe­lé vezetett«, mesélte ezekről a felfedező­­utakról” - emlékszik vissza Gosztola. Főigazgatóságának utolsó évében, 1983 novemberében rabolták ki a mú­zeumot. A két műtárgy szerencsére há­rom hónapon belül megkerült, de Garas Klára az élete utolsó pillanatáig trauma­ként élte meg az eseményt. „Rettenete­sen megviselte, a legutóbbi időkig is fel­emlegette. Volt olyan munkatársunk, akit idegileg annyira megviselt a rablás, hogy belehalt” - meséli Gosztola Anna­mária. „A rablás éjszakájáról volt egy anekdotája: olyan szélsebesen autózott a múzeumba, hogy gyorshajtás miatt egy rendőr leintette az Andrássy úton. A büntetése végül az lett, hogy a rend­őrt »betaxizta« a Szépművészetibe.” A nyolcvanas évek csóró lehetőségeit jól jellemzi, hogy téli időszakban még a mú­zeum is korábban zárt, hogy spórolja­nak a villanyszámlán, így, mai szemmel nézve, a rablás szinte kódolva volt. Garas Klára 98 évesen hunyt el júni­us 26-án - Gosztola Annamária szerint olyan típusú tudós talán már nem is lé­tezik, mint amilyen ő volt. Még egy éve is rendkívül friss volt szellemileg, s megle­het, hosszú életét aszkéta életmódjának is köszönhette: szinte csak annyit evett, mint egy madár. Csupán néhány csábí­tásnak engedett időnként: a csokoládé­nak és a vörösbornak. Egynek viszont sosem tudott ellenállni: rajongásig imád­ta a futballmeccseket. Garas Klára, a Szépművészeti Múzeum igazgatója Raffaello Santi Ifjú arcképe című festménye előtt FOTÓ: MTI/LAJOS GYÖRGY Rolling Stones Tizenkét év után új dalokat írnak Keith Richards, a legendás zenekar gi­tárosa egy a YouTube-on feltett kér­désre válaszolva jelentette be: tizen­két év után új, saját szerzeményeket tartalmazó lemezen dolgozik a Rol­ling Stones. Egy rajongói fórumon tet­ték fel neki a kérdést, hogy a bluesfel­­dolgozásokat tartalmazó, 2016-os Blue and Lonesome sikere tovább inspirál­­ja-e őket arra, hogy visszatérjenek a stúdióba, és újabb felvételeket készít­senek. Keith Richards azt a választ ad­ta: „igen, valójában nagyon, nagyon hamar”. Richards elmondta, új anya­gon dolgoznak, és azon gondolkoznak, milyen irányba induljanak el. Keith Ri­chards kitért arra is, hogy meglepőd­tek a Blue and Lonesome nagy sikerén, a feldolgozások esetleges folytatásáról azt mondta, nem gondolja, hogy azon­nal belevágnak, de nem telne semmi­be még több olyan anyagot csinálni. A hónap elején Skepta brit sztárrap­­per posztolt egy fotót az Instagram-ol­­dalán, amelyen a Rolling Stones front­embere, Mick Jagger társaságában lát­ható egy stúdióban. A Rolling Stones több mint ötven éve tartó karrierje so­rán számos sztárral dolgozott együtt, hip-hopelőadóval azonban még nem. Az együttműködésről eddig nem kö­zöltek információkat. A zenekar nem hanyagolja el az élő fellépéseket sem: szeptemberben és októberben európai turnéra indulnak. (MTI) kultúra 13 A nemzeti himnuszt játssza a demonstrációkon a fiatal fiú • Se gumilövedék, se könnygáz nem tántorítja el a venezuelai tüntetések emblematikus ifjú hegedűsét LUKÁCS CSABA Színtiszta mágikus realizmus: az ápri­lis óta tartó caracasi tüntetések és utcai harcoknak egy fiatal hegedűs lett emble­matikus alakja, aki a könnygázfelhő kö­zepén, gumilövedékek és Molotov-kok­­télok repkedése között is rendületlenül játssza a venezuelai himnuszt. Pár napja arcon lőtték, de a kórházból már üzent: nem adja fel. A 23 éves Wuilly Arteaga Valencia vá­rosából származik, nagyon szegény csa­ládból. Egy tehetséggondozó program­nak köszönhetően lett a caracasi ifjú szimfonikusok zenekarának tagja. Na­ponta kijár tüntetni a szabadságért és a politikai rabok szabadon engedéséért, és a legnagyobb nyugalommal játszik ak­kor is, amikor utcai harcok dúlnak kö­rülötte. A demonstrációkon többnyire a nemzeti himnuszt húzza, vagy béké­re ösztönző dalokat hegedül. A fiatalem­ber hamar a venezuelai ellenállás egyik szimbóluma lett. Ez nem tetszett a kor­mányerőknek: egyszerűen összetörték a hangszerét.­­ Játszottam, a többiek pedig próbál­tak védeni, amikor hirtelen feltűntek a Nemzeti Gárda motorosai. Széttörték a hegedűmet, de nem fogom abbahagyni a zenélést - mondta a tüntetéseket köz­vetítő újságíróknak. De tényleg kétség­­beesett, mert nem volt pénze új hang­szert vásárolni. A fiú története bejárta a világsajtót, és mindenhonnan hegedű­ket kezdtek küldeni neki. Rengeteg ér­kezett­­ hangszerboltosok ajánlottak fel neki méregdrága hangszereket, és még a világsztár Shakira is küldött egyet. A srác élete vágya is teljesült: találkozha­tott példaképével, Marc Anthony ameri­kai zenésszel, aki június végén meghívta őt a koncertjére az Egyesült Államokba. Tőle is kapott egy méregdrága hegedűt. Wuilly Arteaga Washingtonban is eljátsz­­hatta a venezuelai himnuszt a kommu­nizmus áldozataira emlékező esemé­nyen, majd egy aktuális világslágerrel is szórakoztatta a barátait Floridában, mi­előtt hazatért volna. Az internetet leta­roló Despacito vonós változatban is nagy sikert aratott. A fiatal hegedűs hazatéré­se óta újra az utcán van. A múlt vasár­napi alternatív népszavazást követő tün­tetéseken is részt vett. Most már egy kí­sérő is vele tart, aki vízzel mossa ki a könnygázt a szeméből, hogy tovább tud­jon játszani. Két napja viszont súlyos sé­rülés érte: ezúttal nem a hangszerét tet­ték tönkre, hanem őt lőtték arcon söré­tes puskával. Gyorsan kórházba vitték egy motoron, elmaradhatatlan hegedű­jével a kezében. Néhány óra múlva, alig azt követően, hogy ellátták, a kórházban is zenélt, és a Twitterre felrakott videoüzenetében biz­tosította a világot arról, hogy nem fog­ja abbahagyni.­­ Nem tudták megállíta­ni sem a gumilövedékekkel, sem a hege­dűm összetörésével. Folytatjuk a harcot Venezueláért, bármi történik! Wuilly Arteaga igaz hős A sevillai borbély Rossini operája ismét Szentendrén 1992 után után ismét megelevenedik A sevillai borbély története a szentend­rei Fő téren. 25 éve, még a Szentendrei Teátrum legendás időszakában a pati­nás barokk házak természetes díszlet­hátterében szólalt meg a népszerű Ros­­sini-opera, ráadásul ez az akkor az év előadásának tartott esemény volt az utolsó zenés színpadi előadás a Fő té­ren. Az idei ismétlés erre is emlékezik, de sokan remélik, hogy nemcsak egy­szeri alkalom marad, hanem folytatá­sa is lesz. Folytatásnak tekinthető az is, hogy ismét Kerényi Miklós Gábor ren­dezi az előadást, aki neves énekesekkel dolgozik együtt: Almaviva grófot Bal­­czó Péter és Vadász Zsolt, Figarót Mol­nár Levente és Kendi Lajos, Rosinát Mester Viktória és Kálnay Zsófia ének­li, a jelmezeket pedig Rákay Tamás ter­vezte. A zenekart és a férfikart az ope­rettszínház társulata biztosítja, a ze­nekart Dinyés Dániel dirigálja majd. Két előadást is láthatunk Szentendrén, mindjárt két szereposztásban, a premi­er péntek este fél kilenckor lesz, az is­métlés másnap ugyanekkor. Különösen izgalmas, hogy a jelenlegi nemzetkö­zi trendekkel ellentétben ráadásul ma­gyarul szól majd a mű, a szöveget Ga­lambos Attila készítette. A szentendrei bemutatót követően A sevillai borbély Szegeden, Budapesten és Győrött is színpadra kerül majd több mint negy­ven alkalommal. (K. E. V.)

Next