Tóth B. László festőművész kiállítása (Csók István Galéria, Budapest, 1963)

gykori művésztelepi szomszédja, a ma­gyar művészet feledhetetlen mestere, Medgyessy Ferenc mindig nagy sze­retettel méltatta Tóth B. László szép táj­képeit. Ő, a természetszerető ember, őszin­tén nagyrabecsülte a másik természetsze­rető művész vallomásait, a látvány gyöngéd szépségeiről. Úgy érezzük, hogy egy mű­vészember szántóira az jelent igazi elisme­rést, ha olyantól kapja méltánylását, aki nemcsak­­gyönyörködik az eléje táruló lát­ványban, hanem alkotóként tudja, hogy milyen göröngyös a mű kibontakozásának útja. Tóth B. László képei valóban közvet­len természeti élményükkel hatnak meg minket. Ám ez a közvetlenség egyúttal rangjelző, mert a festészet mívesei tud­ják, hogy a közvetlenség nem olyan ma­gától értetődő, mint ahogyan a kívülálló szemlélő elképzeli. Tóth B. Lászlónak mindegyik képe más és más színhangulat finom fátylán keresztül vetíti elénk a ter­mészet hangulatait, azt, ami a táj színe­változásai között megilletődésre késztette, boldog csodálkozással töltötte el. Nézzük meg kissé munka közben. Az utóbbi évtizedekben tojástemperával dol­gozott. Szerette ezt az anyagot, mert meg­őrizte a képfelület hamvasságát, szemben az olaj fényes, zsíros hatásával. Színeit fe­hér alapról indítja el és lehetőleg átfestés nélkül rakja fel, hogy tisztaságukat, mély­ségüket megőrizhesse. A hangulat „egy ülésre” való lírai rögzítésének híve. Nem drámai ember, kerüli a fény és árnyék tragikus összecsapá­sát, inkább középérté­kekben fogalmaz. A színek egymásba sugár­­zásának megőrzése miatt kerüli a kör­vonalak lezáró erejét, díszítőjellegű hasz­nálatát. A paletta végtelen lehetőségei kö­zül minden egyes kénén más változatok villannak elénk. „Az alkonyatok és délibá­bok” éppen úgy szíven ragadják, mint a havas, zúzmarás fák megkínzott törzsei, egy kék vizen ég­ő föld közt lengén ringó vitorlás éppen úgy festésre izgatja, mint a szórt fény párájában parton heverő csóna­kok, vagy a sétányok őszi rozsdabarnája, avagy a természet más káprázata. Valójá­ban csak kisméretű guache képei készülnek kint a látvány előtt, igényesebb méretű képeit mind odahaza festi jegyzetei és emlékképei alapján. Izgalmas és szép dolog megfigyelni, hogy külföldi barangolásain készített érzékeny jegyzetei miként mélyülnek el szeretetté a hazai légkör, a hazai táj, az itthoni szí­nek finom remegésének költészetében. Kétségkívül a nagy impresszionista nem­zedék utóda. Mesterei Csók István és Sző­­nyi István voltak. Számára a látvány káp­­rázatában felderengő szépségek jelentenek művészi indítékot, ezek serkentik festésre. A szó formai értelmében tehát nem kom­ponál, de nagyon is megszervezi képei szín­akkordját, a színek zsongásának új s újabb változatai után kutatván. Manapság már kevesen képviselik ezt a nemes örökséget: korunk festőinél a külső látványtól ismét a látomás vette át a szót. Éppen azért kell megbecsülnünk Tóth B. László piktúráját, mert benne egy veszni induló festői látás­módnak, a természet nemes előadásmóddal való átlelkesítésének élményével gazdag­szunk. Valóban ilyenfajta érzések kelnek képei előtt: a természet megalkotta, élénk­­tárta gazdagságát, csak nagy előadóművész kell, aki ezt az emberek számára megszó­laltassa. Tóth B. László megilletődött alá­zattal vállalta, hogy minél tisztábban, za­vartalanabbá szólaltassa meg ezt a tavaszi, nyári, őszi, téli szonátát, akárcsak a nagy zenei előadóművészek is újjáalkotják a kottát. Művészeti életünknek értékelt mestere Tóth B. László. Ez a kiállítása az 50-es évek derekán járó művésznek immáron nyolcadik önálló jelentkezése. Barátai nem­csak művészetének szívből jövő költészetét becsülik, hanem csendes, nemes egyénisé­gét, becsülettől sugárzó tekintetét. Ezek a jellemvonások tükröződnek képeiben is s a vásznakról festőjük őszinte tekintete néz reánk. Szemébe nézve gadagabbak leszünk egy ember, egy művész csendes-szavú vallomásával. Budapest 1963. január 28-án. LÁSZLÓ GYULA

Next