Csáki-Maronyák József Kossuth-díjas festőművész kiállítása (Csók István Galéria, Budapest, 1980)

1910-ben születtem Orosházán. 12 éves koromig itt jártam iskolába, de akkor Orosházán középis­kola nem volt, így Szegedre kerültem s ott 1928- ban érettségiztem. Utána egy évig a műegyetem­re jártam. 1929-től 1934-ig a budapesti Képző­­művészeti Főiskola hallgatója voltam, ahol Rud­­nay Gyula volt a mesterem. Itt a művészeti tanul­mányok mellett középiskolai tanári diplomát sze­reztem. Ezután 1934-ben két orosházi barátom­mal kerékpárral Olaszországba mentünk, ahol múzeumokat, műemlékeket tanulmányoztam. Rá­jöttem, hogy szakmailag komoly hiányosságaim vannak, s emiatt élettől kezdve a stúdiumokat 1934-től 1938-ig Orosházán önálló tanulmányok festésével foglalkoztam. 1931-ben­­ még főisko­lai növendék koromban — szerepeltem először Budapesten nyilvános kiállításon a Nemzeti Sza­lonban. Azután szórványosan a „Szinyei Fiata­lok” kiállításain, ahol egyik alkalommal „Kitün­tető elismerésűt nyertem. 1942-ben volt Buda­pesten az első önálló kiállításom, az akkori „Mű­­barát” helyiségeiben. Ezután rendszeresen kiállí­tottam, de jött a háború. 1945 óta minden jelentő­sebb kiállítás állandó szereplője vagyok. 1949-ben-1951-ben és 1960-ban voltak Budapesten önálló kiállításaim. Vidéken is volt több önálló kiállításom (Békéscsaba, Szolnok, Szombathely, Eger, Nyír­bátor, Nyíregyháza, Debrecen). Műveim szere­peltek magyar reprezentatív nemzeti kiállításokon Prágában, Pozsonyban, Berlinben, Pá­rizsban, Moszkvában, Olaszországban stb. Rómában 1963-ban önálló kiállításom is volt. Számos művem közgyűjtemények birtokában van (Magyar Nemzeti Galéria, Torinói Múze­um stb.). Tanulmányútokat tettem Ausztriába, Bulgáriába, Romániába, Szovjetunióba, Né­metországba, Csehszlovákiába, Jugoszláviába, Svédországba, Dániába, Angliába, Hollandiá­ba, Görögországba, Törökországba stb. Két alkalommal Franciaországba és többször Olasz­országba. 1951-ben kiállított portréimért Kossuth-díjat kaptam (1952-ben). Művészeti tevé­kenységemért 1970-ben elnyertem a SZOT-díjat. 1939-től mint pedagógus is működtem. Előbb egy fővárosi iparos tanonciskolában, ahonnan 1945-ben átkerültem a Művészeti Gimnáziumba tanárnak. Itt később igazgató is voltam. 1949-től 1955-ig mint főiskolai tanár működtem. 1955-től kizárólag a festészetnek élek. A Magyar Képzőművészek Szövetségé­nek, a Magyar Népköztársaság Képzőművészeti Alapjának tagja vagyok. Budapesten élek. A nyári hónapokban Tihanyban dolgozom. 1954-ben kötöttem házasságot Debrőczy Éva ipar­­művész-grafikussal. Két gyermekünk van. CSÁKI-MARONYÁK JÓZSEF CSÁKI-MARONYÁK JÓZSEF MŰVÉSZETÉRŐL Azok a művészek, akik mostanság hetvenedik életévük körül járnak, annak idején igencsak mostoha körülmé­nyek között szerezték meg mesterségbeli tudásukat, kemény feltételek mellett készültek pályájukra. Századunk harmincas éveiben nem sok jó várta a művésznövendékeket, az induló fiatalokat. A művészpártolás rendkívül korlátozott volt, a hivatalos kultúrpolitika szűkös keretek közé zárta a kezdők lehetőségeit. Aki a művész hi­vatását választotta, az számolt a nehéz helyzettel, jól tudta, hogy önkéntes szolgálatáért nem nagyon re­mélhet méltó ellenszolgáltatást. A szakma szeretetén kívül nemigen kötötte foglalkozásához a festőt, a szob­rászt, erkölcsi és anyagi elismerés csak kevéssé kecsegtethette. S mivel a pályaválasztásban mindenekelőtt a hivatásérzet döntött, a főiskolások mindig is komolyan vették tanulmányaikat, mindent elsajátítottak, ami mes­tereiktől átvehetőnek bizonyult. Csáki-Maronyák József, Orosháza szülötte, ahhoz a nemzedékhez tartozik, ame­lyik szinte rákényszerült az önzetlen hűség vállalására, fényes karrierről még legvérmesebb ábrándjaiban se fan­­táziálgathatott, csupán azt tervezhette, hogy legszívesebb meggyőződése szerint művelje a választott művé­szeti ágat, az utókorra apellálva, a maga mulatására, néhány műbarát örömére alkossa meg műveit. Azokban az évtizedekben a Képzőművészeti Főiskolán amolyan befelé forduló munka folyt, az erős egyéniség­nek ismert tanárok körül egészséges szellem alakult ki, az elmélyülten dolgozó műhelyek atmoszférája, mely­ben a rátermettség, a tanulékonyság, az elhivatottság ihlető otthonra talált, a felkészülés értelmét tiszteletre­méltó példák igazolták. Csáki-Maronyák József - nagy szerencséjére - Rudnay Gyula tanszékére került, szá­zadunk e szuggesztív romantikusától tanulta a festői kifejezés ismereteit. Mindenekelőtt pedig megtanulta sze­retni a klasszikus egyetemesség hagyományait, a múzeumok művészetét, a régi korok mindama nagyjait, akik a színek, fények áradatában megtalálták az emberi megnyilatkozás hiteles eszközeit, a szívnek, az értelemnek szóló láttatás, a vizuális érvelés maradandó módszereit. Rudnay Gyula főleg Velázquez, Rembrandt, Goya, Delacroix, Munkácsy elemzésére szoktatta tanítványait, ő maga is az anyagszerű festés, a drámai megjelenítés, a zengzetes kolorit alkalmazásával oldotta meg történel­mi kompozícióit, hangulatos tájképeit. Ezzel ráirányította neveltjei figyelmét a kipróbált értékekre, érzékennyé tette őket az időt álló alkotások megértésére, a festészet legvonzóbb erényeinek felismerésére. Aki átélte Rudnay Gyula tanításának lényegét, annak a szeme kinyílt a festőiség végtelen gazdagságának a felfogásá­ra a természeti látványok változatainak, a festőelődök izgalmas örökségének a megszívlelésére, de a képi fan­tázia még járatlan útjainak feltárására is. Csáki-Maronyák ebből a körből lépett az önálló munkálkodás színterére. Mint visszaemlékezéseiből értesülhe­tünk, akadémiai tanulmányai befejeztével, mikor először találkozott Itáliában a reneszánsz halhatatlanjaival, két­ségbeesetten kellett tapasztalnia, hogy semmit sem tud. Rengeteg aktfestmény, aktrajz elkészítését rótta ki ma­gára, mert készületlennek érezte képességeit az emberábrázolásra. Az önellenőrzésnek, az elégedetlenségnek ezt a serkentőjét hozta magával a Rudnay-iskolából, azóta sem szűnt meg a műtörténet múlt és a kvalitásosnak mutatkozó jelen fáradhatatlan kutatója lenni. A festék pasztózusan felrakott, erősen lazúrozott traktálása mel­lett egyidőben elragadta az alla príma képalkotás nyugtalanító mámora, majd a quattrocento kismestereinek anyagtani szabatossága, érzelmi és szerkezeti ökonómiája, művészi szemérmessége késztette csodálatra. Min­den érdekli, ami a mesterségre vonatkozik, s talán mondani se kell, nemcsak az alkotótevékenység ma­nuális része, technikája, ám ugyanakkor a lelki, intellektuális motívumok szerepe is, az emberi tulajdonságok, reflexiók festői megragadhatásának mikéntje, az a sajátos adottság, aminek a segítségével a festő képessé vá­lik a jelenségeket, a történéseket meghatározó törvényszerűségek érzékeltetésére. A modernista eredetieskedés tollnokai makacs gyanakvással nézik az olyan festőt, szobrászt, grafikust, aki sokat foglalkozik a művészet történetével. Eklektikusnak bélyegzik azt a művet, mely az igazolt tradíciók szellemét őrzi; átvételt csak századunk kozmopolita divatcikkeiből ismernek el jogosultnak. Holott a mind általánosabb, alaposabb tájékozottság ment meg leginkább az epigonságtól, a sokoldalú műveltség fejleszti biztossá az ítélőerőt, fogja szerénységre a legjelesebb tehetségeket is. Csáki-Maronyák József mint tanár hosszú időt töl­tött a középfokú, majd a felsőfokú művészképzés tanintézeteiben, sokszor vett részt zsűrikben, bíráló bizottsá­gok, minősítő testületek működésében, s mindenhol, mindenkor a műtörténelmi tanulságok figyelembevételé­vel nyilvánított véleményt, adott tanácsot ifjúnak, korosabbnak, képviselte a szakpedagógia sokszázados ta­pasztalatait, célravezető módszereit. S mivel a képzőművészet szolfézsét — a zeneinél jóval korábban - már Leonardo da Vinci kialakította, a látás iskolázásának alapformáit a történeti anyag szolgáltatja specialistá­nak, amatőrnek, közönségnek egyaránt. Csáki-Maronyák piktúrájában a hagyománynak és haladásnak, a szakértelemnek és alkotómunkának ez az egysége, a képzettségnek és újításnak, a tudatosságnak és ráér­­zésnek ez a szintézise érvényesül. Sohase hagyja elfutni az ecsetet, pedig mostanában a rögtönzésnek, a vé­letlennek szokatlanul előnyös irodalma van. Fegyelmezetten, körültekintően áll helyt eszményeiért, teljesíti azt, ami tőle telik: úgy munkálkodik, mint doctus pictor, aki a maga módján még ki szeretné egészíteni a festésze­ti tudnivalókat, azt és úgy kívánja ábrázolni, amit és ahogyan a műtörténeti ismeretek, kellő képzettség birto­kában korunk gondolkodó művésze az emberről és társadalmáról, jámbor szándékairól és igazságérzetéről tisztán áttekinthető okfejtéssel valami biztatót, konkrétet, sokak számára is érdemlegeset meg tud jeleníteni. Bizonyos, hogy Csáki-Maronyák Józsefre nem hatottak az ötven esztendő előtt kelt formalista törekvések, nem alkalmazza a szürreális képzelettársulásokat, a geometrizáló sematizmus képleteit, a követhetelen elvontság rejtélyeit. Nem óhajt a természeti népek varázslóinak misztikus szerepében tetszelegni, mert világos monda­nivalóval, okos következtetésekkel járul a nyilvánosság elé, érdekes egyéniségekkel, erős jellemekkel, serény közöségekkel, példamutató tettekkel, vöröslő alkonyokkal ismerteti meg a tárlatlátogatót, az élet szép élmé­nyében részelteti képeinek nézőit. Az ingerültségre hajlamosak szemére vethetnék, hogy kerüli a konflitkusok felidézését, a bonyolultabb pszichológiai helyzetek értelmezését, a komor problémák felvetését. S igaz is, ha valaki a drámaiságot, a sorskérdéseket felületesen fogja fel, csupán égzengés és földindulás közben veszi észre a bajokat, túlzások, felkiáltó jelek között tudja csak elképzelni a személyes és társas összeütközések lefolyását, az egyszintűnek, nyugalmasnak minősítheti Csáki-Maronyák művészetét. Ám mesterünk történelmi festészete, munkásmozgalmi érdeklődése, életképeinek sorozata az emlékezetes események, a tipikus szituációk nagyon is eleven tükrözése, cselekmények és tettek érzékeny analízise. Nem véletlen, hogy Csáki-Maronyák József életművének tartóoszlopa a portréfestészet. Találó arcmásai ké­pesítik festőnket arra, hogy a világról nyert benyomásait, a tevékenysége során felgyűlt megfigyeléseit szer­ves egésszé rendezze, észleleteit, kifejeznivalóit az emberi vágyak, elképzelések, adottságok, ambíciók, tulajdon­ságok egymáshoz való viszonylataival összefüggésben próbálja művészi harmóniává kerekíteni. Munkajelene­teinek résztvevői külön-külön is egyéni karakterek, tájainak staffázs-alakjai jó ismerőseink. Csáki-Maronyák ki­tűnő érzékkel hozza közös nevezőre azokat a motívumokat, melyek ábrázoltjait egymáshoz és környezetükhöz kapcsolják. Minden műve azt bizonyítja, hogy figyelmesen, együttérzéssel, megértően vizsgálja az élet, s munkásságában mintegy közvetlenül szóhoz juttatja a valóságot a maga belső meghatározottságaival, tör­vényszerű változásaival.

Next