Kovács Tamás László szobrász, grafikus kiállítása (FiókaArt Galéria, 2003)

meg az alkotásokban egyenes vonal, minden puhán meghajló, vagy megfeszített ívvé formálódik, minden elliptikus, vagy parabolikus vonzódást sugall, minden motívum a kór- és a gömb formához idomul: az éles metszettségek, határozott­ságok ellenére inkább a lágyságok, mint a keménységek világa ez. Talán elmondható, hogy K. T. L-alkotások leírásával, formai-stilisztikai jellemzőinek meghatározásával és a jelenkori művészetben szívósan továbbélő konstruktivista hagyományhoz, a geometrikus absztrakt törekvésekhez való kapcsolásával nincs különösebb probléma, de a nűvek, e mű-világ tartalmi­gondolati rétegeinek felfejtésének, értelmezési kísérletével, már kissé zavarban vagyunk. Azért mert nincsenek konkretizálható, beazonosítható motívumok, és azért, mert az éteri elvonatkoztatások művészetével szembesülünk, ahol a dol­gok a fogalmiságokba és a költőiségekbe emeltek, ahol az alapelemek felbontják önmagugat, s ahol a valóságos és a látszatszerű és talányosán és szétválaszthatat­­lanul egymásba olvad. De zavarunk máris oszlik, mert termékeny meditációs közegekké avatódnak a vonal-foltrendszerekre szerkesztett kompozíciók és a tiszta, ámde gyengéden megbillentett formarendekre hangolt térkonstrukciók, s az egzaktságok lágyan konfrontálódnak a megfoghatatlanságokkal. És minket, befogadókat mintegy észrevétlenül szelíden megérint és magához vonz a traszcendencia. Wehner Tibor művészettörténész A characteristic feature of lámás László Kovács’ method is that his relief prints, drawings, reliefs and small sculptures constitute series, studies and groups connected tightly or loosely. The development of an idea can be fol­lowed, one can examine a sphere of abstract problems while watching and studying the works. Beside the contextual and thematic connections, the stylistic features of constructivism, are also important. The works of Tamás László Kovács are all characterized by striving for simplicity, lucidity and clear structure. He creates compositional focuses and stresses with some thin lines and by enhancing some lively colours.Geometrical character and regularity free from details are basic elements of this artistic world, but the artist always breaks this system, makes it assymetrical and creates the order of balance and unstabil­ity. Simplicity, lucidity, clear structures are accompanied by a refined way of handling materials, sensitivity and fragility. His graphic and spatial lines are thin like blades and they are always determined with mathematical precision. Curves are tightened, contacts and separations are precisely elaborated. There are hardly any straight lines in the works, everything changes into soft or tight curves, everything suggests elliptical or parabolic attraction, every motive ad­justs itself to the circular or spherical form. Despite the acute and determined engraving, it is a soft and not a hard world. Perhaps it can also be said that there is no problem about describing Tamás László Kovács’ works, it is quite easy to determine their formal and stylistic features and to associate them with the constructivist tradition persisting in contemporary art and with the geometrical and abstract tendencies. But we get embarrassed when we have to interpret the works, because there are no concrete motives that can be identified and because it is an art of etherical abstractions, where things become poetic concepts and the basic elements dis­solve themselves, where reality and appearance get inseparably merged. But our embarrassment decreases immediately, because compositions of lines and patches, spatial constructions become media for meditation and they get into a mild contrast with the inconceivable. The spectator is gently touched and attracted by transcendence without realising it. Tibor Wehner

Next