Népszabadság, 1967. november (25. évfolyam, 258-283. szám)

1967-11-01 / 258. szám

1967. november 1. szerda GONDOLATOK A­­­ÉPERNYŐ­­ ELŐTT A VILÁGIRODALMI maga­zin — talán csak erre az egy alkalomra — jelleget változtatott. Dramatizált novellák füzére he­lyett, Szántó Erika és Sípos Ta­más nívós pódiumműsort szer­kesztett főleg költeményekből, beszélyekből és hosszabb léleg­zetű prózai,művek részleteiből. A nyitó költemény — Brecht: Így alakul az ember — és a záró — Rozsgyesztvenszkij: Levél a XXX. századhoz (mindkettő Men­­sáros László bensőséges, szuggesz­­tív tolmácsolásában) — jobban kifejezte műsoruk gondolati és tartalmi lényegét, mint bármely narrátori szöveg, ünnepélyes elő­vagy utószó. Száz percbe sűrít­ve harminc év pergett le előttünk az ember társadalmi küzdelmé­ből, mint művészetbe transzpo­nált történelem, lobogás, elszánt­ság, rádöbbenés, tragédia és helytállás. És közben a tiszta, le­szűrt gondolatok nyugalma is. A messze hangzó írói szó és hevü­let magába olvasztotta az erőtle­nebb hangokat és fenntartotta a feszültséget akkor is, amikor az „áramszolgáltatás” ki-kihagyott, akár rendezési, akár operatőri, akár színészi gyengeségek miatt. Csak egyetlen példát idézünk az effajta jótékony „átfedésből”. So­­lohov megrendítő erejű Nagy­­családú embere (noha Barsi Bé­la túljátszotta) elfogadtatta ve­lünk Halper didaktikus Sztrájk­törőjét, mert kiegészült vele, mert a tragikus választás azonossága két különböző társadalmi közeg­ben, dialektikus gondolati egy­séget hozott létre, a kétfelől fel­ismert igazság szintézisét. Mensároson kívül Gábor Mik­lós és Mádi Szabó Gábor oldott meg bravúrosan igen nehéz elő­adói feladatot. Az előbbi Nagy Lajos Anyáját tolmácsolta (talán a kelleténél egy kicsit gyorsabb tempóban, túlbecsülve az átlag­néző appercipiáló képességét, de hibátlan értelmezésben s az író­hoz híven szikáran, kerülve az ellágyulást, de mégis érzelemgaz­dagon), az utóbbi Aragon versé­vel remekelt, az­­ironikus-dühös felhangok színezésében. Berek Katalin ezúttal nem árnyalt elég­gé, Csernus Mariann pedig ün­nepélyesebb volt a kelleténél. Sallangmentes játékával tűnt ki Pásztor János és Velenczei István (A Kreml toronyórája egyik jelenetében), valamint Kál­lai Ferenc és Sinkó László. A rendezésről és az operatőri munkáról ezúttal nem sok jót mondhatunk. Hiányzik a maga­­biztosság és az invenció s az a körülmény, hogy itt-ott a súgó hangját is halljuk s az egyik Éluard-versnél a kamera len­cséjét övező anyag rakoncát­lan szála szinte átszeli a képer­nyőt (és Csernus Mariann alak­ját) — bizony technikai gondat­lanságról vall. SZÍNÉSZFILMEK. Kettőt is láttunk a héten. Az egyik — A harmadik koncert — abból a faj­tából való, amelyből csak a szí­nész marad meg az ember emlé­kezetében, minden más (amin fejcsóválva bosszankodtunk, a mondvacsinált, hatásvadászó tör­ténet) elpárolog belőle azon nyomban. Delphine Seyriget Alain Resnais fedezte fel a film­nek (Tavaly Marienbadban, Mu­riel). Ez az érzékeny, nőiességé­ben Bajor Gizire emlékeztető szí­nésznő azóta már a francia szín­ház nagy egyéniségei közé tarto­zik, Pirandellót játszik és Cse­­hovot (micsoda Csehov-hősnő le­het!). Csütörtök este művésze­tével elérte, hogy egy halva szü­letett művecskében élni tudott. A másikfajta film a valódi vi­lág ábrázolását bízza a színészre, jelesül az ifjabb angol generá­ció Courtenay és Finney mellett talán legizmosabb tehetségére, a jelenleg hazánkban forgató Alan Bates-re. A jó szerep itt nem mentség, nem pótlék, hanem bá­zisa Clive Donner elegánsan elő­adott gonosz és harapós, szatiri­kus karriertörténetének, mely a tv idei legrangosabb bemutatói közé sorolható. Bates most is elemében volt, a gátlástalan Brewster bőrében. A „Mindenből a legjobbat” bizonyára még élve­zetesebb lett volna, ha szinkron­ja sikeresebb. Sztankay István fölösen erőltette az „angolos” hanghordozást, Kautzky József hangja pedig nem illett Denholm Elliott csak enyhén affektált blazirt cinizmusához. EGYIK KÍNOS PILLANAT követte a másikat a Hat ország elnevezésű vetélkedőműsorban. Kellemetlen kötelesség leírni: az adás kis híján olyan botrány­ba fulladt, mint az évekkel ez­előtti, emlékezetes „Badacsonyi szüret”. Kellően elő nem készí­tett, forgatókönyvében át nem gondolt, magyarán: összecsapott vetélkedő volt ez, méltatlan a céljához. Vértessy Sándor em­berfeletti türelme és nyugalma kellett a teljes csőd elkerülésé­hez. Úgy látszik, akadnak, aki­ket elkapat a vetélkedők sike­re és azt hiszik, hogy itt min­den magától megy, csak kérdé­seket kell összetákolni, verseny­zőket toborozni, zsűrit meghív­ni. Felelőtlenségük következmé­nye volt a teljes zűrzavar, a jobb sorsra érdemes versenyzők — és a zsűri — tanácstalansága. Áldo­zata: valamennyi részvevő és va­lamennyi néző. Hegedűs Tibor Czene Béla kiállítása az Ernst Múzeumban Rendkívül igényes programot fogalmaz meg Czene Béla kata­lógusának bevezetőjében: a mai valóságot, korunk emberének életét kívánja ábrázolni, népsze­rű, közérthető művészetet akar teremteni, célja „mindenki szá­mára átélhetővé tenni a művészi megismerés örömét”. Tematikája első pillantásra eb­be az irányba mutat, az életté­­nyek, szituációk igen széles kö­rét átfogja. Festményein megje­lenik a városi és falusi utca ké­pe, a színház, a strandok, az eszpresszók világa, műterembel­ső, aktok, sportolók és mezőgaz­dasági munkások ábrázolása. A mindennapok tarka látvá­nya mögött azonban nem min­dig találjuk meg a mélyebb gon­dolatokat, az eleven, valóban mai problémákat, a konfliktusok, a jellemek vagy sorsok művészi ábrázolását. Bár a színes lát­vány elrendezése érdekében a művész felhasznál egy sor kor­szerű vívmányt: a­ síkok, szín­foltok ritmikus, konstruktív fel­építése, az alakok beállítása, a képmező kivágása, a tetszetős­ felületkezelés azonban inkább az eredmények rutinos alkalmazá­sának tűnik fel, mintsem önál­lóan kitűzött, tartalmait kife­jező formának. A korszerű for­mai megoldások és technikai eszközök elsajátítása révén lét­rehozott egy egységes, kiegyen­súlyozott stílust, amely lehető­vé teszi a művésznek, hogy ezen a színvonalon tetszés szerinti, korszerűnek érzett témát köny­­nyedén, problémamentesen le­fessen. Ha a művész azonban valami lényegeset akar mondani a „mai valóságról, a mai ember­ről”, akkor túl kell lépnie a hétköznapok csupán színes, mozgalmas látványának tetszetős visszaadásán. I. A. Tízkötetes népművészet-sorozat Népművészetünk egészét átfogó sorozat már évtizedek óta nem jelent meg. A Corvina Könyv­kiadó 1968 elejétől korszerű, tíz­kötetesre tervezett népművészeti könyvsorozatot indít, amely ma­gyar, német, angol és francia nyelven lát majd napvilágot. Egy­­egy kötetben mintegy száz oldal szöveg, harminckét fekete-fehér és tizenhat színes, egész oldalas illusztráció lesz. A sorozatot­­ Domanovszky György művészettörténész Ma­gyar népi kerámia című tanul­mánykötete nyitja meg. IN E P S Z A C A D S A G Ü KÖNYVEKRŐL E. KAZAKEVICS: A KÉK FÜZET Kazakevicsnek, a korán el­­­­hunyt kiváló szovjet írónak, két nagy téma vonul végig élet­művén. Részt vett a második vi­lágháborúban s háborús élmé­nyei ihlették könyveinek tekinté­lyes részét. Másik nagy témája Lenin volt, alkotói tevékenységé­nek utolsó periódusában nagysza­bású Lenin-regény írására készü­lődött. Kazakevicset mindenek­előtt korának pozitív emberesz­ményei érdekelték, a cselekvő hu­manizmus problémája izgatta. Rendkívül vonzódott a tiszta, ön­feláldozó, bátor és szerény embe­rekhez, ők voltak mindig az iga­zi hősei s ez nála nem csupán ér­telmi belátás kérdése volt, hanem leküzdhetetlenül erős szubjektív szenvedély; ebben az embertípus­ban látta megtestesülni a számá­ra legfontosabb életelvet: a ma­gasrendű kötelességtudást. Lenin alakjával a koronát kívánta fel­tenni megragadó hőseinek a so­rára. A Lenin-regény teljes egészé­ben nem készült el, csak töredé­kek maradtak fenn s köztük egy kitűnően megszerkesztett, remek­mívű kis elbeszélés, A kék füzet. A történelem nagy alakjai, kü­lönösen, ha időben még közel vannak hozzánk, nem éppen a leghálásabb témák az írói ábrá­zolás számára. A történésznek módjában áll a történelem ese­ményeire koncentrálni s így be­mutatni ezeknek az események­nek központi hősét: a kiemelkedő közéleti embert. Az írónak azon­ban bizonyos értelemben for­dítva kell eljárnia, a személyiség­re, a magánemberre is figyelnie kell, ha irodalmi alakot kíván megformálni. Kazakevics "össze­párosította e kétféle módszert. Mindaz, amit leír, történelmileg megbízhatóan megalapozott, Le­nin műveinek s a róla szóló iro­dalomnak pontos ismeretéről ta­núskodik. Ahol már nem nyújtot­tak segítséget az adatok és a visz­­szaemlékezések, fantáziával és jó beleérző képességgel pótolta a hiányt. Kazakevics a Nagy Októ­bert megelőző periódusban, Jaz­­kvi tartózkodása idején ábrázol­ja Lenint, amikor ez az energikus, magát igazán jól csak a forradal­mi tömegek között érző ember viszonylagos passzivitásra volt kényszerítve, amikor gyakorlati politikai tevékenysége háttérbe szorult s elméleti munkássága került előtérbe. Ebben a megle­hetősen izolált környezetben, csupán néhány emberi figurát mozgatva, Kazakevics sokoldalú képet rajzol a forradalom veze­tőjéről. Lenint ekkor üldözték s körülötte a felelőtlen rágalmak petárdái pattogtak. Kazakevics megmutatja: Lenin szenvedett a rágalmaktól és az üldözéstől — nehéz az embereket szeretve, szembe állni velük — s rettenetes erőfeszítésébe került, hogy le­gyűrje fájdalmát és elkeseredett­ségét. De legyűrte, mert megértet­te, személyes érzelmei nem le­hetnek fontosak , mert a saját életét, az Uljanovot nem sokra becsülte — de őrizte és fegyel­mezte magában a közéleti szemé­lyiséget, akinek életére viszont másoknak van szüksége. Lenin jellemének a kulcsa a magasrendű, a történelem szint­jén megvalósuló önfeláldozás volt. Vele új típusú népvezér lé­pett a történelem színpadára, aki teljes lényével azonosulni tudott az elnyomott tömegek érdekeivel. Ebben az azonosulásban feloldó­dott Uljanov, az egyszerű, köz­vetlen és szerény ember, aki jól ismerte a humort s akiben jelen volt a gyengédséggel telített ér­deklődés az élet minden meg­nyilvánulása iránt — de történel­mi öröklétre kelt Lenin, a hajt­hatatlan és tettre kész forradal­már. A kék füzet mellett találjuk Kazakevics első nagy sikerű kis­regényét, a Csillagot, talán leg­szebb, legmegrendítőbb háborús írását. Ebben a balladai szépségű, egyszersmind nagyon fordulatos és olvasmányos lírai történetben egy felderítőosztag katonáinak hősi pusztulását írja meg. Csil­lag a hívójelük s ez szimbolikus értelmű, hiszen ez a maroknyi embercsoport az ellenséges erők tengerében valóban fénylő kis csillag — a Föld, az övéik meg­nyugtató közössége fényévnyi tá­volságokra kerül tőlük. Az önt feláldozó hazafiság, a haza vé­delmének tettre kész szolgálata jellemzi ezeket a katonákat, s kö­zülük elsősorban a fiatal Trav­­kin hadnagyot, ezt a gyengéd és bátor embert, akiben — ha egér­szén más nagyságrendben is — ugyanaz az erkölcsi erő él, mint Leninben. Travkin hadnagy alak­ját a reménytelen szerelem ked­vességével és bájával fonja kö­rül Kátya, a híradóslány. E sze­relem fényében Travkin ember­séges hősiessége miatt szinte a magasztosságig emelkedik, anél­kül, hogy a figura bármit is ve­szítene művészi hiteléből és sok­rétűségéből. A Csillag elnevezés más vonatkozásban is szimboli­kus értelmű, a szerelem, a gyen­gédség védtelenségét és tragédiá­ját jelképezi, az emberi jóságét, amelynek törvényszerűen el kel­lett pusztulnia a háború kegyet­lensége és erőszakossága közepet­te. A két kisregény az Európa Könyvkiadó Zsebkönyvek soro­zatában jelent meg új kiadásban, Nikodémusz Elli hiteles és han­gulatos fordításában. Juhász Márius Beszélgetések a színházak művészeti kérdéseiről Előadássorozat a Fészek Klubban A Fészek Művészklubban ren­dezi meg a TIT a színházaink életéről szóló előadássorozatot. Az öt érdekes előadás keretében ri­portszerű beszélgetések hangza­nak el a József Attila Színház, a Nemzeti, a Madách, a Thália és a Fővárosi Operettszínház igazga­tóival. A hallgatók közelebbről megismerkedhetnek a színházak művészeti problémáival, művé­szeivel, műsorpolitikájával és a jövő tervekkel. Az előadásokat havonta egy-egy vasárnap délelőtt 11 órai kezdet­tel rendezik meg, az első alka­lommal november 12-én, amikor a József Attila Színház vezető­jével, Fodor Imre igazgatóval és dr. Székely Györggyel, a Színház­­tudományi Intézet igazgatójával ismerkedhetnek meg a vendégek. Az­ előadássorozatra a TIT jegy­irodájában (VI., Lenin körút 96) válthatnak bérletet az érdeklő­dők. 7 •ILLÉS BÉLA: LÖVÉSZÁROKBAN Illés Béla — bárhogy tiltako­zik is ellene — irigylésre méltó ember. Nagyon bőkezű volt hoz­zá az élet, nem a fogalom anya­gi, de írói értelmében. Megmuta­tott neki majd mindent, amit századunkban érdemes volt lát­ni: szépet és csúnyát, békét és háborút (kettőt is a legnagyobbak fajtájából), építést és rombolást, lelkesedést és letörést, árulást és hűséget. Világnézetet adott hoz­zá, hogy fel is ismerje ezáltal, mi a jó és mi a rossz. Tollat adott a kezébe és ritka képességet is az íráshoz. Kevés? El is vitte majd mindenkihez, akihez érdemes volt elmenni: Leninhez, Kun Bé­lához, Alpárihoz, Gorkijhoz, Wilhelm Pieckhez, Barbusse-höz, Tagoréhoz és ki tudná a sok ra­gyogó nevet felsorolni, aki beszélt vele. És ismer­te az ezernyi név­telent, aki sose mutatkozik be senkinek, csak az életét dobja a serpenyőbe, ha a történelem mér­legén kell billenteni egyet. A Lövészárokban című publi­cisztikai gyűjtemény (Jászberé­nyi József szedett csokorba né­hány tucatnyit tömérdek kis írá­sa közül) erről a száguldó, viha­ros és szép életútról vall. Érde­mes esztétikai oldalról is beszél­ni cikkeiről. Szabálytalan írások, amelyek csak kis részben állnák ki a klasszikus publicisztika mér­céit. Legtöbbször szétbonthatat­­lanul összekeveredik bennük a közös eszme az egyéni gondolat­tal, a népi élmény a személyes­sel, a nevelő szó az ellágyuló em­lékezéssel. Illés Bélánál azonban ez nemhogy zavarja az olvasót, de hiányolná, ha nem így volna. Az Illés-publicisztikának éppen ez ad sajátos egyéni zamatot: ho­gyan fogadja magába a pártpoli­tikai, az osztálypolitikai célokat és alakítja át őket saját élményé­vé, érzéseivé. . Így ír a magyar forradalomról, az emigrációról, Lenin temetésé­ről, a moszkvai metró építéséről, a Nagy Honvédő Háború nagy és kis eseményeiről, a felszabadu­lásról (ami az akkor szovjet tiszt­elés szemével nézve felszabadí­tás volt), a magyar ünnepekről és hétköznapokról. Mindenről van közösségi élménye, s van szemé­lyes megjegyzése, emléke is, ami közel hozza mindenkihez a föld­reformot, a békeszerződést épp­úgy, mint a moszkvai magyar ki­állítást, a koreai háborút és a jugoszláv nemzeti ünnepet. Többnyire akkor írta a cikkeit, amikor a bennük foglalt esemé­nyek lejátszódtak. De a publicis­ta Illés egy másik sajátossága: ha a körülmények nem engedték meg, hogy azonnal reagáljon egy­­egy (talán ma már sokaknak je­lentéktelennek tetsző) epizódra, emlékezetébe véste, hogy adan­dó alkalommal, jobb időkben pa­pírra vesse a vele kapcsolatos emlékeit is. Szép számmal talá­lunk ilyen írásokat is a kötetben. A Magyar Tanácsköztársaság ki­kiáltásáról 38, a voronyezsi csa­táról kilenc, az ország teljes felszabadulásának pillanatáról húsz, Fáber Endre vegyipari munkás szilárdságáról 47 évvel később írta meg, amit annak ide­jén szeretett volna, csak terve éppen halasztást szenvedett egy kissé. A régmúlt effajta felidézése különösen fel szokta ajtani. Ilyenkor nekilendül és oly gyor­san diktál, hogy a bajnok­ gépíró­nő sem bírja az iramát, néha meg leinti, hogy ne írja, intim részle­tek bukkantak éppen fel emléke­zetének raktárából. Ezeket nem lehet megírni, de magába fojtani se, ezért mondja el szóban. Kár, hogy nem jegyezte fel őket vala­miféle magnetofon. S kár azokért az írásokért is, amelyeket Illés Béla az előszóban elkallódottak­­ként említ, holott egyszer bizo­nyosan előkerülnek majd. És kár lenne azért az óriási élmény- és anekdotakincsért, amelyet még adósságként magában őriz, az al­kalomra várva, hogy közreadja valamennyit. A Lövészárokban kötetbe sze­dett cikkeit olvasva, reményked­hetünk, hogy be is váltja, amit eltervezett. (Szépirodalmi Könyv­kiadó.) *■ Máté György

Next