Népszava, 1942. április (70. évfolyam, 74–97. sz.)

1942-04-18 / 87. szám

4. oldal NÉPSZAVA 1942 .április 18. szombat . ^Jilaaíiztt * Qfc&daL&m QFiLcL&Jtiáíii^ Jelzőtűz Robert Ardrey darabja a Madách Színházban 1939. A problémákkal terhes világ egyik legnagyobb egyéni problé­mája m­erü­l föl ebben a darabban: részt kell-e vennie az egyénnek a küzdelemben, szemlélőként figyelnie kell-e az eseményeket, vagy m­eg­csökhetik a forgatagból és elefánt­csonttornyába zárkózva elszigetel­heti magát mindentől? Robert Ardreu darabjának hőse, a fiatal Daniel Charleston a mene­külést, az elvonulást szeretné vá­lasztani megoldásul. Nem sikerül, mert nem is sikerülhet: a világító­torony magányában feltámad a múlt, gondolataiban megelevened­nek a kilencven évvel előbb elpusz­tult hajó halott utasai, megmutat­ják magukat, rádöbbentik a mene­külőt, hogy akkor is voltak, akik menekülni akartak, de most, a­ ké­sőbbi korból­­ visszatekintve világo­san látszik, hogy nem lett volna szabad megfutniuk, a harcot végig kell harcolni. Mert érdemes. A „Land O' Lakes"-vitorlás vízbefúlt utasai megmutatják az irányt és Daniel Charleston ismét az életbe veti magát, felveszi újra a küzdel­met. Különös darab. Okos­­igazságokat mond, nyíltazcú problémát dob­ a néző elé és van bátorsága végig­vinni gondolatsorát, levonni a végső következtetéseket. Problematikája számunkra érdekes kettősséget mu­tat: történelemszemlélete idegen a mi gondolkodásunktól, a haladásba és a küzdelem értelmes szükséges­ségébe vetett hite azonban a mi hi­tünk is. Jó darab. Az első felvonás kissé vontatott menetén könnyűszerrel lehet segíteni, néhány előadás után automatikusan kialakul majd a he­lyes tempó, a további ütem pedig lüktető,­­sokszor lélegzetelállítóan rohan. A párbeszédek fokozódó pat­togása helyenként nagy kitöré­sekbe, magánbeszédekbe torkollik, a viták dialektikus feszültségét ezek a kiemelkedő csúcspontok fogják szin­tézisbe. Hasznos darab. Igazságot és har­cos optimizmust hirdet, a darab mondatainak otthont adó színpad betölti igazi hivatását: gondolatok hirdetője és nem szórakoztatóüzem. Mai darab. Izzóan időszerű leve­gőjében olyan gondolatok és szán­dékok párbaja villog, amelyek min­denki problémái. Az előadás jó kollektív munka. Együttes van a színen, nem egy­mással­­ vetélkedő, egymást le­játszani akaró sztárok hordája. A színház összetanult és egymásért dolgozó színészei mellett Károlyi Istvánt, a darab rendezőjét illeti meg ezért az elismerés. Várkonyi Zoltán játssza a fiatal Charleston­t, vívódó, tépelődő és elszánt, a fel­iemért, igazság felé törő alakot for­mál. A szerep alkalmat adott volna arra, hogy emlékezetes sikerének, a „IV. Henrik"-nek eszközeit hasz­nálja: megelégedéssel és igaz el­ismeréssel kell megállapítanunk, hogy nem nyúlt ehhez a kényelmes­­megoldáshoz. Világos és tiszta az alakítása, méltó eddigi pályájához. Partnerei munkájával helyesen összhangban tartja játékát és ami­kor ismételten percekre kiválik szerepe a többiek közül, nagy ma­gánbeszédeit sodró lendülettel, ha­talmas átérzéssel emeli nagy gon­dolati magasságokba. Beszéde tiszta, hibátlanul szép és játéka a kiérett színpadi játék. Tapolczai Gyula vas­kos, élő alakja tökéletesen tölti be a szerep kereteit, ő a realitás, zömök ellentéte az emberi agy titkos mély­ségeiben élő kísértet-alakoknak. Greguss Zoltán jó, de jobb lehetne, ha leszoknék bizonyos modorossá vált mozdulatairól, amelyek itt-ott „Neró"-ját juttatják a néző eszébe. Sennyei Vera rem­ek deformált jel­lemszerepbe­n mutatja meg, hogy értékes művész, Szak­áll Zoltán át­szellemü­lt orvosa nagy kincse az előadásnak, emberi és mélyen át­érzett, kidolgozott alakítás. Pospay Klári és Feleim Sári két finom nő­alakja lágy színekkel enyhíti a problémákat megvilágító érzelem­reflektorok kemény, józan fényét. Bozóky István 1819 meghajszolt, ki­fosztott, összetört munkáját viszi a színpadra, a fiatal színész megrázó erővel, súlyos vonásokkal rajzolja meg az alakot. Danis Jenő a hajós­kapitány, első mondataival már kö­zel férkőzik a nézőhöz, benne tes­tesül meg a főszereplő vívódó gon­dolatainak kettőssége: ezt a nehéz feladatot helyesen érzékelteti játé­kával. Két kisebb szerepben Bakay Lajos és Sz­lvessy Zoltán ,jól állta meg helyét. Baky Marica fordította a darabot, nagy munkája volt és jól végezte el. Értelmesek, tiszták a mondatok, az átfűtött jelenetek szavai is átfűtöt­tek, különösen szép a magánbeszé­dek szövege, jól mondható és a belső fokozódás a szöveg színében is ér­vényesül. Jaschik Álmos az apró színpadra nagyszerűen ható torony­díszletet tervezett. Erdődy János Munkáselőa­dás a szegedi Városi Színházban (Szeged, április 17. — A Népszava kiküldött munkatársától.) Az utóbbi években Szeged ismét szomorú nevezetességre tett szert. Már vagy három éve minden tavasszal föl­fakad a föld árja és az alattomosan fölszívódó víz elrotfaasztja a házak alapépítményeit. Tavaly utcasoro­kat láttam romokban. Ma nem egé­szen ez a helyzet, a víz az idén nem volt olyan démoni hatalom, a város neve a múltévi katasztrófák után mégis elválaszthatatlan a víztől, az összeomlott házaktól, a menekül­tektől és a téglamizériáktól. Ennek tulajdonítható, hogy íróember ma­napság nem utazhatik Szegedre az árvízügy gyanúja nélkül. Nekem se hitte el senki, hogy nem vizet nézni utazom Szegedre. Pedig ez egyszer másról volt szó. Nem az elemek pusztítása, hanem a lelkek építésének, az öntudat erő­sítésének, a kultúra termésének ünnepi percei voltak a látogatás napirendjén. A szegedi szervezett munkások harmadik előadásukat rendezték a szegedi Városi Színház­ban. A műsoron Pirandello „IV. Hen­rik"-je szerepelt. Az a darab, amely a Madách Színházban kétszázadik előadása felé igyekszik és amelyet a budapesti szervezett munkásság tíz munkáselőadáson tapsolt már végig. A darab tehát a fővárosi polgári és munkásközönség előtt kiállotta a próbát és ugyanakkor nehéz, lélektani problematikájával próba elé állította a közönséget is. • A szerdai előadáson Szeged szer­vezett munkássága vizsgázott a színházi kultúrából. Nagy próba előtt állt, sokkal nagyobb előtt, mint a két első előadáskor. Érthető hát, hogy a legnagyobb komolyság­gal készült a próbára. Ez nemcsak propagandájukban mutatkozott meg, amelynek eredményeképpen vidékről is többen bejöttek, hanem abban a látható izgalomban is, amellyel az előadás fogadására és ért­ékelésére felkészültek. Ez az izgalom a színészekre is át­ragadt. A szegedi színtárszulat tag­jai az eddigi előadásokból meg­tanulták, hogy nem fáradt, nyam­vadt, a különféle gyanús­ csomago­lású irodalmi termékektől elrontott szemléletű, hanem egészséges ösz­tövű és csorbítatlan kultúrérzékű publikummal van dolguk, amely minden szavukat és mozdulatukat lesi, látja, felfogja és­­értékeli. Tud­ták, hogy ezen a •/• előadáson nekik is vizsgázniok kell. Ennek a nagy izgalomnak volt a következménye, hogy az előadás napján baráti beszélgetéseink állan­dóan visszatérő motívuma volt, hogyan oldja meg feladatát a „IV. Henrik" hosszú és nehéz sze­repkörét betöltő fiatal színész. Egye­sek mértékadó tényezők kijelenté­seire hivatkozva bizalmukat, elő­legezték neki, mások az esetleges fogyatékosságok miatt azzal próbál­ták jóelőre menteni a helyzetet, hogy az ő ..IV. Henrik"-ju­k most­csak most került, ki a színművészeti főiskoláról. Általában kellemesen állapítottam meg, h­ogy a Madách­színházbeli produkció nemcsak mint dara­bélmér­y, hanem mint színészi teljesítmény is fogalommá lett. Mérték és követendő példa. Néhány szegedi munkás már látta Várkonyi híres alakítását s ezek még szántot­tabbak, mint a többiek. A füg­göny 8 órakor olyan ponto­san gördül fel, mintha automatiku­san villanyerő rebb­entené szét. A nézőtér megtelt­, a karzatok szinten. A mellettem ülő elvtársaim és­ újságíró kollégáim örömmel jelen­tik, hogy a páholyokban és a nézőtér első soraiban sok az értelmiségi elem is. A művészet és a színjátszás igazi barátai eljöttek, hogy érzékel­jék és átéljék azt a színházainkban egyre kevésbé észlelhető­ feszült­séget, amely a munkáselőadásokon a színészt a közönséggel szerves egy­ségbe köti. „IV. Henrik" berohanását halk székreccsenések követik. Mindenki előrehajol, mint a sportpályákon egy-egy izgalmasabb fordulatkor. Megszületik az első taps. Az első felvonás végén a szünet azzal telik el, hogy a színészek a függöny elé sétálnak. A második felvonás nagy monológjait nyíltszíni tapsok fokoz­zák fel. A nézőtér dörgő taxisokkal küldi biztatásait a főhősnek, hogy csak ostorozza a gyávákat, a meg­huny­ászk ódókat és a talpnyalókat. Az együttes játéka a szemünk előtt érik, forr és teljesedik a közönség jóleső erkölcsi terrorja alatt. Ami magát a színészi munkát il­leti, erészben is elismerésünket tol­mácsolhatjuk. A fiatal Horváth Tivadar „IV. Henrik" szerepét di­cséretes buzgalommal és határozott színészi készséggel oldotta meg. A többi szereplő: Horváth Jenő, Lo­vassy Klára, Sipos Iia, Gém Imre, Bodor Tibor, Somogyváry Rudolf, Besenyi Ferenc nemesvonalú alakí­tást nyújtott. A szegedi munkásság dicséretes kultúrtörekvésről tett tanúságot, amikor m­u­nk­á­s­e­l­ő­a­d­á­s­s­o­r­o­z­a­t­á­t megkezdte. Szeged jelenlegi szel­lemi életében naigy esemény ez. Azt mutatja, hogy Tömörkény István, Móra Ferenc és­ Juhász Gyula emel­kedett szelleme nem pusztult el a jeltelen sírokban és a le nem lep­lezett szobrokban. De egyben azt is mutatja, hogy a válsággal küzdő szegedi színjátszásnak kultúra­termő és kultúraátmentő munkájá­ban van kire számítania. Kállai Gyula Diákévek Amint, a cím­ is mutatja, a diákéletből vette tárgyát a Radius új filmje. Freddie Bartholomew a film főszereplője, alakí­tása meghatóan kedves és közvetlen. A múltszázadbeli angol kollégiumi élet visszásságai ellen küzd az új iskola­igazgató, ennek a küzdelemnek törté­nete játszódik le a vásznon, érdekesen, színesen, jól rendezett és fotografált jelenetekben. Különösen sikerültek és szépek a mozgalmas tömegjelenetek és az intézet folyosóin összecsapó két diák­csoport eleven harca. Valószínű, hogy jelentős közönségsikert ér el a helyes elmérzékkel megalkotott „Diákévek", mert érdekes, változatos meséje és a, rendezőnek és a szereplőgárdának gon­dos együttes munkája megérdemli a­ közönség méltányló ítéletét. .. (*) A „VÉN DIÓFA" HUSZONÖTÖD­SZÖ­­. Április 16-án játszották huszon­ötödször Fényes Szabolcs és Szilágyi László operettjét az­­Új Magyar Színház­ban. A jubiláris előadáson is telt ház előtt és hálás nézőközönség tapsaitól kísérve adták elő a könnyű nyári operettet. (…) BEETHOVEN - EST: Hát persze! Hiszen már rég nem volt, mindössze tegnapelőtt!... Hétfőn az „Eroica"­szim­fónia hangzott el, kedden ugyanaz­ megint, de ekkor már teljes „Beeth­oven­est" keretében. Csütörtökön mi más is következhetett volna, csak újabb estét betöltő Beethoven-műsor! Pénteken ter­mészetesen ismét Beethoven-szimfónia kerül majd sorra s így megy ez nap nap után, hála a karmesterek és hang­versenyrendezők ötlethiányának és ké­nyelmességének... Ez a hét a zenekari hangversenyek hete. Hétfőn, kedden, csütörtökön és pénteken, négy estén át szól a zenekar. Mekkora változatosság­ lehetőségei kínálkoznak ilyenkor! El­végre a karmesterek saját érdeke, hogy ne őröljenek ugyanabban a malomban. Valljuk be, hogy kevesen vannak közöt­tük, akiknek ne lenne okuk félni az összehasonlítástól, hiszen fölényük ko­rántsem kétségbevonhatatlan. „Egy­irányú közlekedésükkel" viszont kihív­ják ezt az összehasonlítást. Ahelyett, hogy okosan elhatárolódni igyekezné­nek, ugyanazt csinálják s főként .• Beethovenre pályáznak, szörnyű naivi­tással. Mert rosszul számítanak, hiszen éppen Beethoven szimfóniáit ismeri kö­zönségünk leginkább, éppen rajtuk buk­hat el legkönnyebben a karmester Szervánszky Péter tegnap bevonult. Országit Tivadar — a legjobb magyar hangversenymester — játszotta el a hirdetett hegedűversenyt. Borissza Pál három dalt énekelt el, amelynek eredeti zongorakíséretét Nádor Mihály hang­szerelte meg szép stiláris igyekezettel, de kissé vastagon... Bevezetésül az úgynevezett „Jénai szimfónia" került előadásra. Iskolás, átlagos mű ez, bárki írta volna. Dallamfűzése Haydnre emlé­keztet, de hangszerelése mélyen alatta áll Haydn zenekari virtuozitásának. A szimfónia vezérkönyvét csak nemrég fedezték fel. Lehet, hogy Beethoven műve, de akkor feltétlenül a tanuló­éveiből való, még ha egyes későbbi iga­zítások, átdolgozások megtévesztő színe­zetet is adnak neki. Leckeanyag lehe­tett, tanulmány, amelyre Beethoven ké­sőbb talán visszanyúlt, hogy értékesítse. Ha egyáltalán tőle való, ami eldöntet­len kérdés... A Szimfonikus Zenekart Komor Vilmos karmester vezényelte. (­.-) (*) RODOLFO CA­POR­ALI zongora­művész csütörtökön délután mutatkozott be a magyar-olasz m­űvészcsere kereté­ben a Zeneművészeti Főiskola nagyter­mében. Ha egyetlen jelzővel akarnók jellemezni egyébként komoly és alapos felkészültségre valló játékát, „folyama­tos"-nak kellene neveznünk ezt a min­dig kissé sietős, de mégsem kifejezetten célirányos modort. Itodolfo Caporali át­lagosan­ felül ért ahhoz, hogyan kell bánni a zongorával, szakszerű pianista, akinek billentési technikájából sokan okulhatnának. Jó pianista, de kissé egyoldalúan hangszerművész, akinek mondanivalói olykor el-elmaradoznak kifejezőeszközei mögött. Talán innét magyarázható játékának az a kimondott lendületet vagy feszültséget nélkülözve is sietős, „folyamatos" jellege. (..—) (*) MŰVÉSZEST A HADIGONDO­ZOTTAK MEGSEGÍTÉSÉRE. A Hadi­rokkantak, Hadiözvegyek, Hadiárvák Országos Nemzeti Szövetségének XIV. kerületi csoportja április 19-én, vasár­nap este 6 órai kezdettel mű­vészestet rendez a Vigadó nagytermében. Az est jövedelmét a hadigondozottak megsegí­tésére fordítják. ÉS FILMKÖZLEMÉNYEK ÁPRILIS 20: RÁDIÓKÖZVETÍTÉS AZ ÚJ MAGYAR SZÍNHÁZBÓL. Fedák Sári fő­szereplésével táblás háza­k előtt kerü­l min­den este színre az Új Magyar Színházban Szilágyi—Fényes operettje, a „Vén diófa". A nagysikerű darabot Sv­ábi a rádió is mű­sorára tűzi. A rádiókö­v­etít­ésér­e való tekin­tettel, at­án, hétfőn este a „Vé­n diófa" elő­adása kivételesen 10 órakor kezdődik.

Next