Operaélet, 2000 (9. évfolyam, 1-5. szám)

2000-05-01 / 3. szám

érte egykori önmagát! Feje fölött ott lebegett a szerencsés végű katasztrófa fénylő aureolája. Enyhe borzongással néz­tünk rá, és nyújtottunk feléje noteszt, kartont. De ő nem adott névaláírást. Bezzeg Szigeti Józseftől, a nyugaton élő magyar hegedű­­művésztől ugyanott, nem sokkal később kaptam autogramot. A nagy holland karmester olyan füles bőrsapkában érke­zett, amilyent a nyitott ülésű régi repülőgépen pilóták, szá­razföldön pedig a vadul száguldó motorkerékpárosok visel­tek, így írta alá a nevét: „Prof. Dr. W. Mengelberg”. Nem ér­tettem, minek oda az a Prof. meg az a Dr., hiszen ő - Mengelberg, és kész! 1940-ben, alig tizenhat évesen - bérlettulajdonos (!) let­tem a Városi Színházban. Igaz, akkor már Magyar Művelő­dés Háza volt a neve. A szép utca 5-ben székelt akkoriban a Fővárosi Népművelési Bizottság, ők hirdettek tíz operaelő­adásból álló bérletsorozatot a Tisza Kálmán téri színházépü­letbe. Az előadásokat a Magyar Királyi Operaház társulata adja elő, sokkal olcsóbb bérleti áron, mint amilyenek az Ybl Miklós építette Andrássy úti palotában érvényesek. Hontfalvi Würtzler Magda zongoraművésznő közbenjá­rásának köszönhető, hogy szinte az utolsó pillanatban meg­kaptam a bérletet, amely az erkélynek - a változatosság kedvéért - utolsó előtti sorába szólt. Összesen 4 (négy) pen­gőbe került, de ezt az óriási összeget (tessék mai forintra át­számítani!) öt részletben, nyolcvan fillérenként kellett befi­zetnem a Szép utcában. Ilyenkor kaptam bérletemre egy kis igazoló pecsétet, a legközelebbi előadáson a jegyszedők el­lenőrizték, fizettem-e s mert fizettem - bebocsátottak „ma­gas” helyemre... Meghirdették tehát a tíz előadást: Aida, Otelló, A truba­dúr, Bohémélet, Figaro házassága, A hegyek alján, Giocon­­da, A sevillai borbély, Parasztbecsület-Bajazzók, A walkür... A Wagner-opera címét olvasva, pártfogóm, Magda néni gyanakodni kezdett: - Ez nem lesz, légy nyugodt. Azon a színpadon nem tudják eljátszani A walkürt... A zongoraművésznő látnoknak bizonyult, a Wagner­­opera helyett A tenor című Dohnányi Ernő-vidámságot kap­tuk. De a többi művet mind eljátszották, megtartván, amit ígértek. Mindjárt októberben az Aidával kezdődött, és tüstént sze­replőváltozással: a plakáton szereplő Dósa Mária helyett egy fiatal mezzo, Kováts Jolán énekelte Amnerist. (Pontosan hatvan év messzeségéből hányan emlékszünk a nevükre?!) Aida - Rigó Magda. Radames - Laczó István. Amonasto - dr. Palló Imre. Ramphis - Székely Mihály. De talán azzal a művésszel kellett volna kezdenem, aki­vel ezt az írást kezdtem: a király szerepében, csodálatos hangbőséggel és hangszépséggel szólalt meg az én első Branderem, Fodor János. Akkor már a Magyar Királyi Ope­raház tagja, miután elvégezte a Zeneakadémia operai tansza­kát, és a vizsgaelőadáson óriási sikert aratott A végzet hatal­ma gvárdiánjával meg Wotan búcsújával A walkürből. Akkor már így kezdték emlegetni: „Az Operaház hangcsodája...” Ma is emlékszem mind a tíz előadás szereposztására, de mindenkit nem sorolhatok fel. Elevenen él bennem Losonczy György Jagója, Figarója és A hegyek aljánból Se­­bastianója. Báthy Anna költői szépségű Desdemonáját ma is hallom. Mellette a megbizható Halmos János, Otellóként mindig egy lépcsőfokkal följebb állt, jóval alacsonyabb lé­vén csodálatos hitvesénél... Hámor­! Imre szuggesztív Bar­nabás volt a Giocondában, dacos, lírai és kemény Luna A trubadúrban, fenséges tartású gróf a Figaro házasságában (csak az nem tetszett, hogy fasorrt ragasztott magának). Nagy Margit, az azóta sem emlegetett, finom szoprán meg­kapó szelídséggel énekelte és játszotta a grófnét, az egyko­ri Rosinát. Akit viszont A sevillai borbélyban az ostrom alatt tragikusan elhunyt Szabó Ilonka énekelt. Almaviva a század legszebb tenor hangjának egyikén, Pataky Kálmánén csendült föl. Az éneklecke-jelenetben kedvenc ráadás­ számát, a Szerelmi bájital Una furtiva lagri­­ma kezdetű áriát adta elő. (Donizetti vígoperája akkoriban hiányzott a repertoárról.) Aggódtam is Pataky Kálmánért, aki, meglehetősen testes lévén, csak nehezen bírt fölmászni a díszlet kerek ál­kőasztalára, hogy onnét dalolja el szere­nádját. A tenorista súlya alatt meg-megremegett a bizonyta­lan alkotmány, de szerencsére nem történt baj. Figaro bor­bélyként dr. Palló Imre folytathatta kópéságait. A trubadúr előadásán Manricóként Laczó István olyan fantasztikusan zengő magas c-hangokkal töltötte meg a né­zőteret a strettában, hogy kétszer kellett ismételnie, így ért véget a felvonás. Lehullt a függöny, kivonult a zenekar, ám a közönség nem mozdult helyéről, végigállta-ülte a szüne­tet. És csak zúgott, egyre zúgott a taps. Tizenöt perc után visszatért a zenekar. A taps tovább dübörgött. És akkor úgy folytatódott az előadás, hogy az ünnepelt Laczó István meg­jelent a függöny előtt, és még egyszer elénekelte a strettát... Két évvel később valaki jegyhez juttatott egy kívánság­hangversenyre. Ezek is itt zajlottak rendszerint, a Magyar Művelődés Házában. Gazdag énekes- és színészgárda vo­nult föl Bilicsi Tivadartól Tolnay Kláriig (aki „Kati-nótákat” énekelt), Sárdy Jánostól Karády Katalinig, Cselényi Józsefig. Nos, azon a hangversenyen, amelyre jegyet kaptam, fellé­pett Fodor János is: arra az alkalomra alighanem egyenesen neki írt katonanótát énekelt, amolyan indulószerűséget. „Pajtás, add kemény kezed...” - így kezdődött a dal, s még arra emlékszem szövegéből, hogy a „kezed” szóra a „vezet” szó rímelt. A dallal később soha többé nem találkoztam. Sárdy János pedig nagy sikerszámával lépett föl: „Szeret­lek, Ágnes!” A műsorban a dal szerzőjeként Buday Dénes, versírójaként Endrődi Sándor szerepelt. Holott ő csak fordí­totta a költeményt; az eredetit­­ Heine írta... A naptárban 1942-t írtunk. Természetesen mindenki tudott a ki nem mondott, a le nem írt Heinéről, a hallatlanul népszerű Sárdy Janikával szinte az egész ország kivette részét ebből a sze­líd kis konspirációból. Amely, bármennyire jelentéktelen volt, mégis csak, a maga módján ellene szegült a kor vad szellemének. Akadtak a Magyar Művelődés Házában amolyan „köztes” alkalmi előadások is. Kiszely Gyulának, a Rádió zenei ren­dezőjének Fekete malom című egyfelvonásos operája, ugyanazon a színpadon szólalt meg, ahol az én első Faus-

Next