Wanted, 1996 (2. évfolyam, 1-12. szám)

1996 / 12. szám

1970. A HATVANAS ÉVEK LEZÁRÁ­SA, HALÁL, DÖGVÉSZ PUSZTÍT A BE­­AT-ROCKVILÁG MAMUTJAI KÖZÖTT, ZENEKAROK OSZLANAK (LÁSD: BEAT­LES, SIMON AND GARFUNKEL), SZTÁ­ROK ÁLLNAK SORBAN KHARON LA­DIKJÁNÁL (LÁSD: JIMI HENDRIX, JA­NIS JOPLIN, JIM MORRISON), MEG­KEZDŐDIK A HIPPIMÍTOSZT SZÉT­ROBBANTÓ, ELLENBEN EGY ÚJAT KREÁLÓ MANSON-PER. SORUKRA VÁRVA AZONBAN MÁR OTT TÜLEKED­NEK AZ ÚJ SZTÁROK, AKIKNEK LEG­NAGYOBB RÉSZE MÁR NEM ÖNJE­LÖLTKÉNT JÁRJA VÉGIG A JÖVENDŐ ROCKCSILLAG STÁCIÓIT, HANEM EGY ÜGYES MENEDZSMENT, EGY FAZONT ÉS ZENÉT ADÓ PRODUCER KORÁNT­SEM ÖNZETLEN SEGÍTSÉGÉVEL. A POPZENE MINT AZ EGYIK LEGNA­GYOBB SZÓRAKOZTATÓIPARI ÁG EB­BEN AZ ŰRBEN TELJESEDIK KI IGA­ZÁBÓL. A FEKETE SZÓRAKOZTATÓ ZENE ELSŐ GIGÁSZAI - ÉS AZ ÁLTA­LUK FELVÁLLALT R&B ÉS SOUL MEL­LETT IS - KEZD ELSZALADNI AZ IDŐ. 1970-BEN MÁR EGY MARVIN GAYE­­SOUL-SZÁM SEM ÚGY INDUL, MINT AHOGY A HATVANAS ÉVEK ELEJÉN, MELY LEGINKÁBB EGY CHUCK BERRY-NYITÁNY GENETIKAI HÁTTERÉ­VEL RENDELKEZIK. HANGSZERELÉS­BEN A SOUL EGYRE RAFINÁLTABB, EGYRE RITMUSKÖZPONTÚBB LESZ, ÉS 1970-RE AZ ATLANTIC ÉS A MOTOWN-HANGZÁS MELLETT ÚJ LE­ÁGAZÁSOK IS SZÜLETNEK. A funk először mint a dzsesszze­­nészek által használt bluesjátékstílus­­ra vonatkozó fogalom kerül a köztu­datba az ötvenes években. Eredeti je­lentése szerint funk: piszkos, koszos, mindez némi szexuális töltettel. A soul zene soha nem fukarkodott a szex­szel, a funky lecsupaszított és erősen kihangsúlyozott dob-basszus lükteté­se, eksztatikusan ismétlődő dallamai pedig remek kísérőzenét adnak ágyjelenetekhez. A funky minden: ke­mény, táncos, látványos, egyszerre mi­nimál, egyszerre improvizatív, nemhi­ába forogtak körülötte és merítettek belőle olyan dzsesszisták, mint Miles Davis, Jimmy Smith vagy Joe Zawinul. E korszak funkyzenészei annyi újítás­sal állnak elő, amelyben húsz-huszon­öt évvel utáni megjelenése után is ta­lálni valami továbbgondolni valót. Ilyen például színesfrizurás George Clinton (Parliament, Funkadelic, P­­Funk stb.) isten munkássága, amely egyaránt mutat példát a fiatal Prince­­nek, a RFICP-basszusgitáros Flea-nek vagy a Primus-főnök Les Claypoolnak. Funky, philly sound A Tamla-Motown stílus és a diszkó közötti időszak Philadelphiában kap­csolódik össze. A philly sound első látványos megjelenése két, katalizátor­ként is működő film közvetítésével jöhet létre. A Shaft és a Superfly című filmekben a főhősök kizárólag feketék, akik divatosak, elegánsak, a társa­dalmi ranglétrán önerőből kapaszkodnak fel - akár mint kábítószer adok­­veszekkel ügyködő maffiózó. A minta adott, hetekkel később mindenki az öntudatos fekete srácot adja, akit már nem lehet csak úgy lenégerezni. Eh­hez a két filmhez többnyire a philadelphiai Sigma Sound stúdióban készül­nek a hangfelvételek, vonósokkal fellágyított soul-funkyval. Elegáns, kimért, mint egy csíkos öltönyös, selyeminges Superfly-srác, kész a philly sound. A funky eksztázisa kicsit viszszafogva. A philly sound igazi tömegtermelés, négyzetesen arányosan több jut azokra a számokra, amelyeknek szerzői úgy hiszik, hogy fülünk egy szemetesvödör. A vonósok már a philly sound ré­vén eljövő diszkókorszakot sejtetik, amikor a gyártás még nagyobb sebes­ségre kapcsol. Gamble-Fluff és Thorn Bell a névadó, divatteremtő zeneszer­ző-producer triász. Gamble és Fluff zenészként szeretne élni, de mivel na­gyobb sikereket nem aratnak, a hatvanas évek végén Archie Bell felvétele­in csiszolgatják produceri képességeiket. Leon Fluff és Kenny Gamble 1971- ben alapítja meg a Philadelphia Internationalt, amelyhez az O’Jays, Billy Paul, Harold Melvin And The Blue Notes, Barry White, Stylistics szerződik. Sikereiket látván a CBS kiadó szerződést ajánl nekik. A Philadelphia International Records ezzel belép a világpiacra, és előadói hétről-hétre bom­bázzák a slágerlistákat. James Brou­n A soul nagypapa, a Legkeményebben Dolgozó Ember a Lóbizniszben. 1928. május 3-án született a Dél-Karolina állambeli Barnwellben. Pályafutá­sát bokszolóként kezdte, majd egy kiütés áldozataként zenészként folytat­ta. A negyvenes évek végén rhythm and blues-zal bütykölt, majd Flames ne­vű zenekarával 1955-ben elkészítette Please Please Please című első R81B- sikerét a King­ Federal kiadónál. A legenda szerint a kiadóhoz úgy szerző­dött, hogy menedzsere egy rádiós fellépése alkalmával megvette a közönsé­get, amely cserébe széttapsolta a kon­certet, míg Brown a ráadásban félórán át későbbi slágerét ismételte. 1960-tól 1977-ig minden kislemez­ felvétele slá­gerlistás szerzemény. 1962-es Live at The Apollo című koncertlemeze (az idők folyamán ezen a címen még két továb­bi album készült) mutatta meg először igazán, milyen egy forró hangulatú James Brown-buli. Végletekig magabiz­tos és elszánt, mint Muhammad Ali egy tizenöt menetes meccsen, nyers és ener­gikus, politikai mondanivaló a kissé szexista szövegek közé ömlesztve. A hatvanas évek második felétől már sok­szor funkyt játszott, de ezt a nagykö­zönség még nem igazán tudta. Ekkori­ban született az a dala, melyet a Robin Willliams főszereplésével bemutatott Good Morning Vietnam című film húzott elő két évtizeddel később a feledés ho­mályából. Azóta minden nyomorult klas­szikus soulválogatáslemezre rá szokás tenni, minden kereskedelmi adón felnö­vő gyermek ezt a dalt ismeri, minden ostoba reklám ezzel a poénnal él: I Got You (I Feel Good). Pedig ott van még a Papa’s Got A Brand New Bag, a Money Won’t Change You, vagy később a har­cos Say It Loud­­ I’m Black And I’m Proud, illetve a hetvenes éveket funkyval üdvözlő Get Up (I Feel Like Beeing A) Sex Machine. Háttérzeneka­­rából a Flamesből időközben JBs lett, a King kiadót otthagyta a Smash ked­véért, majd 1971-ben a Polydornál kö­tött ki. Az 1970-es Funky Drummer cí­mű album Clyde Stubblefield dobos és James Brown talán legúttörőbb munkája, mániákus énekimprovizá­ciókkal, bekiabálásokkal, kőkemény ritmusalapokkal, amely nemcsak a funky generációnak, hanem a nyolc­vanas és kilencvenes évek hiphopjá­­nak is az egyik töltetet, ihletet és hangmintát adó produktuma. A szex­kazán sikere a diszkókorszakig töret­len (The Payback, Papa Don’ Take The Mess stb.)­­ két filmnek, a Black Caesar és a Slaughter’s Big Rip Offnak a zenéjét is ő jegyezte­­, de a kikupálódott, sorozatban gyártott tanítványok lesöpörték az egyre in­kább önmaga paródiájává váló Brownt. Az 1980-as Blues Brothers filmben bukkant fel egy szám erejé­ig, majd kiadóváltás, és csak hat év­vel később, a Livin’ In America című, a Rocky IV-ben hallható betétdallal aratott ismét nemzetközi sikert. Még két sikerrel forgott tovább a mókus­kerék, de aztán már csak tiltott fegy­vertartásáról, kábítószer-rejtegetésé­ről, bírósági ügyeiről, ítéleteiről lehe­tett hallani. anted (3 Ql december

Next