Színház, 1972 (5. évfolyam, 1-12. szám)

1972-09-01 / 9. szám

a színészekről beszélünk, el kell azt is mondani: az eddigi tapasztalatok sze­rint, a színésznek mindig sodróan nagy élmény gyerekek részére játszani, de ha állandóan csak gyerekekből áll a néző­sereg, a színész elfárad, kimerül, talán azért is, mert hiányzik neki a felnőt­tebb nézők kritikusabb állásfoglalása. Ezért a színészek felváltva játszanak majd a gyerek- és ifjúsági előadásokon, s erre 1973 őszétől már sokkal több lesz a lehetőség. Még azt említeném meg: a kisebb törzstársulat csak az előadások „üzembiztonságát” segíti majd elő, ter­mészetesen, továbbra is meghívnánk a fontosabb szerepekre a budapesti és vi­déki színházak jeles vezető művészeit. Ezzel lehetővé válna, hogy esti előadá­sokat is tartsunk, melyeken kizárólag az ifjúsághoz szóló darabokat játszunk majd, s amelyek más — felnőtt - szín­házak programjába nem illenek, nem férnek bele.­­ Az 1972/73-as évadban négy bemu­tatót tartunk a gyermekeknek s két estit az ifjúságnak. Lesz ebben szovjet mese­játék, amely a mai szovjet valóságot ki­tűnően ötvözi össze a mesével, magyar népmesékből összeállított zenés darab a legkisebbeknek, a musicalesített Kol­dus és királyfi s Csokonai Vitéz Mihály életéről szóló darab. Különlegességnek szánjuk az 1972 szilveszter éjszakáján bemutatandó Fekete Sándor-darabot (cí­me: Az összeférhetetlen), amely Petőfi­ről szól. Ez a darab jelzi, merre sze­retnénk haladni. Fekete ugyanis - ké­résünkre - nem történelmi darabot ír. Ebben a műben mai fiatalok vitáznak egymással - a darab egyébként az es­­­szé és a dráma ötvözete -, s érveikben, példáikban visszanyúlnak Petőfihez. Ta­lán ebből is kitűnik: minden témának sokféle vetülete van — a történelemről is lehet úgy szólni, hogy a mai fiatalok megértsék, égető, fontos ügyüknek tart­sák. Ezt tartjuk követendő példának, s gondolom, a fiatalok is velünk értenek egyet. Lesz még egy beat-musical is eb­ben az évadban. Általában az a törek­vésünk, hogy minden évadunkban kellő számban legyen modern hangvételű ze­nés darab műsorunkon. - Nemcsak vendégszínészeket szer­ződtetünk egy-egy feladatra, rendező­ket is meghívunk. S nemcsak Budapest­ről, vidékről is. Ebben az évadban pél­dául nálunk rendez Nyilassy Judit Mis­kolcról, Sándor János Szegedről, Sík Fe­renc Pécsről, s ugyanígy számítunk a fia­tal tervezők közreműködésére is. - S végül egy - látszólag - kényes kérdés: nem jelentenek konkurrenciát a Bartók Színháznak a pesti és vidéki fel­nőtt színházak diákelőadásai? Mert az utóbbi időben egyre több színház ismer­te fel: a nézők utánpótlása, a fiatalok nevelése érdekében is fontos, hogy gyer­mek- és ifjúsági előadásokat rendezze­nek. Vagyis: növekszik a Bartók Szín­ház konkurrenciája, gyarapodnak a ve­­télytársak. . . - Végre, hogy megmozdult valami. Éppen beszélgetésünk elején mondottam el, mennyire elmaradtunk ezen a téren a baráti országok színházkultúrájától. Színházunk dramaturgiája már eddig is, a jövőben pedig még inkább arra törek­szik, hogy országos viszonylatban az új magyar és külföldről átvett, illetőleg át­dolgozott darabok központi dramatur­giai műhelye legyen. Örömmel mondha­tom el, hogy a vidéki színházak gyer­mekrészlegei zömmel olyan darabokat tűztek műsorukra, melyeket a Bartók Színház sikeres produkciói közül válasz­tottak ki. S ez így helyes, így van rend­jén. A gyermek- és ifjúsági színház első­sorban a mi ügyünk, érthető, ha nekünk ebben minden társulatnak segítséget kell nyújtani. Az ügy közös. Velünk együtt, minden színháznak létérdeke, hogy a fiatalokkal megkedveltesse a színházat. Én még merészebben fogalmazok: Bartók Színház fejlesztése színházpoliti­­­kánk egyik kulcskérdése. Annál is in­kább, mivel a gyermek- és ifjúsági szín­ház fejlesztése dolgában évtizednyit kés­­tünk. Benko Tibor A színész és a közönség Beszélgetés Solti Bertalannal Győri színész. Most győri színész, mert volt már debreceni, békéscsabai, szol­noki és ki tudja még hány helységbe való. Tehát pontosabb, ha azt mondjuk róla: vidéki színész. Egyike azon keve­seknek, akik ezt a megjelölést és mind­azt, ami mögötte van, őszintén és tel­jes hittel vállalják. 1954-ben Kossuth-dí­­jat kapott. Csaknem negyvenöt éve van a színpadon. Néhány esztendeje le is te­lepedett Győrött, jól érzi magát ott. Ez idő alatt láttuk az Amerikai Elektrában, az öreg Mannon szerepében (igazi múlt századi amerikai tábornok volt, sovány és inas); láttuk Anouilh Johanna-drá­­májának, a Pacsirtának inkvizítorszere­­pében (meggyőződésébe merevedett ke­gyetlen aszkéta-pap volt); játszotta Us­tinov szellemes Célfotójának nyomorék öregemberét (száraz indulattal, tolószé­kéhez kötve); tapsoltunk neki Robert Bolt remek Morus-drámájában: ő alakí­totta Sir Thomas Moore-t, tiszteletet pa­rancsolva a meggyőződéstől fűtött szi­gorú moralista iránt, de elítéltetve a né­zővel a hajlani nem tudó politikus me­rev bigottságát. Gerencsér Miklós történelmi króniká­jában, az Isten városában, amelyet Győr város fennállásának hétszázadik évfor­dulójára mutattak be, a becsületes, ám a becsületességbe belebukó városbírót alakította, puritán eszközökkel, erőtelje­sen. A nyugalom - amelynek forrása a mesterség fölényes ismerete - minden munkájára jellemző. Olykor beül a rendezői pulpitus mögé is. Sokat tudó művészt kérdezünk tehát a mesterség­ről. - Mindenekelőtt mondjon valamit az életéről. Hogyan került a pályára? - Színészcsalád a miénk, nagyapám is, apám is színész volt. Az lett volna a különös, ha én nem leszek azzá. A tár­sulatokban működő színészeknél akkori­ban ez még így is volt szokásban. A csa­ládban kevés gyerek születhetett - hi­szen nagy gond volt az a „vándorló” életmód mellett -, de aki arra valónak látszott, abból fel kellett nevelni az utánpótlást. Mi is rengeteget költözköd­tünk; volt, hogy egyetlen évben három helyen végeztem az iskolát; az állandó otthon örömét nemigen ismertem. Vi­szont szinte már születésem óta ottho­nos vagyok a színpadon. - Van-e olyan élménye a gyerekkorá­ból, ami meghatározó erejű? - Lényegileg csak egy: maga a szín­pad. Hatéves koromtól kezdve szinte fo­lyamatosan ott ültem a színház nézőte­rén, részt vehettem a próbákon, együtt éltem a színházzal. Számomra kezdettől fogva ez a világ volt a természetes, a köznapi, a „kinti” meg idegen. Ezért volt magától értetődő az is, hogy szí­nész legyek, csak egyetlen dologtól fél­tem ezzel kapcsolatban, hogy epigonná válok. Apám, Solti Károly jó színész volt, és akkoriban az apai tekintély, az idősebb művész tekintélye sokkal többet jelentett, mint ma. Én féltem az ő sú- 35

Next