Szinházi Látcső, 1863 (1. évfolyam, 1-261. szám)

1863-11-02 / 207. szám

A német színvilág egy század óta. — Devrient Eduard után. — IV. A berlini nemzeti színház Iffland alatt. Nagy Frigyes király az olasz dalmű párto­lója volt, s számára Berlinben pompás opera­házat emeltetett, mialatt a német színművészet Döberlin színész-igazgató magánvállalkozá­sa mellett a „Behrenstrasse“ egyik hátsó házá­ban tengett. De a nagy király halála után a berlini nép előszeretete fölébredt a hazai dráma iránt. A­mint II. Frigyes Vilmos trónra lépett, a berlini lakosság nagy örömére kijelentete, hogy a német színészet az olasz operával egy rang­ban áll, s amazt is királyi pártolásban és pénz­segélyben kívánja részesíteni, így a csendőrségi téren levő eddigi francia színház „nemzeti színház“ nevet kapott. Már 1786 dec. 5-én, tehát alig egy évne­gyedre Nagy Frigyes halála után e színházat a király jelenlétében nyiták meg ünnepi prolog­­gal, allegóriás táncjátékkal, s Jünger „Okos­ság és könnyelműség“ című jutalmat nyert víg­­játékával. Engel, az akkori koronaherceg ta­nítója, s Lessing, Mendelsohn és Nicolai ba­rátja, továbbá Rammler, Nagy Frigyes csa­tadal költője lettek e színház igazgatóivá, mely most nemesi szépműtani elvek szerint vezet­­teték. Maga Fleck Frigyes Ferdinánd, a legte­­hetségesb és bevégzettebb művész, minőt va­laha Németország látott, ki 1757-ben született Boroszlóban, hol atyja tanácsos ur volt, — elég­séges vola arra nézve, hogy a berlini nemzeti színház hírét egész német földön elterjeszsze. T­­­e­c­k lelkesülve írt róla, mint a shakespea­­rei szerepek egyetlen ábrázolójáról. „Ha a nagy költeményekben föllépett, — úgymond — valami földfeletties, lát­atlan, borzalmas folyta körül, s minden szava és tekintete keresztül járta a szíveket.“ Learejét, Othelloját, Macbet­­jét és Shylokját sohsem feledték kortársai. A polgári drámák szerepeiben humora­ és szere­­tetreméltóságával ragadta el a közönséget. Az alsó komikai szerepekben pedig különösen a sléziai beszédmód által lett nevezetessé. Körülte egész művészkoszorú ragyogott. De a kinevezett két igazgató nem tuda fel­adatát megoldani. Inkább műértek , mint gya­korlati emberek lévén, a technikai ismeretek hiányában zavarokat idéztek elő, így előbb Rammler vált meg az intézettől, majd 1794-ben Engel is fel lön mentve. Fleck most saját geniális modorában ön­­állólag vezeti a színházat, míg melléje gazdá­­szati igazgatóul W a r s i n­g titkos tanácsos jön adva. Ez utóbbi főkép a német opera mellett buzgólkodott, mely csakhamar túlsúlyt is nyert a dráma fölött. Meg kell említeni, hogy ugyan­ez időben a német irodalom mellett a német dalműzene is nagyon fölemelkedett. Gluck és Mozart operái jelentek meg Goethe és Schil­ler drámai munkái mellett, s mi a közönséget illeti, Gluck „Iphigeniája“ fényesebb sikert nyert Goethe „Iphigeniájánál“, s Mozart „Va­­rázsfuvolá“-ját és „Don Juan“-ját hasonlíthat­lanul nagyobb lelkesüléssel fogadák, mint a „Haramiákat“ vagy „Don Carlost.“ Az operák fényes, imponáló hatása egész elnyomással fenyegetek a drámát; ennélfogva szerencsés esemény jön az utóbbira nézve, hogy Ifflandot hívták meg a nemzeti színház igazgatására. Ő 1796. nov. 14-én foglalá el ez állomást. Iffland itt is a polgári drámát emelé érvényre. A vígjátékok, társalgási darabok természe­tesen díszszel és velősen voltak ábrázolva. Ma­ga a király — II. Frigyes Vilmos — szereté­t vállajt, s L­u­­­z­a, a szép királyné, különösen pártolta Ifflandot, darabjának erkölcsi iránya miatt. Ennek folytán még a dalmű is kilépett képzelmes, regényes köréből, s közeledett a polgári élethez. Stemm­el berlini karmester „Fanchon das Leiermädchen“ című operája, (a szöveg Kotzebue-tól) az első ilynemű kísérlet volt, mely nemcsak Berlinben, hanem az egész Németországban szerencsét csinált. De Iffland az eszményi drámát is szivén vi­­selé. Schillernek három darabból álló „Wallen­­stein“-ját kéziratban megveve hatvan Fridrik aranyon, mi azon időben tisztességes honorá­rium volt. A berlini és weimari színpadok közt akko­riban ez a különbség volt: Weimarban inkább szavalták mint játszák, Berlinben ellenben in­kább játszották, mint szavalák a tragoediát. Vagy­is Weimarban inkább a művészet volt a természet fölött, Berlinben pedig a művészet a természet fölött. Egy mester se tudott annyi tanítványt ké­pezni, mint Iffland. „A királyi színház“-nál, a­mint most Iffland nemzeti színházát hivatalo­san nevezik, még ma is észrevehetők ez iskola nyomai. Midőn a franciák Berlint megszállták, a nemzeti színház segélyzése a királyi magán­­pénztárból elmaradt. Iffland megfeszíté egész erejét, hogy a színházhoz tartozó számtalan csa­lád szükséget ne lásson. Ez és a színházba járó franciák ízlése arra kényszeríték, hogy az operának előbbvaló tért adjon, s a színműveket táncjátékokkal toldja meg, mert az idegenek csak a zene nyelvét s lábak mozgását érték. Ifflandot a napóleoni uralomtól való idegen­kedés, a hazai szolgaság nyommasztó érzése, s a királyi pár szerencsétlenségének hatása any­­nyira csüggeszték, hogy többé semmi újat sem birt létrehozni. Midőn alkalma nyílt, színpadi célzásokkal mindig lángra ébreszté a nép rokonszenvét az elűzött királyi pár iránt. 1808 márc. 10 én, mint a királyné születés­napján, nagy virág­bokrétával keblen jelent meg a színpadon, föl­kelte a közönség élénk zaját, s nagy „éljenzés“ tört ki a franciák szeme láttára a kedvelt ki­rálynőért. Ezért Ifflandot, midőn a színházból kilépett, el is fogák, de a francia parancsnok pár óra múlva megint csak szabadon bocsátá. Király és királyné, midőn Königsbergből Berlinbe visszatértek, jutalmazni akajták a ha­zafias művészt. Mindjárt az első előadásnál, melyen a királyi pár megjelent, Ifflandot az ud­vari páholyba hivaták. A közönség látta, mi­dőn Lujza királyné kezét nyújta a belépőnek, mialatt II. Frigyes Vilmos szívélyesen beszél­getett vele, kezét annak vállaira téve. Ez oly hatást tett a közönségre, hogy az egy ember gyanánt állt föl, s éljenezett. 1810 jan. 19-én pedig a koronázási ünnepen Iffland a vörös sasrend keresztjét kapta meg. Valószínűen ez az egyetlen eset, midőn játszó színész porosz érdemjelet kapott. De szép elégtételek nem nyomhatók el Iff­land bensejében az emésztő kórt, melyet az 1806—1812. évek szerencsétlenségei idéztek elő. Hiába keresett többszörösen gyógyulást R­e­i­n­e­r­z schleziai fürdőben,­­ mellkórja nem múlt el. 1814 sept. 22-én halt el benne, mielőtt pár hónappal a boroszlói színpadon nagy tetszés közt vendégszerepeit. Mielőtt meghalt, gondoskodott arról is, hogy helye a berlini színháznál be legyen töltve. E végre a Boroszlóban levő jeles mű­vészt, Devrient Lajost nyerte meg, kinek ekkér alkalma nyílt nagy tehetsége teljes kifejtésére. Oly buzgó és nagy tehetségű férfi, minő Iff­land volt a színpad körül, méltó, hogy sok évti­zed után is megemlékezés tárgya legyen. Feuillet uj drámája: Feuillet Octáv, a „Szegény ifjú tör­ténete“, a „Kisértés“ stb. szerzője, uj drámát irt. Címe: „Montjoye,“ e napokban adatott a párisi Gymnaseban s nagyon tetszett. A címszereplő, modern francia alak, 50 éves dán Juan, ki azonban tudja, hogy érettebb korban nemcsak a gyönyör, hanem a dicsvágy­ról is kellene gondoskodni. Nagy vagyona, ki­tűnő neje és két gyermeke van, kik közül a fiú semmit sem tevő, de igen szeretetreméltó té­kozló, a leány tiszta, bájos lény. Montjoye úrnak így még csak dicsvágyát kell teljesítenie. Követ akar lenni, s hogy ezt elérhesse, segédeket szerez. Ezek : egy sze­gény ördög, ki Európa minden forradalmában részt vett, s egy szegény ügyvéd, kinek atyja öngyilkos lett, mert vagyoni bukását nem akar­ta túl­élni. A fiatal ügyvéd (Sorrel) szerelmes lesz Montjoye leányába, s ugyanekkor fölfedezi, hogy Montjoye majdnem rablás által szerezte vagyonát, mely börzei csalás az ügyvéd atyjá­nak vagyonába s életébe került. A fiatal­ember a szerelem és atyja emléke között ingadozik. E közben madame Montjoye kinyilatkoz­tatja, hogy már 20 év óta heroizmussal tűri fér­je csapodárságát, de nincs kedve többé azt el­viselni. Montjoye nyugodtan fogadja a minden ol­dalról rátörő vihart. Nejéhez így szól: „Menjen ön, kegyed sza­bad, úgy­sem csatol minket össze leyális köte­lék ; a forradalmárt elbúcsúztatja, Sorrellel pe­dig párbajt vív.­­ Aztán gyermekeit hivatja, és választásukra bízza, hogy vagy nála, vagy anyjuknál marad­janak. E jelenetben különösen La­ffont tűnt ki a párisiak megkönyezték. A leány anyjához megy és mindketten visz­­szautasítják Montjoye jótéteményeit, a fiú, k­i legyőzi könnyelműségét, katona lesz. Montjoye egyedül marad gazdagságával, kö­vet is lesz, és párbajban megsebesíti a fiatal Sorrelt.

Next