Új Ember, 1998 (54. évfolyam, 1/2580-52/2631. szám)

1998-09-20 / 38. (2617.) szám

1998. szeptember 20 Ifjúság­i Bartha László üzenete 1997-ben festette két nagy művét, Mementó és Üzenet a jövőnek című alkotását. Látszólag az elmúlás a remény ellenpontja. De csak látszó­lag, mert a Mementó szürke sávjai­­ról is meleg bizalom árad, amely a lét alaptörvényét idézi: a halál is élet, mivel átváltozás. Bartha Lász­ló megfontolt életbölcsességét fo­galmazza meg műveiben, s nem elégszik meg az ábrázolással. A kötelező tárgyilagosság jegyé­ben nem állíthatom, hogy nagyobb festő Bernáth Aurélnál és Szőnyi Istvánnál. Annyit azonban bízvást állíthatok, hogy a remekműveket festő Bernáth és Szőnyi pályájuk utolsó szakaszában elfáradtak, Bartha László pályája viszont töret­len, szinte az utolsó művei a leg­fontosabbak, még 1998-as keltezés­sel is látható a kiállításon, majdnem a halála előtti napokban alkotott képe, amely nyugalmat és színhar­móniát áraszt. Fokozatosan lépett előre, minden alkotásában magasabbra. 1933-as Lemosás­a atmoszférikus finomság­gal szerkesztett, az Esti kocsikázás még hordozza Vlaminck eszmé­nyeit, franciás könnyedség hatja át színvilágát az 1947-es Papagájok­ban, 1957-es Női aktja Matisse nagy­vonalú érzékenységét folytatja. Káprázatos az 1958-ban Tihany­ban festett levendulás rétje és a téli Balaton befagyott hártyavékony, ri­anásokkal szabdalt színekben villa­nó jégmezőjének ábrázolása. Ko­moly esemény volt az 1961-ben fes­tett Állomás, amelyben Monet moz­donyát fejlesztette tovább. Az 1970-es évektől új korszaka kezdődött. Meditációinak mélysé­ge, vonalfegyelme érthetővé, egy­szersmind gyönyörköd­tetővé tette képeit, elsősorban Erdély sorozatá­nak záróképét, a Krisztust. Gazdag ciklusa az ábrázolás és értelmezés egységében láttatja Isztambult, Me­­teorit, tájakat, városokat, gondola­tokat. A Halotti beszédet Kosztolányi Dezső, Márai Sándor, Konecsni György, Lakner L­ászló és Kovács Margit rusztikus szoborkerámiája után ő is alázatosan újraértelmezte. Egymást követték mesterművei: az Átadhatatlan üzenet, az Elhaló lép­tek nesze, a Holdtölte, az Enigma vari­ációk, a Genezis, Az éjszaka nővérei, az Oratórium, az Okirat. Biblikus té­mái közül számottevőek a Veroni­ka-változatok és a Harc az angyallal. A Doszpod Gyűjtemény kincse az 1979-ben festett Spanyol katedrális, Bartha László fölráz miközben megnyugtat. Művészete szinte azt sugallja: csak az élet létezik, nincs halál. Pontosabban szólva: képei rí­melnek Babits Mihály Balázsolásá­nak utolsó mondatára: „Nem is olyan nagy dolog a halál." Emlékkiállítása a Vigadó Galéria nyári-őszi nagy eseménye. Losonci Miklós Csendben nézzük a világbajnok­ságot. Egy hang nem jön ki a tor­kunkon. Irigykedünk. Látjuk a hor­­vát labdazsonglőröket. Hogy tanul­tak meg ezek ilyen jól focizni? — hitetlenkedünk. Horvátország két hónap óta eu­fóriában él. Sokan még ma sem fogták fel, harmadik lett válogatott­juk a vébén. Az ország életének fe­lejthetetlen sikerét élhette át... A focitörténelmet író válogatottak népszerűsége minden elképzelést felülmúl. A horvát katolikus egyház lapja, a Glas Koncila például terjedel­mes beszélgetést közöl Jurcsiccsal, a védelem egyik oszlopával, akiről ki­derül, katolikus, családszerető em­ber. A másik lap közhírré téteti, hogy az egyik középpályás a Horvát Nemzeti Párt tagja, s ez nagy bátor­ság részéről, mert e párt az elnök, Franjo Tudjman leghevesebb bíráló­ja. Szóval, a médiumok rengeteget foglalkoznak a játékosokkal. Érthető. Mióta Horvátország füg­getlenné vált, elkerülték a sikerél­mények. A nemzetközi szervezetek csak vonakodva ismerték el a füg­getlen horvát államot. Jugoszlávia szétesése teljesen új helyzet elé állí­totta az egész világot. A függetlenség kivívása után na­cionalista vezetés került hatalomra, amelynek az „Oluja" (Vihar) had­művelettel Kelet-Szlavóniát is sike­rült elfoglalnia. 350 ezer szerb me- Sport Emlékezetzavar nekült el a vidékről, s eddig csak töre­dékük tért vissza. A nyugati államok újabb és újabb kritikával illették a tole­ránsnak és megértőnek aligha nevez­hető vezetést. A horvátokban — csak­úgy, mint az „ősi ellenség" szerbekben — fokozatosan egyfajta kisebbségi ér­zés alakult ki: egyedül vagyunk a vi­lágban, minket senki sem szeret... A válogatott diadalának ezért óriási a társadalmi és a politikai jelentősége. Jugoszlávia hirtelennek mondha­tó szétszakadásának „eredménye" a gyorsan növekvő nacionalizmus lett — mind Szerbiában, mind Hor­vátországban. A horvátok hajlamo­sak voltak arra, hogy kissé „átír­ják" a történelmüket, szakítsanak a múltjukkal. „Elfelejtették", hogy sok szállal kötődnek a többi dél­szláv néphez, a szerbekhez, mace­dónokhoz, szlovénokhoz... A nacio­nalizmust „felülről" szították. Ép­pen azok, akik az előző rend­szerben is „közel voltak a tűzhöz". Sokan gyógyíthatatlan emlékezet­kiesésben szenvednek. Nem emlé­keznek például arra, hogy az 50-es évek végén Franjo Tudjman volt a belgrádi Partizán elnöke. Nem téve­dés! A szerb nemzeti tudat egyik leg­főbb intézményének első embere a későbbi horvát függetlenség és álla­miság megteremtője! Tudjman ma­napság úgy emlékezik vissza, neki volt köszönhető, hogy a zágrábi játé­kosokat nem vitték többé Belgrádba. Már akkor a rendszert „lazította", és a horvát érdekek szószólója volt? Ar­tur Takac, Juan Antonio Samaranch NOB elnök legfőbb tanácsadója sze­rint a tények mást mutatnak: „Tudj­­mant 1958-ban választották a klub élére. Nagyszerű játékosai voltak. Itt rúgta a labdát Bebek, Zebec, Belina. Azért esett épp őrá a választás, mert nem volt montenegrói és nem volt a rendőrség tagja. Úgyhogy politikai kompromisszum révén, a hadsereg tanácsára került az elnöki székbe. Tudjman vezetése alatt na­gyon gyorsan fejlődött a klub. Nem felel meg a valóságnak az az állítás, hogy neki köszönhető, hogy a horvá­tok otthon maradhattak, hiszen már az elnöklete előtt megszűnt a horvát focisták Szerbiába áramlása". Mindez persze semmit sem bizo­nyít, de azért kicsit meglepő és fur­csa, hiszen szeretheti valaki a né­pét, de előbb-utóbb a múltjával is el kell számolnia. Persze vannak né­pek, melyek csak a múltjukból él­nek, s vannak, melyek számára múlt nem létezik, csak jelen és jövő. (s.b.) ( ^ Dalos László Tündöklő türelmed Hány verssel tartozom? Hány megíratlan? Pedig megvannak: itt hordom magamban a szavakat, a ritmust, ritka rímet. De mit tegyek: a Múzsa mégse hí meg magához, hogy csókját rálehellje a homlokomra. Mért hogy más a terve?! S a vers­magok magukban még motoznak. Te pedig, tudom jól, milyen okos vagy. Mert hogy a vers megszólaljon magától, kivárod nyugalommal. Mi se gátol. Közben a „költőd" kedvesen kecsegtet, s már tudja, hogy az a vers lesz a legszebb, mely tündöklő türelmedet dicsér. Ó meg furfangosan majd egy kis égi csillagot cseng­eget, csöpp méla holdast, hogy a verset sugár­fényükben olvasd. Balla Máté Csip-csup Mindenféle pártok, nem eléggé laza pillantások az össze­vissza pásztázó kamerák előtt. Mindenütt képernyő serceg, a történelmi tabló, mint ideg­hártyán a vakfolt, csip-csup csapok, chip­ek ágálnak, és pálcikák. ____________________________________| Életre kelt történelem Szalay Károly: Szerelem és halál Pompejiben Az elsüllyedt város végnapjait eleveníti meg Szalay Károly „regé­nyes kortörténete". Kr. u. 79-be ka­lauzol, amikor a kitörő Vezúv kő és hamu alá temette Pompejit, és titkát csak a majdani régészeti ásatások fedték fel. Szalay évekig kutatta a doku­mentumokat és leleteket. Többezer oldalnyi falfirkát és feliratot tanul­mányozott át, megismerte a Pom­­peji-kutatók eredményeit, és ezek alapján írta meg könyvét. Szereplői egy kivételével valóban élt szemé­lyek, nevüket ezek az emlékek örö­kítették meg. A képzelet segítségé­vel megmozdulnak a falfirkákba merevedett alakok, élik minden­napjaikat, esznek-isznak, élvezik az életet, vagy éppen nyomorúságban sínylődnek. A korabeli társadalom jellegzetes figurái ők. Asteropaeus, a nyugdíjba vonuló sokszoros győztes gladiátor. Ferusa, a rava­szul ügyeskedő görög kocsmáros­­né. Smyrna, a szépséges perzsa rab­szolgalány. Jucundus, a könyörte­len bankárrá lett felszabadult rab­szolga. Gladiátor-viadalokból élő kegyetlen faristák. Ványolómunká­­sok, megláncolt kéj­ők, piaci kofák. Ugyanolyan emberek, mint mi, ugyanúgy sírnak és örülnek, félnek és reménykednek. Sorsuk egy pon­ton találkozik, a hirtelen rájuk zu­hanó kőeső halálos szorításában. A szerző — a filmszakma elis­mert szakértője — a regény hagyo­mányos eszközei helyett filmszerű képekkel és vágásokkal kelti életre Pompeji világát. A falfirkák állóké­peiről indul az író „kamerája", né­hány kockán keresztül követi a sze­replő tetteit és mozdulatait, majd új állóképre közelít rá. Ezekből a la­zán kapcsolódó epizódokból áll össze az I. századi Római Biroda­lom életmódját megörökítő képes­könyv, amelyet az idősebb Plinius utolsó napjairól festett képek kere­teznek. A két békés napot követő vulkánkitörésben, és a város pusz­tulásában a katasztrófafilmek fe­szültségét és a halál méltóságát öt­vözi a regény. A regényszerkezet lazaságát a „regényes kortörténet" műfaji meg­jelölés indokolja. Nem kizárólag irodalombarátoknak szól ez a könyv: komoly történelmi tanul­mányokra is lehetőséget ad. Maga a történet is valóságos szereplőket vonultat fel, a regényt követő füg­gelék pedig néhány nyitott törté­nettudományi kérdést gondol to­vább, és érdekes kutatási eredmé­nyeket közöl. (Mundus Kiadó) Mona Krisztina A puszta varázslata Pólyák Ferenc vallomása áráról formálta meg Pólyák Ferenc arcké­pét: „Az emberek elmúlnak, á fák sorra kidőlnek. — Tűnődik, mit tehet, hogy itt marassza őket. — Így jár-kel a vi­lágban. A kezében szekerce. — Hogy a mulandót mégis maradóbbá teremtse." Pólyák Ferenc a „híres városban", Kecskeméten született, Rónay György gyermekkora Kakucshoz fű­ződik, mindketten a magyar Alföld, a Duna—Tisza köze szülöttei. Inárcs és Kakucs nemrégen együvé tartoz­tak, most különvált az egykori falu­egység. Rónay György Kakucs szel­lemi szülötte. Pólyák Ferenc Inárcs­­nak faragta fejszéjével a Paraszt-pol­gár házaspárt, melyet 1998. augusztus 20-án, Szent István király ünnepén avattak föl. E szobornak is sajátos a története. Inárcs két tölgyfatömböt adott Pólyák Ferencnek, abból faragta a két figurát. Hogyan? Ismét szerepet kapott a Rónay György által idézett szekerce, egy-egy baltacsapással, egy vonással a falu népe, aki akar­ta, hozzájárult a mű alakításához. Különösen igéretes a paraszt­asszony mosolyindító tekintete. Eb­ben a lágy arcvonásban mintha Le­onardo da Vinci „Mona Lisa"-jának titokzatos mosolya folytatódnék. Pólyák Ferenc és az inárcsiak fej­széje nyomán megszületett a ma­gyar Alföld mosolya. Losonci Miklós A föld ereje, tisztasága támad föl Pólyák Ferenc szobraiban. Őstehet­ség­­ükről apára, apáról fiúra száll az üzenet. Édesapja, Pólyák Antal (1910- 1966) parasztköltő, 1956 februárjában írta: „Zivatar elől mikor menekül a ma­dár — riadtan csapkod míg menedékre ta­lál — vérzivatar elől tán így menekült anyám — hogy szülő­földje eltakarja hamvát." Pólyák Ferencet 1968-ban a solti kórház parkjában „megszólította" egy szilfa, s azóta e fák és a tölgyek lettek a barátai, szerelmei, beléjük faragta az életét. Imádkozó parasztot, bodzafából Krisztust, Petőfi hajdani dömsödi villámsújtotta fájából a költő családját, Hrúz Máriát, az öreg Petrovics Istvánt és „István öccsét". Művészetében életre kel­nek a halott fák, emberekké válnak, föltámadnak, ahogy Rónay György Takács Zsuzsa: A bűnök számbavétele Gondosan megformált, igényes prózát és verset rejt Takács Zsuzsa legújabb, ízléses kivitelű könyve. A jelenkornál megjelent kötet első har­madát rövidebb prózai írások al­kotják. Mindegyik darab egy-egy lírai vallomás különböző nemű el­beszélőkre hangszerelve. Nyo­masztó gyermekkori élmények ele­venednek meg a nagyrészt el sem követett bűnök miatti lelkiismeret­­furdalástól gyötrődő főhősök sza­vaiban. A „bűnök számbavételére" a halál közelségének fojtogató érze­te kényszeríti őket: „kinyitom a postaládát, csupa gyászjelentés hullik tenyerembe." A minden élőt és élettelent halál­lal beszövő sötét tragikumot, ami a könyvet oly nyugtalanítóvá teszi, a reálist és irreálist szellemesen egy­másba játszató versek visszafogott humora ellensúlyozza némileg. Megjelenik a szerelmi tematika, és ezzel egy olyan érték, amely az iró­niával karöltve az egyetlen hasz­nálható fegyvernek bizonyul az el­múlással szemben. Az emberi élet kulcskérdéseivel viaskodó költemények mellett pro­fánabbak is találhatók. Ilyen példá­ul a férjére erényövet csatoló, ide­­odafaxoló feministanőről szóló Epi­zód, ahol az írónő remek tollal kari­­kírozza a nemek egymásba­ mosó­­dásának korjelenségét. A kötet utolsó harmada iroda­lommal, irodalomtörténettel foglal­kozó próza. Az elbeszélések és ver­sek olvasása után egyáltalán nem meglepő, hogy Háló és hal címmel a magyar irodalom halálverseit veszi számba az egyik írás. Takács Zsu­zsa szerint a halálgondolat a kezde­tektől otthonos a magyar iroda­lomban, „jelképes szinte, hogy az irodalmi nyelv a Halotti beszéddel kezdődik, és az első magyar vers az Ómagyar Mária-siralom". Orbán Gábor

Next