Uj Idők, 1919 (25. évfolyam, 1-26. szám)

1919-10-12 / 21. szám

Fotóművész Sok esetben egy fiatal nő, ha ráérő idejével nem tud mit kezdeni, "megnevezhetlen ambíciók dobogtat­ják, vagy dolgozó helyét ezen az úton akarja a társa­dalomban biztosítani, kitanulja a fotografálást. Mivel még egyetlen bölcselő sem mondotta, hogy a fény­képező ugyanúgy születik, az istenek különös kegyé­ből, miként a költő, eltölt egy esztendőt valamelyik hazai vagy külföldi műteremben, ami elég ahhoz, hogy a fotografálás túlságos bonyolultnak nem nevezhető t­itkai közt otthon legyen. Megismerkedik az elemi szabályokkal, fortélyokkal, a még újabb technikai vív­mányokkal, s az inaskodásból fölszabadulva, termé­szetesen nem azt a régi, rossz magyarságú, de igény­telenül hangzó szót írja a hivatását hirdető táblára, hogy ,,fényirda", hanem fényképező­művész, fotó­művész. Ez a disztinkció egy idő óta napirenden van. Valamikor, a boldogult daguerrotyp korában még az oly jeles tehetségű festő is, mint Borsos, egyszerűen csak fényképész volt, amikor anyagi okokból, egy bizo­nyára keserű pillanatban a piktúrától átpártolt a dú­sabban kamatozó fotografáló lencséhez. Ma mindenki fotóművész, alább nem adja. Kétségkívül az elmúlt néhány évtized alatt a fény­képezés nagy tempóban lendült előre. Rendkívül fej­lődött, mert rendkívül fejlődött az apparátus, a szer­szám, mellyel a fényképész dolgozik. Hozzájárult ehhez a virágzáshoz az is, hogy a festészetben az arc­kéj) súlyos válság elé jutott azokkal a festői törekvé­sekkel, amelyek a természettől egyre jobban eltávolod­tak s a kubizmusban már semmi közük sincs a szemlé­lethez s hozzájárult nem utolsó sorban, hogy jó szemű, jó ízlésű és lelkes emberek egyre többen szegődtek a kodak szolgálatába. Amit ők produkáltak, annak adas­sék meg minden dicséret és aranyérem, a baj nem is itt van, hanem ott, hogy a fényképészet megm­ámoro­sodván az új sikerektől, lesiklott arról a területről, amely az övé,­­amelyen túl nincs keresnivalója. Miután kacérkodni kezdett a festészettel, világra hozta azt a típust, amely nem éppen rokonszenves mó­don, művésszé akar ágaskodni. A művészet-elmélet számára nem probléma ugyan a fényképezés hovatar­tozása, rangja, eredményeinek a festészettel (grafiká­val) szemben való értéke és viszonya. A rajzon, az ecset művészei sem holmi céhbeli gőgből mosolyognak, ha a fotóművész tagfelvétel céljából kopogtat ajtóju­kon. A fotóművész azonban makacs ember, aki nem hagyja magát. Nincs kedve belenyugodni, hogy ő nem varázsló, mint az a festő, aki néhány krétavonással a rajzlapon egész tüneményt kelt életre, hogy szár­nyaival a modellhez, a géphez, az aranyfürdőhöz és sötétkamrához van kötözve S ezen nem változtatnak a lemezen történő apró ravaszkodások, belefestések. Valami külön, önkényes esztétikával áthidalni és elsik­kasztani próbálja a lemérh­etetlen és szöges ellentétet a festés, illetve a rajz teremtő folyamata és a fénykép születése közt, amelybe döntő módon, főszereplő mi­nőségben játszik közre a gép. S a közönségből bőven akadnak, akik nyugodtan hallgatnak, amikor a fotó­művész ugyanúgy beszél vonal- és forma­problémák­ról, ahogyan a festő beszélhet, holott míg ez Utóbbi­nak egy álló vagy heverő akt csakugyan tér- é­s forma­probléma, valóságos és verejtékes­ küzdelem a kifejező eszközei számára, a fotóművész csattint egyet s a probléma összes nehézségeinek háromnegyed része el­intéződött. A közönség elhiszi a mesét a meglátásról és beállításról, ami csakugyan van, együttvéve és kü­lön-külön mindkettő, de ha ez a lényeg, ha ez minden s a többi csak ,,technika", akkor Budapest utcáin könnyű volna művészeket százával összefogdosni. Ak­kor e sorok írója is művész, mert szerénytelenség nél­kül szólva, kitűnő meglátásai vannak, a bökkenő csak az, hogy ha ítéletnapig tanulná is a rajzmesterséget, a technikát, akkor sem tudná egy erdő szépségét, ár­nyékainak tusakodását, komor magányát azzal az erő­vel megrögzíteni, ahogyan ez a halhatatlan Paál Lászlónak sikerült. Azt persze korántsem mondjuk, hogy fénykép és fénykép közt nincs különbség. Ugyanarról a motívum­ról egyik esetben izgató érdekesség, másik esetben holt unalom készülhet. Útszéli sablontól és olcsó ízlés­telenségtől a fotográfia területe sem mentes, viszont művészivé csak a fényképszerűségen át avatódh­at vala­mely fénykép, s nem annak ambicionálásával, hogy ezt a kiáltást csikarja ki a nézőtől: ,,olyan mint egy Velaz­quez." Dőreség volna tehát a fényképezés birodalmán belül nem koncedálni mestereket és kontárokat. A fény­képezésnek is van művészete, mint ahogy van a nyak­kendőkötésnek vagy a kapásból való galamblövésnek. De hiába bárminő hókusz-pókusz, a legtökéletesebb fénykép sem emelkedhet oda, abba a régióba, ahol a festő munkája van, még a ,,legnaturalistább" festő") esetében sem, ha az művész. A fotóművész hallgatásra van ítélve, amikor a művészet, vagyis a teremtés kér szót. Dömötör István Budapest utcáiról. Rögtönzött apróhirdetések az újságnélküli időkből

Next