Vasárnapi Ujság – 1912

1912-07-07 / 27. szám - Alma Tadema (képekkel) 546. oldal / Élet- és jellemrajzok

546 VASÁRNAPI ÚJSÁG. L­5. SZÁM. 1912. 59. ÉVFOLYAM. A­L­M­A TADEM A. 1836-1912. A múlt héten elhunyt hollandiai származású angollá vált festő a művészet iránt érdeklődő közönségünknek jó ismerőse volt. Képei, külö­nösen azok, melyeknek tárgyát az ó­kori élet­ből merítette, évek hosszú során át a legked­veltebb díszei voltak az európai, de különösen a német folyóiratoknak. Másolatokban és fény­képekben számtalan példányban terjedtek el és a nagyközönség művésziesebb faldíszt ke­reső részénél segítettek kiszorítani az olajnyo­matokat s még ma is szerfelett keresett czik­kek úgynevezett műkereskedéseinkben, hol a középosztály attól az aggodalmától siet sza­badulni, hogy mivel díszítse lakásának üresen maradt falait. Alma Tadema is ugyanolyan sorsot élt meg, mint Meissonnier, mint Piloty, mint a törté­nelmi festészet művelői általában. Húsz-huszonöt évvel ezelőtt a legnagyobb lelkesedést váltó ira­ki művészetével, de új idők, új generácziók jöttek, melyek kételkedni kezdtek benne, sőt jöttek olyanok is, melyek teljesen meg is ta­gadták. Ámde bármilyen erős támadások ér­ték is művészetét, azt a kapcsolatot, mely a nagyközönség és közte fennállott, legfeljebb a meglazítani tudták, de széttépni teljesen nem, minek abban kell okát keresnünk, hogy festészetének voltak oly értékes tulajdonságai is, melyek megkülönböztetik őt a történelmi festőknek mai nap nem túlságosan megbecsült seregétől. Tulajdonképen hollandi származású volt, csak harmincznégy éves korában, 1870-ben költö­zött végképen Angliába, hol már addig is nagy sikerei voltak. Új hazájában egyik legjellem­zőbb kifejezésre juttatójává vált annak a kor­szellemnek, mely a társadalmat áthatotta, annak a typikusan angolszász történelmi felfogásnak, azoknak a művészeti törvényeknek, melyek még ma is oly mélyen gyökereznek az angol középosztály lelkében. Első művészi kiképzését Antwerpenben Hend­rik Leys alatt nyerte. Itt tanulta meg a vir­tuóz anyagfestésnek első elemeit és itt sajá­tította el a történelmi festésnek zsánerkép­szerű irányát. Egész életében irányadó maradt e két dolog művészetében. Évről-évre bámula­tosabb hűséggel tudta utánozni olaj­festékkel a márványt, a selymet, az arany csillogását. Azokat a nagy thémákat pedig, melyeknek czíme néha két három sorra terjedt ki, gon­dosan kerülte, az ő képeihez nem volt szük­ség több oldalnyi nyomtatott magyarázatra, nem kellett alájuk hatvan-hetven számmal és kissebbített körvonallal ellátott táblácskát füg­geszteni, hogy a kép valóságos tartalmát és ennek következtében remélt művészi értékét felismerjük. Rendszerint valami egyszerű thé­mát ábrázoltak : Catullust Lesbiánál, Pheidiást munka közben, Sapphot, fürdő rabszolganőket, Homerost olvasó társaságot, tavaszi ünnepet, azaz olyan fajta tárgyaik voltak, melyeknél a czím nem volt oly szerfelett fontos mint a kortársak képein. Bátran el is lehet hagyni őket és Alma Tadema képei nem veszítenek el velük mindent. Rendszerint kevés alak van rajtuk, kellemesen és nyugodtan elrendezve. Már ez is nagy előnye a korabeli história­festők felett. Kompozícziói első pillanatra át­tekinthetők, nem kell hosszú ideig fejünket törnünk a kép felett. Egy szép fiatal nő lan­tot tart kezében, vele szemben négy-öt hozzá hasonló, állva, ülve hallgatja a játékot, vagy egy szép fiatal férfi lelkesen olvas két-három szép, fiatal nőnek és férfinak egy papyrustekercsről — az első kép Sappho, a másik a felolvasás Ho­merosból. Azokból az előnyökből, melyeket a maga ideje legtöbbre becsült, mai nap legkevésbbé archeológiai tudása imponál nekünk. A XIX. század történelmi festészete nemcsak művé­szet volt, hanem tudomány is, sőt legtöbbször inkább csak tudomány. A századnak bámula­tos ásatásai, Pompeji, a görög vázák az ó­kori életnek majdnem minden külső oldalát nap­fényre hozták. E kor festője nem volt már oly naiv, hogy a maga korának külsejébe öl­töztette volna thémáit — a­mint azt az olasz festészet tette, de oly merész sem volt, hogy művészi álmokat adjon ott, hol ismert volt már a kézzelfogható valóság. Ez volt az az idő, midőn a középiskolai oktatásba bevo­nult az ó­kori reáliák tanítása, hogyan ma­radhatott volna el hát a külsőségek pontos ábrázolása a festészetből, de mai nap , hiába, inkább művészeti értékeket keresünk, a nagy archeológiai tudás nem köt le Alma Tadema képein. Viszont azonban azt mi nem írjuk terhére, a miért pedig szerfelett heves támadások ér­ték, hogy bármily­en is a külső mez, még­sem görögöket, hanem angolokat festett. Ez utóvégre is, közömbös dolog. De ha közöm­bös is kétségtelenül igaz. Ezek a szenvedély­telen, előkelő szép alakok, még ha napbarní­tottak is, még ha fekete is a hajuk, csak an­gol gentleman-ek és ladyk, kik ó­kori mezbe öltöztek, hogy valami élőképes előadáson fel­lépjenek. Alma Tadema ó­kori képein nem ég a déli fajú népek szenvedélyes érzékisége, hiányoznak a természetnek az emberi élet legkisebb részére is kiható ellentétei. Azt a nyugodt könyv-hellenizmust ábrázolják, mely valójában sohasem volt meg, csak az angol tudósok előkelő nyugodt temperamentumából szűrődött le még mai nap is híres könyveikbe. Ez a felfogás azután a festés módjára is dön­tővé vált, a­mit ugyanebben az irányban: az ellentétek kerülésében, a pontos miniatűrszerű részletezésben, a világítás lefokozásában az angol praerafaelitismus is befolyásolt. Derült, inkább halványas színek, a tért teljesen egyen­letesen betöltő világítás, szerfelett pontos rész­letmunka, nyugodt állapotok még a mozgal­masságban is — a praerafaeliták nagyjainak fájdalmas küzködése, elégedetlensége nélkül — Alma Tadema önarczképe a firenzei Uffizi-képtárban. Alma Tadema : Felolvasás Homerosból.

Next