Napló, 2007. július (63. évfolyam, 152-177. szám)

2007-07-09 / 158. szám

I o7. JÚLIUS 9.. HÉTFŐ KULTÚRA Táncolva, dalolva szép az élet Vándorfi László ismét magyar musicalt rendezett - A Hotel Menthol a Pannon Várszínházban ellei György .|lei.gy°r8Y@naP^°'P't^u Veszprém - Egymást érik a pannon Várszínház be­mutatói. Nemrégen A kaktusz virágát, A padlást láthatta a közönség, most a Fenyő Miklós-Novai Gábor szerzőpáros Hotel Menthol című musicalje lett a soros premier. Vándorfi László, a Pannon Várszínház kitalálója, megál­lója és elnyűhetetlen, rá­­adhatatlan életben tartója ki­­akodása és hite mellett tud­alami olyan receptet, titkot­­, amely kíváncsiságot él­­eszt az emberekben. A pén­­ek esti premieren a Séd film­­zínházban egy tűt sem le­­hetett volna leejteni. A né­pes szereplőgárda - mintegy negyvenen működnek közre a produkcióban - és a nosztal­gia, a Hungária együttes ma is népszerű slágerei nyerő téte­lek, Szeles József, Koscsisák András, Hatás Andrea és most már Kovács Ágnes Mag­­dolna is nyerő művészek é le­het rájuk alapozni, építeni. Tudnak énekelni, táncolni és „megjelenni” a színpadon, nincs bennük modorosság, nem cipelnek sallangot, feles­legesnek érzik a külső eszkö­zöket. Szeles apró szerepében élvezetes karaktereket formál a ravasz, korrupt benzinkutas- I ből, a bunkó útépítőből és a I szívtipró miniszterből, aki I napszemüvegében visszaved­­ülik a Hotel Menthol tulaj- I donosnőjének, Csa-csa-csá- Inak régi szeretőjévé. A nap­szemüvegnek varázsszerep jut a játékban, rajta keresztül egy álomvilág elevenedik meg, amelynek főnöke Mike, ő irányítja és szervezi a ván­­dorúton levő rock and rollos kompániát. Böhm György és Korcsmá­­ros György szövegkönyve li­neáris, nem bonyolult, egy csóró testvérpár, Frufru és Zsilett éli, álmodja át egy kor­szak laza, a maga nemében különös világát. Mike vezeté­sével bolyong a céltalan, rock and rollra szövetkező társa-A nosztalgia és a Hungária együttes ma is népszerű slágerei nyerő tételek a darabban ság. Útközben megpróbálta­tások, akadályok várnak rá­juk, megküzdenek a sunyi benzinkutassal és maffiózós embereivel, élvezik a strando­lást (egy csomó bikinis lány lepi el a színpadot) és a büfé­zést, közben bringáznak, da­lolnak, táncolnak, aztán bele­ütköznek az útépítésbe, átbúj­nak a korlát alatt és dübörög a Limbó Hintó. A privatizálás­ra ítélt Hotel Mentholhoz pe­dig egyre közelednek. S mondanom sem kell, sze­relmes párok alakulnak ki, de elsőre még senki sem boldog, majd csak a hotelben lesz tel­jes a harmónia, a „kuglibá­buk” végül is a helyükre ke­rülnek. Mike összekuszálja a szálakat, de ki is bogozza őket, úgy, hogy egyszerre el­vegyül a bandában és el is tá­volodik tőlük, időnként kívül­állóként nézi a lányokat, fiú­kat. Ezt a szerepet Egyed Brigitta kapta a rendezőtől. Kulcsfiguráról van szó, sok­sok dallal, poénnal és helyzet­­komikummal. Egyed Brigitta szerintem nem igazán alkal­mas erre a feladatra, hangjá­tól, alakjától én legalábbis nem jöttem lázba. Zayzon Csabát (Zsilett) azonban nem ez a fakóság és szürkeség jel­lemzi, ő elég rendesen túlpör­geti a disztingválni nem tudó srácot, Zsilett inkább kelekó­tya lett, mintsem kedvesen, haverian gyökér. Mag Dol­ina (Frufru) pedig nagyszerűen átlép saját jellegtelenségén, produkcióbeli egész teljesít­ménye így az átlag fölé emel­kedik. De ezek az alkalman­kénti gyengeségek és inga­dozások belesimulnak és el­vesznek Vándorfi László szenvedélyes és tarka, harso­gó színpadképeiben. Krámer György koreográfiája ele­mentáris, fékezhetetlen tem­pójú, és ehhez Vándorfi gör­dülékenyen, frappánsan il­leszkedő játékot rendelt, pil­lanatnyi zökkenő sincs, minden flottul pörög, a ritmus nem törik meg, nem fullad ki, nincsenek holtpontok, lamen­­tálások. A sűrű, zsúfolt gépezetben a rendező szemlátomást min­dent pontosan felmért, kiszá­mított, bepasszintott. A futko­­sások, kavarodások látszólag improvizatívnak tűnnek, de mindenképpen Vándorfi kép­lete érvényesül, működik előttünk. Ebbe nyilván bele­kalkulálta azt is, hogy min­denki húz ugyan, de talán nem úgy, mint Hatás Andrea (Klipsz), Koscsisák András (Bringa), Kovács Ágnes Magdolna (Csa-csa-csa) és persze Szeles. Hatás Andreát mintha kedvetlennek láttam volna, pedig a musical egyik kis fénylő pontja ő, noha Klipsz nem jelentős szerep, de a színésznő mégis „feljavítja" énekével, lényével. Koscsi­sák meg-megmártja magát a naiv, bátortalan fiú nevetsé­ges alakjában, locsi-fecsizik Bringa minden mindegy jel­lemében, szórakoztatja a „hü­­lyülés”. Kovács Ágnes Mag­dolna először egy kalapos, méltóságteljes dáma, majd egy fenséges revütáncosnő mögé rejti múltját a hotelben, hogy aztán levetkőzze gátlá­sait egykori szerelme előtt. A fiatal színésznő imponáló je­lenség, adottságai előbb vagy utóbb egyre magasabbra eme­lik a pályán. Kovács Ágnes Magdolnát már nem „dughat­ja” el Vándorfi. A Hotel Mentholban dísz­letről nem beszélhetünk. Ko­vács Yvette Alida díszletter­vező megoldásai a meglevő készletet tették praktikussá. A jelmeztervező Justin Júlia vi­szont tobzódhat a színesebb­nél színesebb, a változatosnál változatosabb ruhákban. A túlhangsúlyozott külsők kissé paródiái a kor divatjának, a rock and rollos őrületnek. A produkció sikerét nem nehéz megjósolni: Vándorfi és kol­légái háromórás vágtája a Hungária-dalokkal magával ragadja a nézőt. Erre az időre érdemes beköltözni a Hotel Mentholba, amely a régi sze­relemnek köszönhetően újra virul, a ragadozó kezek átme­netileg elkerülték. A Hotel Menthol legendás tulajdonosnője, Csa-csa-csa szerepében imponálóan játszik a fiatal színésznő. Kovács Ágnes Magdolna Az elemi erejű zongorista Balatonfüred (kgy)­­ A világhírű fiatal magyar zongoraművész, a Kos­­suth-díjas Bogányi Ger­gely adott hangversenyt a Balatonfüredi Művé­szeti Fesztiválon az Anna Grand Hotel színházter­mében. Az elmúlt héten, ezen a csütörtöki estén csaknem csi­lingelni kezdtek a reformko­ri díszterem óriáscsillárjának függő kristályai a zongora fe­lől hullámokban érkező han­gok hatására. Időnként ősrob­banásra emlékeztető lökések szálltak a magasba, a hang­szer húrjairól félelmetesen le­­­­nyűgöző, már-már kábító ze­­­­ne lövellt fölfelé, megtöltve a termet, aztán ez a sűrű narko­tikum a közönségre telepe­dett, zárványba dermedten ültünk a székeken. Bogányi Gergely olyan elemi erővel és lendülettel játszott, hogy oly­kor kétségbe vonhattuk: vajon valóságos-e ez a produkció, vagy csupán a képzeletünk­ben összegződnek eddigi ze­nei élményeink. Csodálkoz­om, mit ki nem bír a zongora. S hogyan képes egy 1974-es születésű fiatalember ilyen teljesítményre. Bogányi fel­mutatta a szélsőségeket, aztán felváltva mérhetetlen érzé­kenységgel és dinamizmussal összekapcsolta a darabok té­teleit. Chopin g-moll balladá­jával kezdte a koncertet, majd Schumann karneváljával zár­ta, a ráadás előtt természete­sen. S közte, második szám­ként szintén Chopin-műveket játszott, a zeneszerző négy impromtuse, rögtönzése csen­dült fel, mintegy pihentetőül a közönségnek. A színházte­rem félköríves nézőtere, szin­te közrefogva a zongorát és a művészt, a korabeli házimu­zsikálásokra emlékeztetett. S a közönség jött és jött, talán egy könnyűzenei koncerten sem verődik mindig össze ennyi ember. A komolyzene hatalma, diadala az idők felett megkérdőjelezhetetlen. Felesleges mindenfajta műfaji összehasonlítás, hi­szen az értékek megoszlanak és szétszóródnak. De ahol a zenei kultúra gyökerei mélyre nyúlnak - Balatonfüred ilyen város-, ott szükségesek az ef­féle zenei események. Méltó módon reprezentálják a város múltját és jelenét. A hangszer húrjairól félelmetesen lenyűgöző, már-már kábító zene lövellt fölfelé Bogányi Gergely vitalitá­sa, előadói habitusa, rákészü­­lései a játékra, mozdulatai, ahogy lecsap a klaviatúrára, majd ahogy lágyan visszavo­nul, nem csupán szokványos előadói látvány, sokkal több annál; a test és a szellem rezo­nanciája, a hangok vad őrülete és csendes jámborsága, várat­lan „merényletek” robbanás­sorozata, felkavaró és csituló örvények, metafizikai láto­mások együttese - csoda és zsenialitás. A teremtő aján­déka, így aztán mindnyájan kivá­lasztottak vagyunk: Chopin, Schumann, Bogányi és a kö­zönség. A körforgás soha nem ér véget. Bogányi Gergely káprázatos koncertjén csaknem csilingelni kezdtek a reformkori díszterem óriáscsillárjának függő kristályai NAPLÓ • 7 Lélekjelek fényözönben Alsóörs (kgy) - Pik­­togram-ikonok címmel Szabó Ágnes Erzsébet iparművész alkotásaiból nyílt tárlat szombaton es­te a Török-házban. - Az ember dicsfénnyel születik, azzal a tündöklő eséllyel, hogy szent lehet - kezdte megnyitóbeszédét Ko­vács István költő, majd így folytatta: - Ez Isten teremtő önzetlenségének legmegren­­dítőbb bizonyítéka. Minden ember átéli szent létezésének időszakát. Kisdedként, elmé­­lyülten szemlélődve. A kéz mozduló ujjainak látványát természetes csodaként érzé­kelve, az alkonyat suhanó ár­nyékától megbűvölve példá­ul. A múló létezés az ilyen csodák jeleivel üzen az örök­kévalóságról. Ezeket a csodá­kat felnőttként már képtele­nek vagyunk érzékelni, érez­ni, észrevenni. Ha csak a meg­rendülés pillanataiban nem. Az igazi műalkotás a te­remtés aranyló fényözönében mártóztatja meg az embert - hallhattuk a költőtől. A műal­kotás, a mű alkotása maga a teremtés. Önfeledt séta Isten­nel kéz a kézben, itt a földön. Ennek élményében részesít bennünket ez a kiállítás.,­fi­za­bó Ágnes Erzsébet piktogra­­moknak, piktogram-ikonok­­nak nevezi itt látható munkáit. Én lélekjeleknek mondanám. A fogalom eredeti értelmében akár lélekjelenlétnek is. Leg­magasabb szintű, szellemű je­lenvalóságunknak. Arcvonásaink áttetszenek a csak jelzésszerűen érzékelt tanítványok arcán. Áttetsze­nek Krisztusén. Vagy az an­gyalokén, főangyalokén. És a megtévesztésünkben, elkábí­­tásunkban zseniális ördögén is. Vagy valahol a kettő kö­zött, az angyal és az ördög kö­zötti félúton. Ahol az ember áll. Riasztón földbe gyökerez­ve. És dönthetünk arról, mer­re, melyik jelkép jegyében folytassuk utunkat. A lélek útjelzői láthatók itt. Szabó Ágnes Erzsébet képei, lélek­­jelei. Nézzük őket. És ne riad­junk meg a hátterünkben zu­hogó, aranyló fénytől" - feje­ződött be Kovács István mi­niesszéje. A megnyitón közreműkö­dött Bokor Jutta operaénekes. Szabó Ágnes Erzsébet iparművész (középen) lányaival a kiállítás megnyitóján a Török házban

Next