Délmagyarország, 1977. április (67. évfolyam, 77-100. szám)

1977-04-27 / 97. szám

Szerda, 1977. április 27 Kedvező a baromfiellátás A korszerű, fehérjedús táplálkozás fontos alapanya­ga a baromfi, amelynek ér­tékesítését az ipar és a ke­reskedelem egyaránt szor­galmazza. Ezért vette programjába az Országos Kereskedelmi Főfelügyelőség az igények­nek megfelelő ellátás, az ipari kibocsátás és értékesí­tés körülményeinek vizsgá­latát. A kereskedelmi fel­ügyelőségek társadalmi el­lenőrök, valamint a minő­ségellenőrző szervek és ál­­lategészségügyi szakemberek bevonásával a fővárosban és öt megyében 346 állami és szövetkezeti élelmiszerüzlet­ben, továbbá 35 vállalati központban és több feldol­gozó üzemben tartott ellen­őrzése viszonylag kedvező tapasztalatokról adott számot. Kedvezőnek ítélték az el­látást: a feldolgozó vállala­tok­ a kereskedelem meg­rendelései szerint rövid idő­közönként menetrendszerű járatokkal küldik a friss szállítmányokat, a termelő­­szövetkezetek még a meg­rendeléseken felül is kínál­nak baromfit az üzleteknek. Az ellenőrzések idején nem tapasztalták a fej és láb nélküli 43 forintos csirke kizárólagos kínálatát. Az ezzel kapcsolatos panaszokat egyébként külön vizsgálták, s a MÉM intézkedett a 39 forintos csirke folyamatos, igény szerinti szállításáról; az intézkedés hatása már érezhető az üzletekben. A felügyelőségek a vizs­gálatokon feltárt hiányossá­gok, mulasztások, kisebb hi­bák megszüntetésére a hely­színen intézkedtek. Súlyo­sabb esetekben, szabálysér­tések miatt 139 esetben jár­tak el, 55 személyt pénzbír­sággal büntettek. Mélyfúrások, légifelvételek Hazai viszonylatban — térben egymástól távol, te­matikában is szinte póluso­kon, ám időben közelesen — láttam két olyan kiállítást, melyeknek ugyan első pil­lantásra nem sok közük van egymáshoz, mégis elgondol­kodásra és összevetésre kész­tetnek. A Fiatal Képzőművé­szek Stúdiója Ady Endre születésének 100. évforduló­jára Új vizeken járok cím­mel kiállítást rendezett a Pe­tőfi Irodalmi Múzeumban ez évi pályázatának anyagá­ból. A másik tárlat a Vihar­sarok fővárosában, Békés­csabán látható; a huszadszor megrendezett, tehát jubileu­minak számító, s ennek meg­felelően a korábbiaknál bő­vebb és színvonalasabb anyagot felvonultató Alföldi Tárlatról van szó. ADY NYOMATA (Hiányok, avagy hogyan lehet „jelet hagyni”?). Az Ady-pályázat tarka anyagából — számunk­ra ez külön öröm — a sze­gedi szobrász. Lapis András Ady Endre magyar poéta emlékére készített bronz­szobra keltette a legnagyobb feltűnést. (Megnyerte e mun­kájával a pályázat egyik fő­díját. A szobor már a ma­gyar fiatal képzőművészetet reprezentálja Duisburgban.) Lapis nem Ady testi valóját, vonásait, közhelyeit terem­tette újjá, hanem a költő­óriás hiányát fogalmazta meg. A két szét- és össze­tolható bronzhasáb Ady alakjának negatívját, nyoma­tát, hiányát zárja magába. Őrzi, mint évmilliók üzene­tét, a kőzetekbe nyomot ha­gyó levél, csiga, növény. Ady a hiányával van jelen Lapis szobrában. Ha összezárjuk a hasábot, mint titkot rejti előlünk az Ady-űrt, ha szét­húzzuk, mintha most távo­zott volna, s nincs, mi ki­töltené utána a teret. Így lehet a hiánnyal maradandó jelet hagyni, ez az igazán nagy géniuszok sorsa, igazi élete. S e hiány figyelmez­tet pótolnivaló dolgainkra. A pályázati kiállítás vál­tozatos és egyenetlen mun­kái között arra döbbenhe­tünk rá, milyen sokféle is Ady, illetve hogyan képes a művész alakját-szellemét sa­ját világához igazítani. Isko­lás illusztrációk éppúgy van­nak a termekben, mint ön­törvényű, szép alkotások, és tisztes mestermunkák. Expresszivitás az egyik la­pon, sejtelmes romantika a másik festményen, vers­illusztráció itt, groteszk fin­­tor ott, rossz absztrakt szo­bor az egyik sarokban, köte­lező házi feladatként ki­izzadt munka a másikban. A sok kiállító és még több mű között azért meg kell említeni Kárpáti Tamás, Borbás Tibor, Püspöky Ist­ván, Almásy Aladár nevét. (A Stúdió vezetői panasz­kodnak, kevesen vesznek részt ezeken a szinte köte­lező pályázatokon. A mos­­tanin is alig többen mint ötvenen szerepelnek. S ez így volt a Michelangelo- és a Dózsa-pályázatkor is. Szerintem annak kellene örülni, ha még kevesebben jelentkeznének, valóban csak azok, akiknek közölni való­juk van elődről, eszméről, korról. Nehogy ezek az óriá­sok szezonális divatcikké váljanak, akikért kötelező lelkesedni, akiket kötelező művekkel koszorúzni.) A PROVINCIALIZMUS EGYETEMESSÉGE (Elvágha­­tó-e a köldökzsinór?) Nem­régiben a folyóirattá nőtt, s éppen Békéscsabán szerkesz­tett és kiadott Új Auróra legutóbbi számában Illyés Gyula naplójegyzetében így fogalmaz: „A provincializ­mus felé, előre!... szellemi életünk egyik nagy fogyaté­kossága, hogy nem elég pro­vinciális. Nem hat ki a szűk­re szabott magyarság életére, s nem vesz át abból elég ha­tást ...” Illyés tehát a köz­vetlen környezet ismeretét, valóságfeltáró kötelességün­ket, azokat a bizonyos mély­fúrásokat hiányolja. Hiszen, s ebben is igaza van, csak a saját dolgaink művészi tü­körképeivel lehetünk jelen az egyetlen és oszthatatlan magyar művészetben és az egyetemes kultúrában. A messziről érkező divatok sze­lei átsuhannak, megérintik, néha meg is fertőzik művé­szeti életünk egyes szekto­rait. S néha a légifelvételek térképrajzolatainak foltjaiig jutunk saját valóságunk is­meretében, dolgaink tisztá­zásában. Pedig talán a mélyfúrás és a légifelvétel együtt lehet igazán alapja mindenfajta művészetnek. A tágasság és mélység kéz­fogása. Csakhogy... Csakhogy ép­pen e két kiállítás bizonyít­ja, hogy nincs minden rend­jén. Ahogy az Ady-kiállítás illusztratív tömegével válik szürkévé, rossz értelemben provinciálissá, addig az Al­földi Tárlat azáltal, hogy na­gyobbik hányada a mély­fúrások fáradságos munkája helyett múltat konzervál, nosztalgiákat élesztget. Ter­mészetesen ez nemcsak te­matikai kérdés, nem intéz­hető el azzal, hogy a kiállí­tott művek döntő többsége tanyakép, a régi paraszti vi­lágb­a vezető alkotás. Meg­győző érv-e a művek között a közízlésre, a vásárlókra vagy a „hírünk a világban” varázsszóra hivatkozni?! Vannak itt az Alföldhöz valamilyen módon kötődő, a képzőművészeket ünnepi csatasorba állító kiállításon jó művek és kevésbé sike­rültek. Vannak e táj való­ságát felmutató közelképek — Csikós András, Fülöp Er­zsébet, Kiss György —, vannak kiváló alkotások — Schéner Mihály, Vinkler László és ismét csak Lapis András, az egyik díjazott —, vannak illusztrációk és fél­­resiklott kísérletek. A tárlat rendezőjének, Szamosi Fe­renc­nek Szegeden is volt már olyan rendezési ötlete, amely felért egy kritikával Ilyen kiélezetten szellemes a csabai tárlaton három lo­vas kép egymás mellé helye­zése. KORSZERŰ-E A HŰSÉG? (Az „alföldi művészet”, mint áruvédjegy, s mi van a stú­diósok tarsolyában?) Nem múlik el vita, beszélgetés ezen a tájon, hogy el ne hangzana az immáron áru­védjeggyé silányított jel­mondat: alföldi iskola, al­földi művészet. Csakhogy éppen egy sokat szajkózott igazság vált üres kongó köz­hellyé, s a példaadó ősökre való hivatkozás kövesedett meg szellemi-ideológiai fék­ké. Mert ma már nem lehet sem azt, sem úgy festeni, mint ezelőtt ötven vagy akár húsz évvel, de azt sem érde­mes, amit néhány éve im­portáltunk a megunt divat ócskapiacáról. A klasszikus alföldi iskola alakjai, a ma­guk idejében, meglehetősen információszegény korban is úgy lettek Európa-szerte ismert, híres és iskolát te­remtő alkotók, hogy saját koruk saját valóságában szálltak pokolra. Ezt az új­­módi felelős és egyetlen mű­vészileg hiteles lehetősé­g vállalását hiányoljuk oly sok kiállítás művei között. Más összefüggésben igaz ez a Stúdió fiatal művészeinél is. Kevesen vállalják a nehe­zebb, kevesebb sikerrel ke­csegtető, de több munkával, gyötrődéssel járó utat. Néha még megyehatárok­hoz topográfiai egységekhez igazítjuk a művészet tájoló­ját, s túlhaladott időhöz az óráinkat. Pedig a művészet­nek is az itt és most kérdé­seire kell megadni válaszait. Mélyfúrásokkal és légifel­vételekkel. Tandi Lajos Nemzetközi karmester­­verseny A Magyar Televízió május 6—22. között rendezi II. nemzetközi karmesterver­senyét. Az első nemzetközi karmesterverseny sikere nyomán az új dirigensekre nemcsak a hazai közönség figyelt fel, hanem a nemzet­közi zenei élet képviselői is. A II. nemzetközi karmes­terversenyre szóló verseny­­felhívás szétküldése után olyan sokan jelentkeztek, hogy a szervező bizottság — magas művészi és minőségi követelmények alapján — előzetes válogatásra kény­szerült. A válogató forduló­kon — amelyet a Pataki István művelődési ház szín­háztermében tartanak — három világrész 16 országá­nak 47 versenyzője vesz részt Közreműködik a MÁV szimfonikus zenekara. A vá­logató nyilvános, az érdek­lődök díjtalanul látogathat­ják. Az elődöntő (május 16— 17), a középdöntő (május 18 —20), valamint a döntő (május 21.) versenyeit a kö­zönség már csak a képer­nyőn láthatja. A gálaestet május 22-én tartják a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főis­kola nagytermében. Ez a záróműsor ismét nyilvános, jegyeit a közönség a jegy­irodákban vásárolhatja meg. 5 Csatorna — társadalmi munkában Ságváritelepen, a Palánkai soron és az E 5-ös út mentén már korábban megépült az a zárt szelvényű csatorna, mely a mélyen fekvő városrész belvizeinek levezetését szol­gálja, közvetlenül a Holt-Tiszába, onnan pedig szivattyúk közbeiktatásával a Tiszába. A ságváritelepi vízelvezetés azonban még nem tekinthető megoldottnak, az ATIVIZIG tervezőcsoportja társadalmi munkában elkészítette hát a teljes belvízrendezés tervét. E terv alapján az E5-öshöz csatlakozó utcákban egy hete szorgalmas munka kezdődött­ a városrész lakói vállalták, hogy kiássák a nyílt szelvényű árkokat az Adai, a Csantavéri, a Szondi és a Bori Mihály utcában. A vízművek és a városgondnokság dolgozóinak irányításával készülnek a nyílt csatornák. Minden száz mé­ternyi nyílt árok körülbelül 20—25 ezer forinttal gazdagítja a ságváritelepiek társadalmi munkájának értékét. Képünk­ a Bori Mihály utcában készült A markecoló és a többiek Csurka-komédiára készülnek a Kisszínházban Az évad utolsó premierjén Csurka István Az idő vasfoga című vígjátékát látja a Kis színház közönsége. Bemuta­tó előtt szerzőről, darabjáról, főszerepéről­­ ketten beszél­tek. * A rendező, Léner Péter­ (Csurka Istvánt régóta isme­ri, két darabját — Ki lesz a bálanya?, Szék, ágy, szauna — állította már a Thália Színház színpadára.) — Sze­retem Csurka színdarabjait. Pontosabban Csurkát, a szín­mű- és vígjátékírót. Nem, mégsem jól mondom, közös munkák után nemigen tudok ilyen megkülönböztetéseket tenni, külön a darabokról, és külön az íróról gondolkodni. Egyszerűen arról van szó, hogy szeretem Csurka István látásmódját, gondolkodását, a humorát, a figuráit, a hely­zeteit. A művei inspirálnak. Azok a színművei is, ame­lyek filozofikusabb megkö­zelítéssel, igénnyel, fontos társadalmi kérdéseket bogoz­nak, és a vígjátékait is, amelyek legtöbbjében — a humor vagy éppen a vicc mö­gött — szintén nagyon pon­tos társadalmi megfigyelések rejlenek. Az előbbi vonulat­hoz tartozik a Ki lesz a bál­anya?, véleményem szerint Csurka legjobb darabja, és a Budapesten nemrég bemu­tatott Versenynap. Az utób­biak, a vígjátékok közé Az idő vasfoga. Ebben a feltét­lenül szórakoztató, humoros történetben — ahogy Csurka sajátos látásmódja diktálja — szintén ott van a határozott, kemény írói vélemény éle­tünk dolgairól. (Csurka István a jelenkori drámaírás egyik kiemelkedő alakja. Számos korszerű szel­lemű és szerkesztésű darab­ja közül szegedi színpadon még egyet sem láthattunk. Az idő vasfogát mintegy évtize­de bemutatták már a Víg­színházban.)­­ A darabnak Csurka víg­játékai között tehát jó a „pozíciója”, véleményem sze­rint érdemes az utánjátszás­­ra, és arra, hogy közvetítésé­vel a szegedi közönség is találkozzon végre a szerző­vel. A kiválasztásnak termé­szetesen sok egyéb szem­pontja is volt, egyik leglé­nyegesebb, amit úgy szok­tunk nevezni: színészben­­gondolkodás. Még főiskolai emlékem: Király Leventét ott ígéretes prózai jellemszí­nészként tartottuk számon. Amit tehetsége ígért, abból sokat beváltott azóta, de úgy gondoljuk, kicsit kisajátítot­ta az operett. Prózai és ope­­rettszerepein­ek érzékenyebb egyensúlyát szeretnénk ez­után megteremteni, az első lépésre pedig soha jobb alka­lom ! Azt is mondhatnám, Király Levente arra inspirált, hogy a darab főszerepét, Ke­néz Pál pesti markecoló fi­guráját számára megtalál­jam. A főszereplő, Király Le­vente. (A főiskola után Sze­gedre szerződve „megtaláltam a táncos-komikus szerepkört. Máig — éppen tizennyolc éve — ebben a közönség kedven­ce. Pedig a „kettősség” kez­dettől megvolt: Mercutiát ját­szotta a Rómeóban, Aljoskát az Éjjeli menedékhelyben, Szegény Dániel, Marat halá­la, Lunacsarszkij Don Qui­­joteja, Cseresznyéskert — csak ami hirtelenjében eszembe jut prózai szerepei közül.) — Örülök nagyon ennek a főszerepnek. Két okból: jól­esik, hogy a színházvezetés is észrevette, elbillent a mérleg az operett felé. Örülök, mert a főiskolai ismeretség Léner Péterrel segít az oldottabb közös munkában. Szükségem is van erre, mert azért bo­nyolultabb ez a markecoló figura, mint az első pillanat­ban látszik. Csurka általá­ban nagyon jó szerepeket ír, feladatokat ad a színésznek. Kenéz Pál is messzi utat jár be a darab elejétől a végéig. Mindhárom részben más, és változásait nemcsak eltérő környezete, körülményei, ha­nem ezek megmaradó, lera­kódott, láthatatlan nyomai eredményezik. * A pénteki bemutatón Mar­kovits Bori m. v. és Kátay Endre játssza a további főbb szerepeket. Az előadás dísz­leteit Makai Péter m. v. ké­szítette, a jelmezeket Vágvöl­­gyi Ilona tervezte. Sulyok Erzsébet Rádiófigyelő Ötödik sebesség Jó néhány éve már — pon­tosan azóta, amióta Szilágyi János úgy ítélte meg, hogy kiöregedett az ifjúsági rádió­zásból, s a nála fiatalabbak­ra hagyta a „Táskát” — a rádiónak nem sikerült iga­zán fiatalos ifjúsági műsoro­kat készítenie, az elmúlt év­ben indult egy kísérletsoro­zat, az ifjúsági rádió órái. Annyiban feleltek csak meg céljuknak, hogy általában fiatalok voltak a riporterek és a riportalanyok is, és a műsorok hatvan percig tar­tottak. A fiatalosság viszont hiányzott belőlük. Mereven, sémákhoz igazodva szerkesz­tették őket; az pedig, hogy tegeződtek — édeskevésnek bizonyult. A szerkesztők és a ripor­terek is érezhették ezt; az ifjúsági rádió óráinak új felcíme jelzi is: ötödik se­besség. Rákapcsoltak, s az eredmény máris mutatkozik. A magazinok színesebbek, a szerkesztők elfelejtették az egy riport—egy nóta unos, untig ismétlődő formuláit, bátran és jól bánnak a ze­nével, nemcsak beatmuzsika szól. Legutóbb kitűnő san­zont is hallottunk Cseh Ta­mástól, akit mellesleg már régebben illett volna felfe­dezniük, és egy sor könnyed hangvétele ellenére is ko­molyan m­ilizáló, sőt orien­táló beszélgetést. Most már a sebességváltó kezelésére kell vigyázni. Nehogy vala­mitől üresbe kerüljön a mű­sor. P.F. Japán fotócikkek kiállítása Legrégibb és legnagyobb tőkés partnerének, a japán Yashira cégnek a termékei­ből nyitott kiállítást kedden Budapesten, Asbóth utcai mintatermében az OFOTÉRT. A világhírű cégtől évek­ óta vásárolt és ismert fény­képezőgépeken, például az Elektro—35 GSN és GTN, az MG—1 és a MAT—124-es típusokon kívül eddig ha­zánkban nem árusított ké­szülékeket mutatnak be, köz­tük a teljes időautomatiká­­val dolgozó szilíciumdiódá­val működő Yashica 35 GX típusú készüléket. Bemutat­nak a kiállításon több han­gos filmfelvevőt is. A japán fotócikk-kiállítás április 28-ig naponta 10—18 óra között tekinthető meg.

Next