Film Színház Irodalom, 1942. január-június (5. évfolyam, 1-26. szám)

1942-01-02 / 1. szám

DARÓCZY JÓZSEF: HA AZ ÜZLETI SZELLEM DOMINÁLNA - NEM VOLNA JOGUNK FILMET GYÁRTANI“ A film és a magyar film problémáiról eddig megjelent nyi­latkozatok megvilágították és felderítették mindazt, ami ennek a kérdéskomplexusnak a bajaira meghozhatja az orvosságot. A nyilatkozók közül szándékosan hagytuk végére DARÓCZY JÓZSEF fil­m­rendező nyilatkozatát. Daróczyt úgy a szakma, mint a kö­zönség igen előnyösen ismeri. Eredményei adnak különös súlyt szavának. — A filmvilágban eltöltött húsz évem alatt — mondotta — sohasem nyilatkoztam. Ha most ettől az elvtől eltérek, csak azért teszem, mert az utolsó időben a sajtó nagy nyilvánosságában a filmszakmát sok támadás érte. A vádak közül a legélesebben az cseng ki, hogy mi a filmben csak üzletet látunk... — Tehát nem üzleti — Rögtön kiderül. A trianoni Magyarországon körülbelül négyszáz, majd a kimondhatatlanul örvendetes országgyarapodás következtében öt-, végül hatszázra emelkedett a mozik száma. Németország körülbelül tizenkétezer, Olaszország pedig közel öt­ezer mozi számára gyárt filmet. A skandináv államokban is ked­vezőbb a helyzet mint nálunk, úgyszintén Spanyolországban is, ahol nemcsak az ibériai félszigetre, hanem Mexikótól a Tűzföldig terjedő spanyol nyelvterületekre is számítani lehet. Németország és Olaszország természetesen több filmet gyárt mint mi, azonban az északi államok és Spanyolország — bár mint mondottam, a mozik száma tekintetében nálunk előnyösebb helyzetben vannak — kevesebb filmet produkálnak, mint Magyarország. Az egyes fil­mek költségvetése, az előbbi adatokat figyelembe véve, az össze­hasonlítás útján nagyon érdekes megállapításokra vezet. Ha Németország egy-egy moziból száz egység bevételt vesz alapul, akkor egymilliókétszázezer egység bevételi lehetőség adja meg a keretet. Olaszországban félmilló. Magyarországon viszont, mondd és írd hatvanezer egység volna az az összeg, amely egy film költségvetését megszabja. Ha az egységet pengőnek veszem, akkor az 60.000 pengőt jelent. Természetesen ezek csak a gyors és egyszerű számítás kedvéért kira­gadott példák és kizárólag azt szolgálják, hogy bebizonyítsam, miszerint a magyar filmek mai 160.000 pengős minimális előállítási költségei nyil­vánvalóan nem az üzleti szellem érvényesüléséből fakadnak. Ma megállna az a vád, hogy a filmben kizárólag az üzleti szempontok irányadók, akkor Magyarország semmiféle joggal n­e rendelkezne ahhoz, hogy filmeket gyártson Határozottan állí­tom. És mégis gyárt. Gyárt filmeket, mert kultu­rális fölényünk, a filmvilágban rejlő ösztönös és­­ áldásos expanzió, az energia és a rajongás kihar­colja a maga 30—40 magyar filmjét évente. Ezt csak azzal tudom magyarázni, hogy közönségünk határtalan szeretete a magyar fi­m iránt átsegít bennünket az »üzletileg« semmivel sem indokolt költségvetési keretek karrierjein. És hogyha ösz­­szehasonlítjuk azokat a filmeket, amelyeket mi filléres kiadástételeinkkel gyártunk, azokkal a fil­mekkel, amelyeket Németország, vagy Olaszország a mi pénzügyi kereteink fölött toronymagasság­­ban álló budget-vel állít elő — ugyan méltóztas­­sék megmondani, van-e akkora különbség szín­vonalban, mint amekkora az előállítási költsége­ket jellemzi! Nincs. Sőt merem állítani, hogy vannak magyar filmek, amelyek színvonal tekintetében elérik a mű­­lés költségű külföldi filmeket is. Százalékos arányban pedig több a jó magyar film, mint a jó külföldi. —­ Az író és a rendező! ... — Először talán azzal válaszolnék, hogyha a magyar filmek témakörét vizsgáljuk, meg kell állapítanunk, hogy legtöbb fil­münk kiváló irodalmi alkotásból készült, így tehát indokolatlan az a megjegyzés: »mikor csinálnak már írók munkájába filmet!« Ami pedig a forgatókönyv kérdését illeti, kérdéssel válaszolok. Kell-e a festőművésznek a művészetéhez szükséges mesterségbeli tudást elsajátítania! Kell-e a zongoraművésznek naponta súlyos órákat gyakorolnia! Kellne a színműírónak a színpadtechnika követelményeit ismernie? Ugy­e mér válaszoltam. Aki filmre akar írni, annak a film mesterségbeli fortélyaival, a filmtechnikával kell kifejeznie magát. És ezt meg kell tanulni! Én, mint rendező és gyártó a legboldogabb lennék, ha világszerte ismert íróművé­­szeink minél gyakoribb látogatásaikkal tüntetnének ki bennünket műtermeinkben, hogy megismerkedjenek a szükséges filmtechni­kai titkokkal, kívánalmakkal és elsajátítanák a film különleges nyelvét. Amit most elmondtam, abban benne van a felelet arra is, hogy mi legyen az író és rendező egymáshoz való viszonya. Kölcsönös segítés, együttes munka. — A kritika? — Vannak jó filmek, vannak rosszak. Vannak jó rendezők, vannak kevésbbé jók. Mindenféle mesterségbeliek között vannak kvalitáskü­lönbségeik, de ez alól nem kivétel — a kritikusok rendje sem. Számtalan példát tudnék felsorolni arra, hogy a kritika nagyobbat tévedett, mint a­­ rendezés. Mi azonban minden kri­tikából tanulunk és őszintén mondom, örülünk annak, ha a kri­tika olyan hibákra vezet rá bennünket, melyeket mi magunk nem vettünk észre. — A hivatalos ellenőrzés és támogatás?__ — Az ellenőrzés és a filmgyártásban érvényesülő befolyás nálunk olyan, mint más európai államokban. Azonban. Külföldön Atom-színház-scodotou b­anketjének összehasonlíthatatlanul nagyobb üzleti fantáziák biztosítják a címgyártás lehetőségét, mégis sokkal, de sokkal nagyobb arányú az állam támogatása. Mi jóformán semmit sem kapunk. Pedig nagyon fontos volna a fejlődésnek ez úton való biztosítása is. A miniszterelnök úr csak röviddel ezelőtt hangsúlyozta, hogy ma kétszeresen fontos a magyar nemzeti öntudat. A film, mint a tömegekkel intenzíven érintkező művészi szórakoztató instrumen­tum, kiválóan alkalmas a nemzeti érzés erősítésére, márcsak azért is, mert hiszen »... nyelvében él a nemzet«. . . Daróczy József nyilatkozatával a Film-Színház-irodalom be­fejezte az ankétet. Röviden összefoglalhatjuk az eredményt, mely alkalmas arra, hogy végérvényesen tisztázza a szórványosain és egy-egy részletében többször is felmerült kérdéseket. A FILM ÉS AZ ÍRÓ helyzete és viszonya eddig meglehetősen zavaros volt, ami jórészt abból fakadt, hogy íróink színdarabot, vagy regényt írtak a film­nek. Filmre­ filmet kell írni, a film sajátos technikájával és mest­­erségbeli lehetőségeivel. A film mint kifejezési forma ép úgy műfajokra tagozódik, mint akár az irodalom, a zene, vagy bár­mely más művészet. Mindegyik műfajnak, mint a kifejezési forma síkján jelentkező szektornak, megvannak a maga külön­leges követelményei, tehetségei, sőt! — inasévei! Nem valószínű, hogy a drámai feszültségekre szívesen rezonáló író nagysikerű vígjátékkal szórakoztassa a közönséget. Természetesen plaszti­­kusabban elkülönülnek a határok akkor, ha nem más műfaj, ha­nem más kifejezési forma területére lépünk és megnyugszunk abban, hogy minden művészet önálló és öncélú. A FILM MINT KIFEJEZÉSI FORMA ma még nem más, mint sok és nagy topográfiai területet, — tehát színhelyet — az élet minden mechanikai rekvizítumát, va­lamint, szinte tetszésszerinti számú felvonást, technikai késede­lem nélkül, szállító színpad. És így bizonyos mértékig a színmű rabságában szenved. Ez a leg­több hiba forrása. A film azonban, mint oly sok más technikai vívmány, forradalmi termék, tehát forradalmi lelkü­letet hord magában és lázadása egyre hangosabb. Törekszik a tökéletes felszaba­dulást jelentő öncélúság felé, a fejlődés iránya kétségkívül ez. Amikor a film megszüli majd a maga Shakespearejét, — mint Herczeg Ferenc is ... mondta — ki fog derülni, hogy a térben és időben­­ messzire kitolt határú színpad jellege, teljesen f­­eltűnt. Amikor majd megjelennek az első film­­szimfóniák,­­ mint Rodriguez jósolja — akkorra az is bebizonyosodik, hogy a film ezen a végső fej­lődési fokon kizárólag a rendező kifejezési for­mája és művészete! Azé a rendezőé, aki a vetítő­gép nyelvén beszél és vizuális, akusztikus, kolo­­rikus, valamint technikai elemekből és talán a térbe való vetítéssel (Bán Frigyes) rakja össze mondanivalóját, esetleg — ad absurdum — anél­kül, hogy a szereplők egy árva szót szólnának. Hosszú és sok állomást bejárt körutam befe­jeztével kijegecesedett bennem az a meggyőződés. Daróczy hogy nincs szükség a forgatókönyvírók szektá­(Pólya Tibor karikatúrája) jára! Ez a furcsa hermafrodita — aki nem­ író és rendező, hanem­ sem író, sem rendező,­­ csak hátráltatja és megzavarja AZ ÍRÓ ÉS A RENDEZŐ között mindenki által hőn óhajtott, sőt joggal kívánt harmóniát és közös munkát, melyből a jó forgatókönyv és végül a jó film születhetik. Az író és rendező meghallgathatnak gegmeneket és technikai tanácsadókat, akár légiónyit is, mint ahogy kül­földi nagy lapok redukcióiban riport-tipszterek és külön címszer­kesztők is vannak. De viszont­­ nem ezek szerkesztik a lapot. Áldatlan állapot az is, hogy A RENDEZŐ ÉS A GYÁRTÓ CÉG között nagyon gyakori az­­ alkalmi kapcsolat. Ebből folyik, hogy a vállalkozó vesz szüzsét, abból forgatókönyvet irat, az­után keres rendezőt. A helyes az volna, hogy a rendező — mint dramaturg — már a filmszinopszis kiválasztásánál kezdje meg a munkát, mert hiszen a rendezőnek kell éreznie, hogy miből mit tud kihozni. Általánosságban: adjanak filmgyártó cégeink sok­kal szélesebb művészeti hatáskört a rendezőnek. Kalmár azt kérdi: MŰVÉSZET E A FILM, hiszen kollektív termék? Művészet, mert vég­eredmény­ében minden művészet: szintézis. A festő színeit a gyár készíti. Mint Daróczy mondja: »__ha üzleti elvek alapján állnánk, nem volna jogunk filmeket gyártani. Ilyenformán — ezt Pod­­maniczky is felhozta — AZ ÁLLAM SEGÍTSÉGE szükséges, hiszen a film a társadalom egész vertikális keresztmet­szetén át összehasonlíthatatlanul nagyobb tömegekhez szól, mint akár a színház, akár a könyv. Ezért és szórakoztató jellegére való tekintettel, egészen elsőrendű a nemzetnevelő jelentősége. Nem­zetnevelésre pedig — kötelességünk áldozni. Bella Andor

Next