Mozgó Képek, 1986 (2. évfolyam, 1-12. szám)

1986-04-01 / 4. szám

4 Latin-Amerika Budapesten !——i—III ■ iilllllli ‘­s Mexikótól Argentinéig! Lapunk márciusi számában két latin-ameri­kai filmfesztiválról is közöltünk beszámolót. Novemberben Rio de Janeiro, decemberben pedig Havanna látta vendégül Latin-Ameri­­ka filmeseit és a más földrészekről érkezette­ket. Ha eltekintünk a fesztiválok (ünnepélyes és látványos) külsőségeitől, akár azt is mond­hatjuk, hogy januártól márciusig Budapesten is volt latin-amerikai filmfesztivál. Január­ban mexikói filmnapokat rendeztek a Film­múzeumban (a Magyar Filmintézet mozijá­ban), február második felében és márciusban hat filmet vetítettek ugyanott, Latin-amerikai körkép címmel, az egyetemistáknak szánt egyetemes filmművészeti sorozat keretében, s eközben zajlott le az argentin filmhét is, amelynek nézői hat filmmel ismerkedhettek meg. , Ha országok szerint nézzük, kétségtelen, hogy Mexikót és Argentínát a földrész film­gyártó nagyhatalmai közé sorolhatjuk. Mexi­kó főleg a mennyiség tekintetében emelkedik ki, ám - éppen a januárban vetített filmek bi­zonyították ismét - az utóbbi nyolc-tíz évben is akadtak olyan művek, amelyek megérde­melték a magyar közönség figyelmét. Jaime Humberto Hermosillo 1979-ben készült film­je Szerelmem, María címmel szerepelt Buda­pesten (a spanyol eredeti cím: Maria de mi corazón, azaz Szívem Mariája). Sergio Olho­­vich lélektani drámája a Szemerkélő eső (Slo­­vizna) címet viseli; az elsőfilmes Juan Anto­nio de la Riva alkotása, a Vándormozisok (eredeti címén Vidas errantes) méltán aratott sikert több fesztiválon is. Az új világ (Nuevo Mundo), Gabriel Rezes 1976-ban készült filmje - ellentétben a másik három „mozi­val” - nem a jelenben, hanem a távoli múlt­ban, a spanyol gyarmatosítás idején játszó­dik. Mind a négy rendező igazi egyéniség, mind a négy történet a társadalmi helyzethez kapcsolódó egyéni sorsokat mutat be. A Filmmúzeum bérletes előadásain többé­­kevésbé klasszikusnak számító filmeket vetí­tettek. Brazíliát a Kietlen élet (Vidas secas), Nelson Pereira dos Santos 1963-ban készült műve és Ruy Guerra tíz évvel későbbi alko­tása, a Puskák (Os fuzis) képviselte. Kuba múltjáról adott hírt a Havannában egyedül (Memórias del subdesarrollo), amelyet 1967-ben rendezett Tomás Gutiérrez-Alea. Jorge Santinés neve sem ismeretlen a latin­amerikai művészetet kedvelők körében. A bolíviai rendező filmjei közül A keselyű vére (Yawar Mallku) szerepelt a műsoron; ez 1969-ben készült. A hetvenes évek első fe­léből két mexikói filmet emeltek ki a szerve­zők: az Autós hétvége (Mecanica nációnál) cí­műt (1971) és az Anandar anaput (1974). Az előbbit Luis Alcoriza, az utóbbit Rafael Cor­­kidi rendezte. A filmtörténeti sorozatba - talán a bőség zavara következtében - nem került be argen­tin film. Annál örvendetesebb, hogy a két or­szág javuló és bővülő kapcsolatai lehetővé tették az argentin filmhét megrendezését. Az ez alkalommal vetített filmek rendezőinek neve nem nagyon ismert Magyarországon. A filmek azonban azt bizonyították, hogy ér­demes volt megismerkedni a művekkel­­ és az alkotók nevével is. Luis Puenzo munkája, A hivatalos változat (La história oficial) tavaly több fesztiválon sikerrel szerepelt, és tovább öregbítette a politizáló argentin filmesek hír­nevét. (Később majd országos bemutatására is sor kerül, mivel a filmet átvette a Mokép.) Két filmjével szerepelt Juan José Jusid, aki ugyancsak több európai és latin-amerikai fesztiválon ért el szép sikereket. Első munká­ját (Espérame mucho - magyarul: Nagyon várj) Ó, Argentína címmel vetítették a buda­pesti filmhéten; teljesen érthetetlen ez a cím­adás, hiszen Szimonov közismert Várj reám című versét idézi az argentin film címe. A­z animáció nemzetközi világának legújabb meglepetése: az NDK ani­­mációsfilm-gyártása. A drezdai stú­dió - az NDK animátorainak ottho­na - korábban szinte kilencven százalékban csakis gyerek- és mesefilmeket készített. Va­lamivel több mint egy esztendeje azonban szinte teljesen új utakon indult el, és egymás után bocsátja ki az érdekesebbnél érdeke­sebb, felnőtteknek és gyerekeknek egyaránt szóló alkotásokat. A stúdió korábban is fel-felhívta magára a figyelmet egy-egy művel vagy műfajjal. A közelmúltban elhunyt Bruno J. Böttge pél­dául az árnyfilmkészítés világszerte elismert mestere volt, s Kedves mór című, a szovjet Fjodor Hu­rukkal készített filmje (Marx és Engels levélváltásai alapján) a nemzetközi animáció egyik szenzációja s modern klasszi­kusa lett. Már korábban kitűnő filmekkel hívta magára a figyelmet a Georgi házaspár, Katia és Klaus, és számos figyelemre méltó Újabb alkotása az Asesinato en el Senado de la Nación (Gyilkosság a nemzeti szenátus­ban). A szépirodalmi művek iránti érdeklő­déséről ismert Manuel Antin (Julio Cortá­­zar több művét is megfilmesítette) ezút­tal a Don Segundo Sombra című alkotásával szerepelt. A további két filmet Alejandro Doria (Eszmélés, eredeti címén Darse cuenta) és Gerardo Vallejo (A sors kegyetlensége - El rigor del destino) rendezte. Akik ez alkalom­mal nem jutottak el az Új Tükör moziba, ké­sőbb láthatják majd Jusid két filmjét is. Ez - remélhetőleg - azt jelenti, hogy az új argen­tin filmművészettel fölvett kapcsolat nem egyszeri alkalmat jelent, hanem rendszeres találkozási lehetőséget, tehetség bontogatta szárnyait az idősebb ren­dezők segítőjeként. Mégis, évtizedeken át, a drezdaiak munkáinak többsége meglehető­sen egysíkú, grafikailag pedig a 30-as éveket idézően konzervatív volt. A legutóbbi lipcsei nemzetközi filmfeszti­vál filmvásárán azonban szenzációszámba menő kétórás programmal lepték meg a sza­kembereket a drezdaiak. Felhagytak a koráb­bi moralizáló stílussal, és új filmjeikben in­kább a filozófia dominál. Sokrétűvé vált gra­fikájuk. Animációs stílusuk pedig a világ kí­sérletező élvonalához közelít. A talán legkiugróbb alkotás - mint koráb­ban is annyi híres drezdai film - szovjet ko­produkcióban készült. Napjaink egyik legki­válóbb bábfilmművésze, a szovjet Sztanyi­­szlav Szokolov drezdai bábosokkal együtt készített filmje, a Lehulló árnyék. Főhőse egy idős építőmester, aki zseniális fiatal tanít­ványt bocsát szárnyára. Az ifjú egy gőgös uralkodó szolgálatába szegődik, s emberéle­tek ezreinek feláldozásával, tűzzel-vassal­­korbáccsal igyekszik realizálni nagyra törő, csodálatos tervét. Egy megrázó közjáték után azonban felismeri, hogy teljesen elembertele­­nedett, magára maradt. Visszaindul öreg mesteréhez, hogy oldalán még egyszer meg­újulhasson, de vajon nem késő-e már a belső megújulás? Szokolov Leonardo építészeti rajzaiból indul ki, és az öreg mestert Leonar­do és Michelangelo jól felismerhető keveré­keként ábrázolja. A nagyszerűen egyénített bábok, leheletfinom plasztik- és fóliaépüle­tek között „játsszák” a filmet, és minden jel­lemnek saját szimbóluma van. A film kiin­duló- és zárópontja a híres leonardói kör négyzetébe zárt, kiterjesztett karú férfi mása, e szimbólum első és utolsó feltűnése közé van zárva a felmagasztosítóan emberi, gyö­nyörű történet. Klaus Georgi­a ma oly divatos fekete hu­mor felé fordul. Nem kell mindent szó szerint Meglepetések Havannában egyedül (rendezte: Tomás Gutiérrez- Alea) Az új világ - rendező: Gabriel Rezes a keselyű vére - rendező: Jorge Santinés A hivatalos változat (rendezte: Luis Puenzo) Vándormozisok (rendezte: Juan Antonio de la Ri­va)­ ­ Gyilkosság a nemzeti szenátusban - rendező: Juan José Jusid Lothar Barke: Az ellopott arc. Kísérlet Disney stílusában Christi Weimer: Sünike MOZGÓ KÉPEK

Next