Film Színház Muzsika, 1964. július-december (8. évfolyam, 27-52. szám)

1964-12-04 / 49. szám

12 Walter Brewus hegedű­estje Walter Breurus amerikai hegedűművész estjét hallot­tuk november 28-án a Ka­marateremben; zongora­­partnere Katona Ágnes volt. A műsorkezdő Beethoven: G-dúr szonáta, amelyben voltaképpen bemutatkozott a vendégművész a magyar közönségnek, talán minden­ki más számára alkalmas lett volna ebből a szempont­ból, Brewns rossz névjegyet adott le. Romantikus Bee­thoven-interpretációt még el lehet képzelni,­­ de a jel­legzetesen cigányos vibrátó­­tól, s a majdhogynem ugyanilyen felfogásban elő­adott Beethoven-adagiótól bizony elmegy a kedvünk... Érthető szorongással vár­tuk a soronkövetkező Bach: d-moll partitát. Mi fog itt történni? Kellemes csalódás ért. Brewns ebben a monu­mentális szólóhegedű-al­ko­­tásban másként mutatkozott be (a két »►névjegyből­« kell megállapítanunk előadómű­vészi portréjának ellentétes vonásait.) Bachot ízlésesen játszotta, nem­ mindennapi virtuozitással, s alkalmat adott rá, hogy nagyszerű hangszerének teljes tónus­­bőségét élvezzük. Különös hegedűs! Ha nem kiprésel­, gyönyörűen szól a hangsze­re. Schubert C-dúr fantá­ziája, majd Ysaye szólószo­nátája (ez megint érdeke­sebb volt!) töltötte ki a mű­sor második felét. Katona Ágnes férfiasan zongorázott. sz. i. Bacher Mihály Beethoven-estje Négy Beethoven-szonáta hangzott el ezen az estén Bacher Mihály tolmácsolá­sában. A feladatvállalás már önmagában tiszteletre­méltó! Vívódásokkal teli tolmácsolás a Báchelé. Vé­gigjárja a beethoveni fej­lesztés, formába­ kényszerí­­tés fázisait. S a vívódás fő­képpen abban jelentkezik, hogy a művész stílus- és formakultúrája keresi a kü­lönböző alkotó korszakok­hoz tartozó művek sajátos megszólaltatási kívánalmait. A problémákkal való folyto­nos szembenézés, a belső túlfeszültség nemegyszer úrrá lesz az előadón, s ide­gileg kevésbé megalapozott, bizonytalan megoldások is előbukkannak. De hogy vég­eredményben mégis ő győz az anyag félelmetes nehéz­ségein, éppen a műsor végé­re helyezett, drámai és lírai megoldásokban egyaránt tartalmas Ul-ik mű, a nagy c-moll szonáta interpretálá­sa bizonyítja. Az igazi Beethoven szólt hozzánk Bacher hangverse­nyének jórészében: a Pas­­toral-szonáta természetlírá­jának színes felidézésében, az Appassionata viharzásá­ban, az Esz-dúr (op. 31. No. 3.) pergő, beszédes scherzó­­jában és finoman lekerekí­tett menuettójában, a c-moll szenvedélyek villámait haji­­gáló első tételében, s földön­túli, vagy inkább nagyon is földi szépségektől fénylő ariettájában, meg az azt kö­vető variációkban. Bächer dicséretére szóljon, hogy koncentrációja növekedett az est folyamán, s egyre in­tenzívebben, egyre felszaba­dultabban muzsikált. Raics István Korunk kamarazenéje Az egykor oly népszerű sorozatnak kissé ősziesen bágyadt koncertjét hallot­tuk november 27-én a Ka­marateremben. Egyetlen műsorszámot kivéve, ko­runk kamarazenéjének szo­lid mellékáramlatai hömpö­lyögtek el előttünk. Lajtha László Vonóstrió­ja neobarokkot, magyar történeti és népzenei inspi­rációt tükröző téma­alkotás, kitűnő formai felépítés, elegáns-logikus ki­dolgozás, mind igaz. És mégis, a kivá­ló előadás (Sepsei József, Németh Géza, Mező László) ellenére sem érezzük e zene költői tekintetben primaire jellegét: azt, hogy mindany­­nyiunk helyett és nevében valami igazán fontosat és jelentőset mondott volna ki. Janacek Ködben című zon­gora­ciklusa teli figyelemre­méltó részlet-szépséggel, mégis, a teljes mű, Petri Endre ihletett zongorázása ellenére is egysíkúnak, fá­rasztónak hat. Kása György finom érzéssel írt Po Csa­­ji és Radnóti-dalait Mezőfi Tibor tolmácsolta, kultúrál­tan, a szerző zongorakísére­tével. Az est igazi élményét két­ségkívül Webern op. 4-es Stefan George-dalsorozata jelentette, Sziklai Erika tel­jes értékű, szuggesztív tol­mácsolásában (a mű zongo­raszólamát Almásy László szólaltatta meg, szintén ki­válóan). Befejezésül Mani­­piero Rispetti e strambotti című húsz tételes darabját szólaltatta meg, igen jó elő­adásban, a Szécsi-vonósné­­gyes. A cím nem ígér sokat s a mű nem is ad annál ke­vesebbet: raff­inált partitú­rája naiv bájt rejt, önfeledt dalosók­edvet, az egyensúly, az önmagáért való mívesség kultuszát. Kellemes perce­ket, maradandó élmény nél­kül, (bónus) otthonossággal mozog a felső régiókban. Számos külföldi vendégtenoristával összevetve: üzembiztos énekes! Rodolphe egyeten hangja sem sikkad el, a szöveg is végig érthető. Ennek a Bohémélet-előadás­nak, az Erkel Színházban, va­lami ünnepi jellege volt, Tóth Péter karmester és a zenekar éppúgy kitett magáért, mint a bemutatkozó művész partnerei, akik közül külön is említjük Orosz Júliát, a beugró Szil­­vássy Margitot, Palócz Lászlót, s Várhelyi Endrét (főként a szép, meleg érzéssel előadott Kabát-ária miatt). Szenthegyi István AZ OPERA­HÁZ ERKEL SZÍNHÁZÁBAN bemutatkozott az Ál­arcosbál párhuzamos szereposztása is. Az előadás részletes mélta­tására legközelebb visszatérünk. A képen az Améliát éneklő Moldován Stefánia és a Richardot alakító Pálos Imre (Kertész felv.) Rodolphe: Réti József A nagy külföldi vendégjárás operaházainkban többek közt azért is hasznos, mert közben hazai művészeink egy-egy je­lentős szereplésére is felfigye­lünk, éppen az összehasonlítás alapján. Így vettük észre újfent Réti Józsefet (őt egyébként minden újabb bemutatkozása­kor észrevesszük). A Bohém­élet Rodolphe-ját énekelte, elő­ször­ örömmel írom le, hogy leg­újabb szerepe is, a Puccini­­szerep, növeli értékeit, s a meg­becsülést. Értelmesen és amel­lett szívvel formálja meg a szegény bohém költőt, nagyon szépen! Rodolphe magas tenor­szerep, kényes céket kell éne­kelni — dehát Réti többször bebizonyította már (Ory grófja, Tell Vilmos!), hogy természetes Zenekari orgonaest A zenekari orgonaest kétség­kívül ritka zenei csemege. Bár, a zeneakadémiai hangszer álla­potát tekintetbe véve, nem ürömtelen öröm: a szólistát s a közönséget egyaránt különös meglepetések érik időnként. E­­külső tényezőtől­ eltekintve, nagysikerű estről számolha­tunk be. Mindhárom szólista — a két fiatal, Kovács Endre és Berényi István, éppúgy, mint nagynevű, gazdag tapasztalatú mesterük, Gergely Ferenc — kiváló hangszerkultúráról és vá­lasztékos ízlésről tett tanúságot. Händel, Haydn és Enrico Bossi rendkívüli virtuozitást kiváltó, romantikus (helyenként kissé unalmas) orgonaversenyét tol­mácsolták. Különösen Gergely professzor előadása keltett ki­robbanó, ráadást (Brahms) ki­váltó sikert. Margittay vezény­léséből kitűnt, milyen alapo­san ismeri ezeket az orgona­­nősen dinamikai adagolása volt műveket. E tekintetben külö­­szerencsés. B. F.

Next