Új Szó, 1958. május (11. évfolyam, 120-149.szám)

1958-05-02 / 121. szám, péntek

Honore Daumier bratislavai kiállítása Honoré Daumier ma is teljesen időszerű, de nem időleges műveiből, hatal­mas grafikai anyagának egy kis töredékéből ren­deztek születésének 150. évfordulójára emlékeztető kiállítást a bratislavai Hviezdoslav téri kis galé­riában. Daumier művészete a Louvre buzgón tanulmá­nyozott kincseinek és a forradalmi eseményekbe beleremegő párizsi külváro­si utcák életének szinté­ziséből nőtt ki. — Minden egyes alkotása bizonyítja, hogy a társadalmi össze­függéseknek s azoknak gazdasági erőknek ismere­­­te, melyek a történelem útját befolyásolják, egy­­­szersmind döntően hatnak képzőművészet kifejező formáira. Ezek az erők a művészetben is megnyil­vánulnak és mindenki szá­­mára érthetők, ha van művész, aki megfelelő te­hetséggel képes érzékelni s érzékeltetni őket. Daumier alkotása, mely a 19. század osztályharcai­val forrott együvé­­szében átfogó képét egé­mu­tatja a század társadalmi átalakulásának. Korának hűséges és érző króniká­sa, egyben lelkiismeretes kommentátora. Biztos ösz­tönnel s tökéletes művé­szettel alkotott. A rohanó napi történéseket nemcsak tárgyilagosan vette szem­ügyre, hanem saját hely­zetének szemszögéből ele­mezte. — őt tartják század legkiválóbb karika­ a turistájának. Kétségtelenül az, amennyiben a karika­túra a dolgok valódi lé­nyegének kidomborítását jelenti. Daumier ezenfelül monumentális jellemzője a szociális fejlődés talán legellenmondásosabb és legellenszenvesebb jelen­ségeinek. Kőnyomataiban nyomon­követte a polgár fejlődését és szíve-agya érzékenységével különleges reagált sokféle és ellentétes tu­lajdonságára.­­ A Caricatura és a Cha­rivari c. politikai lapokban időrendben szemléltette feltörekvő polgár harcát a a haladó abszolutizmussal és az e­gyházzal. Ezeken az újsághasábokon született meg a modern francia ka­rikatúra, melynek közvet­len hatása hatalmas mére­teket öltött. Eddig nem volt ennek a műfajnak ilyen szenvedélyes és te­hetséges harcosa. Daumier egyértelmű politikai maga­tartása, rendíthetetlen re­publikánus hite és fölé­nyes alkotó­készsége, ter­mékeny képzelete formálta művészetét ennyire haté­­konnyá. Mert egy bizonyos tár­sadalmi helyzet, jó, vagy rossz cselekedet jellemzé­se csak akkor erőteljes és meggyőző, ha jövőbe néző szemléletből ered. — Dau­mier a párizsi utca, a szau­napart, a csigalépcsős keskeny házak s a padlás­szobák, a hivatalok, a nyil­vános fórumok megfigye­lésénél nemcsak mozgás­motívumokat, kompozíciót, a fény és árny változó já­tékát látja, de a társa­dalmi funkciót s annak körülményeit. Mindezek a benyomások elraktározód­nak tudatában, hogy ké­sőbb, szakadatlan művészi munkával képek alakulja­nak ki belőlük. Lajos Fülöp és nya, kétszínűségük, kormá­suk, kegyetlenségük, önző­esz­telen ellenforradalmi gon­dolkodásuk éles és vádoló megvilágításban elevenedik meg a Lafayette temeté­sében, a Sajtószabadság­ban és a 15. Avril Rue Transnovain-ban. — Thiers, Guizot, Montalembert, III. Napoleon embertelen, pro­­fitéhes, haladást gátló sö­tét politikáját ragyogó szellemességgel és lesújtó gúnnyal jellemzi a Szava­zati törvényt példázó alvó óriás, akit az értetlen lili­puti tömeg megkötöz, hogy megsemmisítse, — vagy a Nap fényét is kioltani igyekvő államférfiak, akik gyáván rettegnek a vilá­ságosságtól, a nép teljes öntudatra ébredésétől. — A képviselők nagyfejű, kistörzsű pszichológiai torzképeinek és fizignó­miai finomsága és célbata­láló iróniája bámulatos. — A legszigorúbb sajtótör­vény mellett is állandóan harcol a „klasszikus for­radalmár. „Nem képesek tétlenségre ítélni ceruzá­ját. Ha másképp nem le­het, jelképesen, lelemé­nyes célzásokkal közli lapja olvasóival a kulis­­szák mögött lezajló politi­kai eseményeket. — Az Aktualitásokban, a Párizsi erkölcsökben a nagy- és kispolgár bűneit, ferdesé­geit támadja. A pénzarisz­­tokrácia ragadozóképű, pocakosra hízott kérkedő képviselőit maró szatírával leckézteti, — a kisemberek gyöngéit elnéző, résztvevő iróniával, vagy felszabadí­tó, megértő nevetéssel bí­rálja. Mihelyt a cenzúra kissé ennyhül, — a háború fe­nyegető árnya ellen küzd. Rajzait most az általános érvényűség síkjára emeli. Prófétai intelmei és vádjai a háború őrületével szem­ben a hazaszeretet jelké­pei. A súlyos mondanivaló­kat, a mélyenjáró gondo­latokat logikus képi egy­ségbe szerkesztett sok ezer emberi alak, a kör­nyezetet, a légkört jelző apró részletek tökéletes művészi megnyilvánulások. Rajztudása félelmetesen és páratlanul nagyszerű. A vesékig lát, s amit lát, azt hajszálpontossággal tudja ábrázolni. Műveit ötlet, szellem, közvetlenség és egyszerűség jellemzik, nagy művész és a francia a művész sajátosságai. A fe­hér-fekete ellentéteivel, árnyalásával utolérhetetlen színhatásokat és finomsá­gokat ért el. Ezek sosem öncélúak, hanem a belső történés és kifejezés esz­közei. Műveinek mély­sége, humanizmusa, eszmei­béke-és emberszeretete, igaz­ságkeresése azok közé a kevesek közé emelik, akik a lüktető élet folyton áradó megnyilatkozásait időtálló képbe rögzítették. Neve ma Dürer, Rem­brandt, Goya, a világmű­vészet legnagyobb grafiku­sainak neve mellé sorako­zik. BÁRKÁNY JENŐNÉ — SZÉLVIHAR — Új dráma a magyar ellenforradalmi eseményekről­ ­ Örülnünk kell annak, hogy alig más­fél évvel a szomorú emlékezetű ese­mények után már­­ vannak írók, akik m­egkísérlik a legnehezebb és legszebb feladatot, drámában közvetítik e kor­szak problémáit. Sine ira et studio — harag és részrehajlás nélkül — vallották a latin történetírók, ezzel mintegy programot és mércét állítot­tak önmaguk elé mondván: a törté­nelem eseményeiről az igazságnak megfelelően és elfogultság nélkül sza­bad csak írni. Ha Dobozy Imre drá­májáról akarunk beszélni, el kellett mondani mindezt bevezetőként, hiszen ez a nagyhatású dráma az­­ ellenfor­radalmi időszakból mindeddig meg­született legértékesebb alkotá­s — és azzal győz meg, hogy igaz, elfogulat­lan ábrázolást ad arról, a viharról, mely mindannyiunkat felkavart, meg­döbbentett. Számunkra a vállalkozás már maga tiszteletre méltó, hiszen itt él idegeink­ben ez a korszak, naponta érezzük, vitatjuk emlékeit, jelenségeit; nem múlt ez, bár egyre távolodik, hanem a legélőbb jelen. Mindannyian foko­zott igénnyel nézzük hát azokat az ábrázolásokat, amelyek felidézik, hisz úgy érezzük, ezt a szörnyű nem is lehet talán a műalkotási élményt min­denképpen absztraháló, higgadtabb, magyarázó módszerével közvetíteni. Nos, Dobozy Imre igazi drámát írt, a meghökkentő és lelket rendítő él­mény hőfokán. Publicisztikai dráma, ha úgy tetszik, mert egy pillanatig­­ n­em titkolja, hogy a népi hatalom igazságának kíván harsonása lenni az­­ ellenforradalmi erők hazugságaival, s népbollondító frázisaival szemben. Emelkedett, tiszta, a dolgozók igazi­­ állásfoglalását megszólaltató hangon­­ beszél, s egy cseppet sem száraz, ér­­­dektelen modorban; ez a mű teljesen­­ átjár bennünket, kísértetiesen rádöb­bent olyan dolgokra, amiket akkor talán nem láttunk ilyen határozottan. Szerencsés területet választott, ami­kor falusi környezetből veszi a té­mát, hisz itt talán minden szöglete­sebben, a probléma egész nyíltságá­val jelentkezik s a kor, alapvető konf­liktusát nagyon hatásosan lehet így kifejezni. A dráma kompozíciója is rendkívül érdekes. Tulajdonképpen azt fejezi ki, hogy ellenségeink mint használják ki hibáinkat, hogy ránk­törhessenek, s mint szerveződik meg­­ az erő, amely végül is győzni képes.­­ Ha szemére is vetjük az írónak, hogy a felesleges modernkedéssel néha meg­­ állítja a dráma menetét és néha bán­­­tóan, éppen a legnagyobb erejű ös­­­­szecsapásoknál beiktat, felidéz múlt­ban történt eseményeket, mégis végig fogva tart bennünket a mű, mert a hősök belső drámáját tökéletes gon­dossággal bontakoztatja ki. Azt is­­ hozzátesszük, minden hősének a m­a­ga külön drámáját. Az is eré­nye ennek a műnek, hogy itten nin­csenek indokolás nélkül színpadon lé­zengő figurák, minden alak igazolni tudja önmagát, s a középponti konf­liktus szempontjából mindegyiknek emberi rangjához méltó helye van. Persze, előtérben a legfontosabb prob­léma áll: helytállni vagy meghátrálni az ellenség elől s ebben természetesen a főszerep azé a Csendes Imréé, aki ugyan hajdan elmondta bíráló szavait a népi hatalom egyes megtévedt kép­viselőiről, de sohasem fordult magá­val a népi hatalommal szembe. Csen­des Imre amikor baj van, a lelket ren­dítő és embert próbáló időben, tudja hol a helye, nem úgy, mint Kalló Fe­renc, akit saját bűntudata is segít abban, hogy kétségbeesésbe, gyáva­ságba zuhanjon. S azután itt van az ifjabb Csendes Imre, aki hajdan oly nagy hangon esküdött a vörös­ csillag­ra, amikor katonatiszt lett, s a ne­héz időkben megtagadja s zavaros nézeteket prédikál. Az anyja halála kell ahhoz, hogy egy nagy katarzis árán győződjék meg róla, hol is a he­lye. Igaz, a dráma nyelvezete néhol iro­dalmiaskodó, disszonáns­­­ amikor az egyes hősök jellemüknek s a helyzet­nek egyáltalán nem megfelelő szóvirá­gokkal dobálódznak, mégis maga a nyers dráma átizzítja ezeket a gyen­gébb pillanatokat is. A néző feltétlen állásfoglalásra kényszerül és kénytelen leszámolni néhány itt-ott még mindig lappangó hamis illúzióval­. A Jókai Színház kitűnő előadásban hozta szín­re a drámát. Simon Zsuzsa rendezé­se a jó értelemben hatásos, mindvégig forró, izzó drámai hangulatot teremt. Görbe János, aki mindmáig talán leg­jobb paraszt színészünk, most is egy érdekes parasztfigurával gazdagította színjátszásunkat. Jellegzetes mai pa­rasztot formál, olyan embert, aki min­den idejében a mi világunk neveltje, akit ha kétségbeesett tiltakozásra kényszerítenek is azok a hibák, ami­ket a múltban elkövettünk, a döntő pillanatban tudja hol a helye. Görbe János igaz, néhol talán feleslegesen is nagy hangerővel ábrázol, ha színei nem is elég változatosak, alakítása mégis nagy élmény. Két színészről szólunk még, az egyik Bánhidy László, a másik Gobbi Hilda, Bánhidy Kalló Ferencet, a megszeppent, megfélem­lített TSZ elnököt játssza, megdöb­bentő hitelességgel. Összetörése, két­ségbeesése különösen nagy pillanato­kat teremt a nézőtéren. Gobbi Hilda Cserdes Imre feleségét játssza, s a színház vendégeként szerepel csupán ebben a darabban. Eleinte csak mint egy szerető féltő anyát látjuk, a be­fejező nagy jelenetben, amikor lete­ríti őt az ellenforradalmárok golyója, haldoklása különösen emlékezetünkbe vésődik. Azzal zárjuk ezt a cikket, amivel kezdtük: lehet, hogy a letérése feletti öröm egy kissé megszépíti ezt a drá­mát számunkra, de nem önálltatás­ként, hanem meggyőződéssel kell le­írnunk, értékes alkotás született. ILLÉS JENŐ, Budapest A termelőszövetkezet elnöke meghaj­szoltan, Csendes Imre házába érkezik. (Görbe János, Gobbi Hilda, Bánhidi László) A tragédia beteljesedett, az anya, az­­ apa és fia aggódása, fájdalma köze­pette meghalt. (Görbe János, Gobbi Hilda, Besztercei Pál) l­lj filme Dani A Dani — megesett parasztlány tragédiája. A Horthy-rendszer évei­ben ad életet gyerme­kének, de az akkori társadalmi viszonyok és álerkölcsök miatt kény­telen tőle megválni... Dani, a talált gyermek lelete 10 éves koráig jól alakult. A vonatban őt meglelő és magához fo­gadó elvált, gyermekte­len polgárasszony házá­ban nem is tudja, hogy gondviselője nem az édesanyja. A tragédia akkor következik be, amikor az öregedő és férjhez menni akaró as­­szony számára lesz, főként amikor nyűg az maga is gyermeket vár. Danit visszaviszi felfe­dezett édesanyjához, aki közben férjhez ment és két gyermek boldog anyja. Határtalan hatja át tíz évig öröm nem látott fia láttára, de hallani sem akar befo­gadásáról, mert fél mit sem sejtő férjétől. Dani kihallgatja a két nő vi­táját, rádöbben a való­ságra s úgy érzi, senki sem szereti, senkinek Juha A nálunk kevéssé is­mert finn filmgyártás a Karlovy Vary-i fesz­tiválon bemutatott al­kotása került el hoz­zánk. Egyszerű, de an­nál drámaibb történetet örökít meg az országa lakóinak Ezerté­ből. Kristálytiszta életé­vizű északi tájak elevened­nek meg előttünk. Az elszórtan fekvő telepü­lések, tanyák környeze­tében zajlik le a drá­ma. Juha, öregedő gaz­da nagyon fiatal fele­ségét elcsábítja egy üz­leti ügyekben nála járó tanyai földbirtokos, nőt inkáb anyósa zsar­­­noksága kényszeríti menekülésre s így meg­ragadja az első , kínál­kozó alkalmat. Keser­ves kiábrándulás követi tettét: csábítója nem­sokára otthagyja őt, és újabb zsákmány után vadászik. Egész telepet rendezett be az elcsábí­tott és megejtett lá­nyokból. S­­ amikor ál­dozata megelégelve sor­sát, elszökik és vissza­megy az elhagyott hit­­­ves házába, elveszik tő­lem kell. Ezért a robo­gó vonat kerekei alá veti magát. A rendező drámai és fordulatokban gazdag jelenetek során át per­geti le a családi tragé­diát. Életből ellesett és minden részletükben hi­teles élettöredékek ezek. Elsősorban a lé­lektani hatásra épít. Kü­lönösen érezhető ez a Dani nevelőanyját ala­kító Tolnay Klári játé­kában. Kállai Ferenc Gézája az önző és pol­gári erkölcsök hatása alatt álló férfit alakítja megkapó élethűséggel, le gyermekét. Julia visszafogadja feleségét és leszámolásra készül csábítójával, mert szent meggyőződése, hogy erőszakkal rabolta el feleségét. Mikor azon­ban kiderül, hogy az ön­ként követte csábítóját, lelki kínok marcangol­ják és pillanatnyi el­Szenes Mihály ügyesen oldotta meg a történet végét. Csattanója nem Dani elkeseredett lépé­sében van. Dani nem hal meg, de állapota válsá­gos. Talán túléli sebe­sülését ... Sokkal hatá­sosabb a befejezésnek az a része, amikor mentőorvos felszólítja a a gyermek anyját, üljön be mellé a kocsiba. S mindkét nő önkényte­lenül, szinte a benső hang parancsára cse­lekszik. Dani kétségte­lenül az új magyar filmgyártás sikereként könyvelhető el, mezavarodásban csó­nakját egy nagy víz­esés felé irányítja és a hullámok közt leli halálát. A Juha a finn falvak drámája, melyben nem erőltetett, de kendőzet­lenül meztelen formá­ban nyilvánul meg az osztályharc, (L) A város és a falu kulturális élete SÁRÔ Hrubják Emil tanító Sáróról kül­dött tudósításában arról számol be, hogy a járási nemzeti­­ bizottság isko­laügyi osztálya a népkönyvtár és a Csehszlovák Szovjet Baráti Szövetség vezetésével a napokban Zselízen ol­vasókonferenciát tartott, amely so­rán vitát rendeztek Gorkij Gyermek­éveim című művéről. A vitavezető Gerő tanár volt. A konferencián 50-en vettek részt és sokan felszólaltak, értékelve Gorkij művét. A vitaössze­foglalót Skarba Albin, az iskolaügyi osztály vezetője tartotta. A jól sike­rült olvasókonferencia arra késztette a közművelődési dolgozókat, hogy közeljövőben hasonló olvasókonferen­­­ciát rendezzenek Gorkij Emberek között című művéről is. FÜLEK A nagy sikerrel színre vitt Ármány és szerelem című színmű után — írja tudósításában többek között Sólyom László - a fülekiek fiatalokból álló színjátszó csoportja most Nicodémi Tacskó című vígjátékát mutatta be Almágyon. Füleken — mivel a város­ban jelenleg a Kovosmalt üzemi klubjának színjátszói egy operettet játszanak, — csak később kerül sor a bemutatóra. A Csemadok füleki cso­portjának idősebbekből álló színját­szói a Sári bíró című színművet ta­nulják, amellyel a közeljövőben akar­nak bemutatkozni. A bevételből Tacskó szereplői televíziót, a Sári bí­­­ró szereplői pedig zongorát akarnak venni szervezetük részére. LOSONC Innen szintén Sólyom László levele­zőnk tudósított s a többek között ezeket írta: “ A besztercebányai kerületi if­júsági alkotóverseny keretében május 11-én a losonci Vigadóban Rimaszom­bat, Fülek, Kékkő és Losonc járás legjobb CSISZ-helyi szervezeteinek kultúregyüttesei találkoznak. A cso­portok különféle műsorral lépnek fel. BART Brida K. levelezőnk abból az alka­lomból küldött tudósítást, hogy CSISZ kétyi szervezetének színjátszói a falujukban bemutatták Gárdonyi Géza Fehér Anna című színművét. — A vendégszereplők — írja töb­bek kö­zött levelezőnk — megnyerték a közönség tetszését, amit a bartiak azzal fejeztek ki, hogy a Lakatos La­jos és Szengyi Júlia rendezésében bemutatott színművet nagy tapssal jutalmazták. VÁGSELLYE Április 23-án a Csemadok helyi szervezetének rendezésében Vágsel­­lyén az egykor itt élt Sellyei József íróról emlékeztek meg. Gacsó István levelezőnk ebből az alkalomból kül­dött tudósításában többek között el­mondta, hogy az esten — amelynek közel 200 résztvevője volt — dr. Csabda Sándor egyetemi tanár tar­tott értékes előadást Sellyei József életéről és művéről.­­ (b) ÚJ SZÓ 5 * 1958 május 2.

Next