Filmvilág, 1969 (12. évfolyam, 1-24. szám)

1969-09-15 / 18. szám

sítani filmek analógiájából és vágási metódusaiból is, és arra jó példa a lapszámban Vitányi Iván tanulmá­nya is. Vitányi egy szociológiai és etikai — ha úgy tetszik, szocio-eti­­kai — témáról, az új nemzedék konformizmusának és non-komfor­­mizmusának problematikájáról szól. Tanulmányában azonban hasznosítja — mint tematikai hivatkozást, de mint agyunk mozivásznára könnyen vetíthető képek „hívószavá”-t is — az „Extázis 7-től 10-ig” című filmet. A „szolid”, tudományos jellegű fo­lyóiratban olvasható tanulmányt nem illusztrálják fotók: a fejtegeté­sek olvasását azonban „végigkíséri” a tévében látott-hallott film felidé­­ződése. Utaltunk már rá, hogy nem vál­lalkozhattunk tudományos elemzés­re. E bevallott tudománytalanság sem lehet, persze, fedezéke tudo­mánytalan túlzásoknak. De talán mégsem túlbuzgalom, ha Csöregh Éva hosszabb tanulmányában is — amely egy 14 éves fiúk és leányok vallási tudatát vizsgáló, felmérő kí­sérletről számol be — ott érezzük a film, a mozi közvetett hatását. Hi­szen — például Leonardo „Angyali üdvözlet” című festményét a gyere­kek — „még az általában leginkább vallásos képzelet közben mozgó osz­tály” is , mint egy mozgalmas, filmszerű jelenetet írták le. Nem ju­tott eszükbe a kép transzcendens jelentésének lehetősége, vagy pláne kritikája. (Csöregh Éva idéz egy nem érdektelen anakronizmust is: „Egy nőt fényképeznek egy kifara­gott asztal mögül.”) Emlékszünk: voltak már kísérletek fővárosi és vidéki gyerekek moziélményeinek — nem felületen maradó — vizsgála­tára. Izgalmas lenne annak felmé­rése is, hogy miképpen hat a mozi a gyakran ellentétes világnézeti és etikai hatások között őrlődő kama­szok világképére. És itt újra vissza kell kanyarod­nunk Kovács András nyilatkozatá­hoz. Ugyanis a Csöregh-cikkből is kiolvashattuk — úgy véljük, túlzás nélkül —, hogy milyen nagy ha­tással van a mai nemzedékek gon­dolkodásmódjára a film. És azt is, hogy e tény Janus-arcú. Hiszen — és ezt persze nemcsak a Csöregh­­cikk anyaga és következtetései alap­ján mondjuk — bizonyos filmek a fiatalokat és nem fiatalokat éppen nem az emberi kultúra és haladás eddigi legjobb eredményeinek adap­tálására ihletnek, hanem arra, hogy azoktól leválasszák őket. Márpedig egy olyanfajta szekularizáltság, amely régi mítoszok helyébe új mítoszokat teremt — például a tech­nikáét, az öncélú dinamizmusét —, nem igazi szekularizáltság. Fontos — és a „Világosság” feladatköréhez is tartozó — feladat hát az, amit Kovács András így fogalmaz meg: „... azon is érdemes elgondolkodni, hogy a közönség mennyire ítéli meg reálisan a valóságot, mennyire haj­landó szembenézni a valódi problé­mákkal, illetve mennyire él illúziók­ban akár a történelmi múltat, akár a jelent illetően. A magyar film kö­zönségsikerének a kérdése tehát leg­alább annyira világnézeti kérdés, mint amennyire filmesztétikai neve­lés kérdése.” Nem volna nehéz az említett „Vi­­lágosság”-számban további olyan ta­nulmányokat és tanulmány-részlete­ket felmutatni, amelyek — közvet­lenül vagy közvetetten — azt szol­gálják, amit — Kovács nyomán, egy­szerűsítve — világnézet és filmesz­tétika egymáshoz kapcsolódó, de­­misztifikáló hatásának nevezhetünk. De ne folytassuk a tényleg csak „kóstoló”-kat nyújtó böngészést. Hi­szen ha a komoly, tudományos fel­készültségű elemzések még váratnak is magukra, az már most is világos, hogy a filmművészet és filmkultúra eredményei és címszavai bevonultak a magyar értekező prózába, a világ­nézeti tanulmányokba, könyvekbe is. És az is világos, hogy — az em­berek látásmódjára oly rendkívüli hatást gyakorló „mozi” korában — a „filmszerűség” szempontjait to­vább lehet és kell is fejleszteni, nem utolsósorban a filozófiai és etikai ismeretterjesztésben. A „filmszerű­ség” igazi szempontjainak érvénye­sítéséhez azonban szervesen hozzá­tartozik az illúziós, az esetleg na­gyon is modern filmtechnikát túlha­ladott tartalmak és életérzések szol­gálatába állító „mozi” elleni küzde­lem is. Az olyan „mozgóképek” le­küzdése, amelyek valójában képzete­ink, agyunk stagnálását szentesítik. ANTAL GÁBOR

Next