Jel-Kép, 1981 (1. szám)

Tallózó - Könyvekről

KÖNYVEKRŐL nete" a kötet kiemelkedő tanulmánya. Sokban forrásértékű munkáját dicséri még az információgazdag jegyzetrész. A magyar rajzfilm két évtizede (A Pan­nónia Filmstúdió belső kiadványa) c. munka írója, Bernáth László feltesz egy­két olyan kérdést („Mit kellene tudni ?"), amelyre néhány évvel korábban, részben, Kelemen és Fáy (Fleischer) Mariann ta­nulmányai „válaszoltak", részben pedig, később, Matolcsy György írása „reagál". „Az ökröcske és méhecske" alcím az első meserajzfilmekkel, tartalmi és stílusbeli átalakulásukkal, fejlődésükkel foglalko­zik, s — érthetően — az obligát tényező­vel is: filmjeinknek a Disney-stílushoz való — megszüntetve megőrző — viszo­nyával. A „Peti, a gyerekek és a sorozat" voltaképpen ismeretterjesztő kritikusi módon mutatja be azt az időszakot, azo­kat a műveket és problémákat, amelye­ket Kelemen, illetve Fáy kutatói alapos­sággal, részletekbe menően tárgyal, így — hála a szerkesztésnek — mintegy há­rom szerző prizmáján át alternatívákat kínál: plasztikusabban láthatja az olvasó az ismertetett korszakot, eseményeket. Kritikusunk révén nagy lépésekkel („A ceruza, a radír és a vonal") jutunk el az animációs film haladását jelző fontosabb filmekhez és művészekhez: „A ceruza és a radír kilenc perce mutathatta meg iga­zán Magyarországon először, milyen le­hetőségek vannak a rajzfilmben." A lehe­tőségek változatairól szólva pedig többek között Janko­vics Koncertisszimója (1968), Vajda Béla Tojás c. filmje (1969), Gémes József „Infantilizmus"-a (1971) és Reisen­büchler Sándor „Az 1812-es év"-e (1972) az idézett, minősített modell. Figyelmet érdemlő meglátás: „további nagy művé­szi lehetőségeket látok a népművészet tiszta formáiban". A jelenleg is folyama­tosan készülő Magyar népmesék c. rajz­filmsorozat egyes darabjai mintha iga­zolni akarnák az említett megállapítást. Sorozatfilmek értékelésével folytatja Bernáth a két évtized summáját, ítéletei több pontban érintkeznek Kelemen, Fáy, majd Matolcsy nézeteivel, s nem utolsó­sorban a filmpszichológiai nézővizsgála­tok tapasztalatával, mely szerint a pre­ferált animációs műfajon belül különösen kedveltek a vissza-visszatérő sorozat­figurák. ,,S felült János vitéz a huszárok lová­ra" — hirdeti a következő fejezetcím. Alatta a hosszú animációs filmek — itt­honi és külföldi — gondjait, perspektíváit találjuk. Epilógus helyett kérdéssel zárja szerzőnk tanulmányát: „Egyáltalán: mit lehet várni a jövőtől ? Mert ajánlani . . . nincs túl sok értelme egy ilyen történeti jellegű összefoglalásban, amely szükség­szerűen hátrafelé tekintget és nem előre." A magyar animációs film átalakulása (Tanulmányok a magyar animációs film­ről. Magyar Filmtudományi Intézet, Bp. 1975.) című fejezet Fáy (Fleischer) Mari­ann korábbi — úttörő! — kutatási anya­gaiból válogatott szemelvényekből áll. Közelebbről A magyar animációs film 1964-ben (1965), Vázlatok a magyar ani­mációs film fejlődéstörténetéhez (1967) és A magyar animációs film útja (1969) c. írásokból (melyek teljes kézirata a Film­tudományi Intézet nyilvános könyvtárá­ban olvasható). Fáy Mariann célzottan vizsgálja az „újhullámos" korszakot, a hatvanas éveket: belőlük emel ki jelentős filmeket, alkotókat. Ma már számos ész­revételéről, prognózisáról elmondhatjuk: beigazolódott. „Az újfajta ábrázolásmód egyik jellemzője a harmadik dimenzió (az illuzionisztikus perspektíva érzékelteté­sének) redukálása, illetve teljes elhagyá­sa — összefüggésben a televízió megjele­nésével is, amennyiben a képernyőn nem érvényesülhetnek a nagy térmélységek —, és ez nem független a korszak gon­dolkodásmódjától, a fogalmi közlés igé­nyétől." Filmekkel támasztja alá a szer­ző az újfajta közlés sajátosságát, s ava­tottan elemzi a példafilmeket. Jelentős teret szentel továbbá a pszi­chikum rajzfilmi ábrázolásának, s mint általában, itt is következetesen bizonyítja elméleti általánosításait — a gyártás gya­korlati produktumaival —, hogy aztán ezeket a műveket is részletesen elemezze. „A tudatvilágnak a maga kibontakozta­tottságában való ábrázolása elsőként Csermák Tibor: »A pirospöttyös labdá«­jában (1961) nyer kifejezést, mely egy­úttal Csermák művészileg legkiteljesedet­tebb, legösszefogottabb munkája." A Fáy Mariann kutatási anyagából válogatott szemelvények egyikének külön értéke: kitekint az egyetemes filmművészetre. Mégpedig úgy, hogy konkrét hazai filme­ket, szerzői közlésfajtákat vet egybe korai és újabb előzményekkel, a gyökere­ket keresi, találja meg, vagy hiányolja. Joggal villantva fel nagy neveket s mű­veket : Blackton, Cohl, Richter, Eggeling, Giersz, Mimica, Borowczyk, Lenica és mások történeti értékű alkotásait. Rej­tetten arra is utal ezzel, hogy bár van nemzeti, szűkebben hazai, magyar ani­mációs filmművészet — karakter —, de ami igazán mérvadó, az a műfaj egyete­mes törvénye, azt kell tanulmányoznunk.

Next