Fett Jolán Munkácsy-díjas iparművésznő kiállítása (Műcsarnok, Budapest, 1973)

Fett Jolán legújabb kiállítása nem életmű kiállítás — olyan értelemben, hogy indulásától kezdve mutat­ja be műveit, hanem az utolsó tíz év munkáiból vá­logatott anyagát rendeztük kiállítássá a Műcsarnok három termében. Előző — Csók Galéria (1958, 1966), Derkovits terem (1970) — kiállításainak anyagával szemben, ahol szö­vött anyagoktól falikárpitokig mutatta be művészi tevékenységét, e kiállításán a gobelin az egyedüli műfaj, amelyen keresztül betekintést nyerhetünk al­kotó éveinek termésébe. Ez az anyag — a gobelin — művészete kiteljesedését mutatja, amely szinte betölti és uralja kifejezési formáját. És talán ilyen értelem­ben „életmű" kiállítás mégis, hiszen megtalálta azt az utat, amelyen művészete halad, és ez a gobelin művészet. E művészet - Magyarországon is­­ rangos előzmé­nyekre tekint vissza, írásos adataink vannak róla, hogy már Zsigmond király (14. század) korában is készültek falikárpitok Magyarországon. Fennmaradt legkorábbi faliképünk azonban csak a 19. századból ismeretes, nevezetesen Iványi-Grünwald Béla „Ma­gyar lakodalmas"-a. Századunkban - több művész­telepünk közül­­ a gödöllőin virágzott az első hazai szövőműhely, Körösfői-Kriesch Aladár nevével fémje­lezve. Vaszary János és Rippl-Rónai József gobelinjei új utakat nyitottak a fejlődő művészet terén. E mű­vészek mellett a magyar gobelinművészet legna­gyobb alakja, akinek hatása máig is termékenyítőleg hat művészeinkre, Ferenczy Noémi volt. Művészeté­ben felhasználta a múlt és a kor jelentős mestere­inek eredményeit, továbbfejlesztve és kialakítva a legmagasabb fokon művészi formanyelvét. Főiskolai tanárként a budapesti Iparművészeti Főiskolán hosz­­szú évekig nevelte a leendő művészgenerációt. Itt tanult Fett Jolán is, az 1947-1951. közötti időszak­ban, mint Schubert Ernő növendéke, majd mint Fe­renczy Noémi tanársegédje 1956-ig maradt a főis­kolán. Egy fiatal művész pályájának kezdeti idősza­kában azonban a fiatalok nevelése túl sok időt von el saját alkotó művészetétől és az önálló művészi tevékenységtől. Ezért megvált a főiskolától. A főiskolai évek után a kísérletezések évei következ­tek, amelyek művészetét gazdagították, látókörét az utazások, kiállítások mélyítették és az állami megbí­zások segítették témáinak megvalósításában. Gobelinművészetünk szorosan fonódik össze a nagy állami megbízásokon keresztül jelenkori építőművé­szetünkkel. Az építészet mindig is igényelte a sík- és plasztikus művészet alkotásainak együttesét és ezen belül mindig nagy szerepet játszottak és játszanak ma is a faliszőnyegek. És mint ilyenek, alkalmasak arra, hogy a műélvezők nagy táborának adjanak igazi élményt, a legrangosabb tömeg­ művészetté vál­jék. Hiszen gobelinek díszítik tanácskozó és házas­ságkötő termeinket, egyetemi épületeink, szállodá­ink, éttermeink falát, így a legnagyobb mecénás, az állam segítségével ma már nemcsak egy-egy magán­­gyűjtemény becses, de a nyilvánosságtól elzárt da­rabjai készülnek a gobelin-műhelyekben. Fett Jolán gobelinjei - amelyek e kiállításon szere­pelnek — majdnem egytől egyig a modern téralakí­tás darabjai. Gobelinjei díszítik a tihanyi, balaton­füredi szállodákat, a győri SZOT székház tanácsko­zótermét, és jelenleg is több megbízáson dolgozik. Munkái az épületek szerves részévé válnak, téralakí­­tó dekoratívitásuk feloldja az épületek komorságát, a sík, egyhangú falakat megbontják, emberközelivé varázsolják. Témái mindig bensőségesek, az emberről, az ember­hez szólnak. A természet, a zene, az érzelmek meg­fogalmazása munkáiban fő hangsúlyt kap. Műveinek egy részében a női alak megformálására, érzelmei­nek, küzdelmeinek kifejezésére törekedett. A termés

Next